10月28日上午，18歲的楊笑第一次來到國家大劇院。這是大劇院“周末音樂會”的第223場演出，和楊笑一起被邀請到國家大劇院的還有500多位來自中國農業大學和北京外國語大學的大一新生。“我從未聽過這么感人的《梁祝》，這是我們第一次走進這個國家級藝術殿堂，第一次接觸高雅藝術，也是第一次在現場欣賞音樂會。”

　　為期32天的國際舞蹈節正在國家大劇院舉行。不但藝術家楊麗萍用一出《孔雀》圓了自己的舞劇夢，而且國家大劇院的舞蹈藝術總監趙汝蘅也實現了自己的夢想，做一個有規模的國際舞蹈節。

　　國家大劇院用5年的時間把自己建設成一個讓更多人圓夢的藝術殿堂。

　　“讓優秀的文化在這里聚集”

　　即將到來的11月，有著400余年歷史的德累斯頓國家管弦樂團將來到國家大劇院，它不僅是唯一擁有“世界音樂遺產保護獎”這一殊榮的樂團，還被英國《留聲機》、法國《音樂世界》雜志評為全球及歐洲十大樂團之一。對于中國的音樂愛好者來說，這無疑又是一場音樂盛宴。“讓大劇院音樂廳形成一種氣場，吸引世界范圍內的頂級音樂大師與樂隊都來到這里。”國家大劇院藝術總監陳佐湟的夢想，正在變為現實。

　　在國家大劇院的公共空間，展示著一幅長7米、高2.4米的巨型油畫——“相聚在國家大劇院”。指揮大師阿巴多、庫特·馬祖爾，鋼琴家波利尼，小提琴家穆特，大提琴家馬友友……42張享譽世界的藝術面孔注解著大劇院5年來走過的國際藝術旅程。

　　西方歌劇有400多年的歷史，而中國才有幾十年的歷史。對于急需在技術上追趕國際水平的中國歌劇制作者來說，國外團隊加盟可以最直觀地學到一流的經驗和創意。這些年國家大劇院多次與國際團隊合作，著名導演弗蘭切斯卡·贊貝羅、著名指揮家洛林·馬澤爾、著名舞美燈光師弗拉基米爾·盧卡謝維奇等，相繼在大劇院舞臺上留下了“打工”的身影。

　　這里已經成為優秀文化的聚集地——298個國外演出院團、3.4萬人次的國外藝術家先后在國家大劇院的4個劇場我方唱罷你登臺。目前國家大劇院已經與175家國外藝術機構建立了交流關系，與英國皇家歌劇院、莫斯科大劇院、美國肯尼迪藝術中心等13家國際著名表演藝術機構簽署了戰略合作協議……

　　繁榮中國文化的引擎

　　“著名劇作家吳祖光1942年創作的話劇《風雪夜歸人》是中國話劇舞臺的經典之作，70年后，國家大劇院重新制作它，給了我一個圓夢的機會。”10月25日，北京人藝的導演任鳴在《風雪夜歸人》的發布會上這樣說。

　　2012年6月，大名鼎鼎的美國費城交響樂團在國家大劇院的演出中，演繹了青年作曲家杜薇的《裊晴絲·驚夢》，讓這位名不見經傳的中國年輕人激動不已。

　　杜薇是從國家大劇院的“青年作曲家計劃”中脫穎而出的。作為此項計劃的最初推動者，音樂家陳其鋼感嘆嚴肅音樂人才的流失令人擔憂，“中國如果沒有屬于自己的高水準作品，即便有成千上萬享譽世界的演奏家，也只能跟在西方的后面。國家大劇院的這項計劃建立了一種長期的穩定的支持音樂創作的機制，善莫大焉。”

　　5年中，來自全國31個省區市的10萬余名藝術家參與到國家大劇院的演出中。對于國內的眾多藝術院團來說，國家大劇院的誘惑巨大無比，對于它們的這種“沖動”，國家大劇院并不排斥。“黨和政府希望國家大劇院成為推動文化大發展大繁榮的重要引擎。何謂引擎？我們理解就是發動機，你得能帶動相關的藝術團體和各種資源轉動起來。國內的院團制作了很多精品劇目，但以前沒有好的平臺，藏在深閨無人識，而大劇院一年上千場演出的容量提供了這種可能。”國家大劇院副院長鄧一江如是說。

　　觀眾是最大的受益者

　　目前，國家大劇院的票房80%靠零售市場支撐。即使是莫斯科大劇院、蒙特卡洛芭蕾舞團這樣的名團過來，500元以下的票還是占了大部分。“1000元的票價400人來看和400元的票價1000人來看，顯然普及率是不一樣的，這也是我們盡量實行低票價的原因。”國家大劇院院長陳平說。

　　“如果我們的孩子考上了大學還沒有欣賞過一次音樂會，我們的老人一輩子沒有聽過一次歌劇，這多少是有些遺憾的。我的夢想就是提高人民大眾的藝術素養，讓更多的人走進大劇院并且有能力欣賞高雅藝術。”為此，國家大劇院每年投入專項資金5000萬元進行藝術普及，5年開展了2498場公益性演出，2173場普及教育活動，觀眾達228.7萬人次……這些被統稱為 “藝術滴灌工程”。5年來，國家大劇院形成了全年系統的藝術普及教育活動框架。“周末音樂會”、“經典藝術講堂”、“走進唱片里的世界”等一批普及性品牌欄目深受公眾歡迎，上座率均保持在95%以上。

　　從今年9月開始，國家大劇院正式啟動“北京高校學生走進國家大劇院”活動。事實上從開幕運營以來，國家大劇院就設計了全年的針對青少年的活動，各種活動已免費邀請超過2萬人次的青少年參加。

　　大劇院還打破“圍墻”，對每年的漫步經典音樂會、中秋音樂會等進行電視、廣播直播。2011年底，大劇院又推出了“古典音樂頻道”，展示大劇院劇目全景實況演出和排練細節，提供上萬首古典音樂與優秀民族音樂的高保真音效視聽，再加上資深樂評人和藝術家的講解賞析，打造了24小時不落幕的“網上大劇院”。

　　通過這幾年的熏陶，來國家大劇院的觀眾95%都是黑頭發。“這就是中國高雅藝術發展最值得驕傲的成就和未來。” 陳平欣慰地說。

　　讓大家實現夢想的同時，國家大劇院所有人的夢也正在變為現實：成為國內表演藝術的最高殿堂，成為藝術教育普及的引領者，成為中外藝術交流的最大平臺，成為文化創意產業的重要基地……