【事件】 包括唱片業(yè)在內(nèi)的優(yōu)秀音樂人才都被吸進選秀平臺

　　【觀點】 少有原創(chuàng)的選秀節(jié)目并不能成為唱片業(yè)的救命稻草

　　近日，著名歌手鄭鈞在接受某媒體采訪時直言不諱地說：“我發(fā)現(xiàn)，原來唱片業(yè)里最優(yōu)秀的那批人才，都被吸進選秀這個平臺了，譬如最好的編曲，最好的樂手，最好的調(diào)音師，甚至錄音師，包括宣傳團隊，全都跑去給選秀做事了。”他的話語中透露出絲絲無奈。不可否認，這兩年隨著選秀市場的壯大，傳統(tǒng)唱片業(yè)的式微，越來越多的音樂人坐上選秀節(jié)目的評委席和導(dǎo)師椅，有些甚至“轉(zhuǎn)行”成了主持人，而出現(xiàn)的真正被人記住的、廣為流傳的音樂作品卻少之又少，難怪有人嘆息：“如今的音樂行業(yè)，沒有音樂只有秀！”

　　此前，前太合麥田CEO宋柯那句“唱片已死”言猶在耳，仍刺痛著不少音樂人和音樂愛好者的神經(jīng)，而近年來實體唱片店銷售業(yè)績的不斷下滑、歌手發(fā)片率以及銷量的逐漸走低，也都在以殘酷的現(xiàn)實對其進行著證明。“誰來拯救唱片業(yè)乃至整個音樂行業(yè)”的呼聲不絕于耳。但現(xiàn)在的問題是，本應(yīng)該支撐起這一行業(yè)的“最優(yōu)秀的音樂人”全都跑去做選秀了，那么誰還能來擎起音樂這片天空？

　　有人認為，繁榮的選秀節(jié)目對于正處于低迷期的唱片行業(yè)是一種推動和刺激，有可能令其重新振興。然而，筆者卻以為選秀并非唱片業(yè)的救命稻草。誠然，音樂類選秀節(jié)目讓音樂重回觀眾視野，也催生了一批廣受關(guān)注的選秀歌手，而隨著《我是歌手》《我為歌狂》等歌唱節(jié)目的風(fēng)生水起，一大批實力派歌手也迎來他們事業(yè)的第二春，但是稍作分析不難看出，音樂界總的形勢仍是在“吃老本”，實力派唱將也罷，激情四射的選秀新人也好，他們在類似節(jié)目中演唱的絕大多數(shù)都是經(jīng)典老歌，所不同只是經(jīng)過了重新演繹，加入了些許現(xiàn)代元素，卻少有新創(chuàng)、原創(chuàng)歌曲。由此，讓人不禁擔(dān)憂，真到了老本吃光的那一天，音樂會怎樣？恐怕難逃“枯萎”的結(jié)果。

　　曾經(jīng)有業(yè)內(nèi)人士抱怨“近些年的一些國際盛會都沒能產(chǎn)生出一首像樣的歌曲流傳世界，這與1990年第十一屆亞運會《亞洲雄風(fēng)》唱遍全中國的盛況都無法相比”，究其原因，忽視音樂專業(yè)人員的培養(yǎng)，唱片業(yè)創(chuàng)作力量的弱化和流失是關(guān)鍵。其實說到底，音樂行業(yè)要繁榮最重要的還是要有好作品進行支撐，要依靠音樂人的辛勤創(chuàng)作，亦即做音樂的人一定要“在場”。然而實際情況呢？正如宋柯曾經(jīng)所說，大家都說好歌少，現(xiàn)在越來越多的創(chuàng)作者、企劃、營銷人才都轉(zhuǎn)行了，沒人搞創(chuàng)作，能不少嗎？也許，對于音樂行業(yè)的蕭條，音樂人要先進行反思。可能唱片業(yè)的頹勢讓人提不起精神搞創(chuàng)作，可能網(wǎng)絡(luò)侵權(quán)等不良因素和環(huán)境極大地打擊了音樂人的創(chuàng)作熱情，但是這不應(yīng)成為音樂精英們大肆忙于選秀、跑場、轉(zhuǎn)行的借口和理由。因為，沒有時間和精力進行創(chuàng)作，哪來好歌來贏得觀眾的耳朵和喜愛之心呢？如此，唱片業(yè)乃至音樂行業(yè)又如何得救和不死呢？