國產動漫,為夢想而戰
從《魁拔1》總票房只有350萬元,到《魁拔2》首周末票房破2000萬元
國產動漫,為夢想而戰
《魁拔2》海報
兩年前,一個名叫蠻吉的熱血少年橫空出世,將奇幻的元泱境界鋪展在觀眾眼前。宏大的劇情設定與精良的制作工藝,讓《魁拔1》成為首部獲得國際主流商業市場認可的國產動畫電影。盡管350萬元的國內總票房略顯失意,但超過7000萬次的網絡點擊,足以驗證這部“良心之作”的口碑與人氣。
兩年后,蓄勢已久的3D版《魁拔2》卷土重來,自5月31日上映后首周末票房即突破2000萬元。如此強勢逆襲,令出品方北京青青樹動漫科技有限公司倍感欣慰。在國產動漫“量高質低”的沉浮中,魁拔系列的崛起,堪稱一場“為夢想而戰”的勝利。
——編 者
引擎
國家政策保護有期限,動漫企業要活下去,核心競爭力在原創內容
6月1日,北京17.5影城,一位母親正在購買《魁拔2》的電影票。海報前,6歲的小男孩仔細端詳,兩年前他還念不出“魁拔”兩字,如今已纏著媽媽來看“大戰元泱界”。而在豆瓣網,挑剔的網友們也給出了7.9的高分。
可誰又能想到,今日風光的魁拔身后,最初站的竟是幾個完全不懂動畫的人。1992年,青青樹創立時,5個合伙人凈是學中文、經濟的“門外漢”。“或許正因外行,腦袋里才沒那么多條條框框。”青青樹總裁兼工藝總監匡宇奇回憶說,與其他動漫民企不同,青青樹從起步就堅持原創。“有的公司是先掙了錢再說,我們可不想只干個三五年。”
當時,中國動漫行業正處于發展之初,大部分民企“小強”都靠低端的加工片賺錢。為了保證原創項目的制作,青青樹也得干著加工的“副業”。盡管接連推出《學問貓》等作品,但幾個合伙人漸漸洞察到危機。
2006年國家對動漫產業的扶持力度加大,政府補貼的利好政策,卻讓某些動漫企業走上“政策盈利”、“產量盈利”的歧途。“動漫行業早晚全球一體化,國家的保護是有期限的,當市場壁壘被打破,青青樹要活下去,必須做精品,轉入創立品牌、發展出口的軌道。”《魁拔2》導演王川說。
相形之下,很多動漫人仍在撞大運,一拍腦袋就是創意,制作的作品動輒被貼上故事幼稚、畫面粗糙的標簽。“好萊塢電影國際化程度最高,在于吸收、融合了全人類共有的特質,才能讓所有人理解和接受。”在王川看來,魁拔不是靠靈光乍現,而是遵循創作規律的產物。“比如命運的主題、熱血冒險的題材,這樣的故事和情感,是不受地域限制的,容易引起觀眾的共鳴。”
國產動漫品牌中,近年來霸占銀幕的盡是“低齡形象”。王川認為,中國市場不能只有低齡動畫,要有“劇情上對各個年齡層次都有吸引力的作品”。
這樣的思路,也促成魁拔系列電影的閃光之處——橫空出世的“元泱境界”。主創團隊坦言,“這幾乎是制作中最艱難的部分,大到宇宙規律、十幾個種族的政治文化歷史,小到衣食住行、武器裝備,都要重新創造,在此框架下設計具體劇情。”為此,8人編劇團隊5年磨一劍,用100多萬字的背景設定,構建了一個嚴謹的架空世界觀。
“就像魁拔中的一句臺詞,我們在用行動表達一種態度。”匡宇奇說,“動漫行業就像航空母艦,青青樹的長項和力量有限,做內容始終是我們的核心引擎。”
顛覆
一部動畫作品的質量,95%靠的是工藝技術,藝術感覺只占5%
今年的“六一檔”,注定火藥味十足——原本已下檔的“夢工場”巨制《瘋狂原始人》已確定延長檔期,與3部國產動畫片狹路相逢。不過,青青樹團隊卻毫不畏懼,王川直言“《魁拔2》的立體效果絕不亞于好萊塢3D版《獅子王》。”
這樣的底氣,源于技術自信。有人說,皮克斯、迪士尼等電影養刁了中國觀眾的胃口,讓國產動畫總難逃脫“炮灰”的命運。很長一段時間,青青樹團隊就在尋找國產動畫不好看的“硬傷”。
“兒時看變形金剛動畫片,擎天柱的手臂是簡單的線條,現在再看電影版的,手臂已變成極其復雜的造型。”匡宇奇認為,觀眾對于動畫電影的觀感,不會專注于某一項技術的優劣,而在于影片整體呈現的信息量。“當信息量表達得足夠多,觀眾讀解影片就不會覺得蒼白,有了大片的味道。”
不過,若沒有過硬的工藝技術,駕馭信息量絕非易事。“國內很多公司畫不出來,或畫得不好看,換言之,一部動畫作品的質量和風格,95%依賴于工藝技術,藝術感覺只占5%。”匡宇奇毫不諱言,很多國產動畫故事拖沓、畫面粗糙,是基本技術不過關,想要的效果做不出來,基本透視甚至都不對。
“動畫是工業產品,需要規范化的制作平臺作支撐,確保每一個環節都做對,這樣產品成功的概率最大、效率最高。”不過,這條“最省事”的路徑,卻被很多行內人認為“太麻煩”。王川說,“當時我們引入色譜學、光學、立體幾何等理論來做片子,10個畫師有9個不干了,到了2005年,200人的公司只剩下7個人。”
即便處境艱難,青青樹也堅信自己的“理論”。從策劃、編劇到分鏡、畫面,公司埋頭研發生產體系,自行培訓人才,每一個環節精雕細琢。“很多人說我們傻,花這么大成本和精力,為什么不外包呢?”公司一位負責人坦言,按照商業角度確實性價比很低,但公司的目標不是只做一個產品,而是借此擁有一項核心技術和一個不斷升級的團隊。
如今,《魁拔2》的3D技術,依然全靠自主研發。匡宇奇說:“我們這套生產體系,是國內其他動漫企業所不具備的,相比于日本、美國的公司也不差。一時看掙錢比別人少,甚至擔一定風險。但從長遠看這是值得的,關系到今后20年怎么活。”
目前,青青樹180人的團隊中,制作部門占據5/6,光畫師就有70多人。《魁拔1》上映后,公司在吉林藝術學院招聘時,竟然收到39斤簡歷。“這是魁拔的勝利,讓市場和人才相信你的,只有作品。”王川信心滿滿。
耐心
動漫是一種“慢產品”,品牌存在養成期,按市場規則實現價值最大化
《魁拔2》上映當天,《魁拔3》的預告片搶先發布。從好萊塢團隊操刀的預告片到博納影業接手發行,從百位藝人簽名海報的“明星牌”,到北大軍團包場觀影的“賣點”,《魁拔2》的宣傳攻勢之盛,與首日350萬元的票房相得益彰。
相比于兩年前,營銷的蛻變顯而易見。與很多初涉市場的動漫民企一樣,青青樹也曾找不到北。《魁拔1》3500萬元的投資,只換回區區350萬元的國內總票房。甚至有人如此評價,“若非300萬歐元的海外版權支撐,青青樹能否延續魁拔之旅實難預料”。
“青青樹的制作部門原打算跟觀眾一起看電影,結果變成跟電影院一起賣票。”毫無章法的營銷、市場推廣的乏力,讓很多人壓根不知道《魁拔1》的動靜。“以前不認為宣傳是多致命的東西,但市場規則教育了我們。”匡宇奇說。
與慘淡票房形成鮮明對比的,是網絡版的火爆。在愛奇藝、優酷、搜狐等6個平臺上,《魁拔1》的網絡點擊已超7000萬次。用王川的話說,“有觀眾看完網絡版給公司寄來錢,當做補票。”
“冰火兩重天”的反差,讓青青樹開始反思“好酒也怕巷子深”的道理。青青樹CEO武寒青直言,以前認為內容做得好一切水到渠成,現在公司的思路要從內容提供商轉變成品牌運營商,不但會研發成為品牌的產品,還要有能力將這個產品價值最大化。
不過,匡宇奇認為,《魁拔1》承擔的使命,是讓大家看到國產動畫也能接軌國際水準。“我們不會拿一部作品去賭博,至少做品牌第一步邁出了,口碑建立后,營銷難度會逐步降低。”這次,《魁拔2》有了新媒體營銷團隊進行全方位推廣,廣告投放也基本實現國內少兒頻道全覆蓋。
一些業內人士認為,動漫行業靠單純的制播是賺不到錢的,只有品牌授權、衍生品開發才能盈利。但青青樹團隊更愿意把魁拔當成一個“慢產品”,不糾結一時的收益多寡。王川解釋說,動漫品牌掙錢一是產品本身,二是近周邊,三是遠周邊,三者的黃金比例是1∶2∶9。“魁拔的定位,是像好萊塢大片一樣不斷推出續集,目前還處于積累品牌價值的階段,像游戲、圖書等周邊都得一步步來,不能過度開發。”
“做品牌,皮克斯花了20年,迪士尼花了17年,吉卜力花了22年。請給國產動漫多一些時間和耐心,讓它有機會成長。”武寒青說。
(編輯:偉偉)
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