連日的高溫灼烤著泰州，暑氣卻并未打消這座城市對京劇大師梅蘭芳先生的深情懷念。

　　江蘇泰州是梅蘭芳的故鄉。上世紀50年代，梅蘭芳攜妻兒專程赴泰州祭祖，并為泰州人民演出。這一別已有半個多世紀。這一次，由北京京劇院策劃的“雙甲之約”——紀念梅蘭芳誕辰120周年巡演活動，以專題演講會、專場演出和研討會的形式，將梅派藝術送回泰州。這是北京京劇院自今年6月啟動該巡演活動之后的首站演出，也是今年泰州“梅蘭芳藝術節”的重頭戲。

　　在泰州市圖書館和泰州梅蘭芳紀念館先后舉辦的“追憶梅蘭芳”專題演講會、梅蘭芳精神研討會上，京劇名家梅葆玖、李玉芙等梅氏家人、梅派傳人、京劇藝術研究專家講述了他們眼中的梅蘭芳以及梅派藝術。他們以深切真摯的情感，追憶了與梅蘭芳有關的難忘往事，以生動豐富的細節，向泰州市民還原了一個飽含愛國情懷、對藝術精益求精又不斷創新的京劇大師梅蘭芳。

　　李玉芙認為，善良寬厚是梅蘭芳在舞臺和生活中最令人感動的地方。在舞臺上，梅蘭芳禮賢下士、培養新人，打破傳統梨園的等級模式，主動為年輕人排戲，通過“以老帶青”的方式，給予年輕人更多展示的機會。在生活中，梅蘭芳無微不至地關照他人。他時常叮囑身邊人要為一直跟隨他的化妝師傅養老送終，為劇團演員分發加餐費、添置涼席這樣的小事，都是他率先提出、主動出資。梅蘭芳高潔的人品與處世風范，為無數戲曲藝術的后繼者樹立了學習的典范。

　　梅蘭芳在藝術上的創新精神，更為京劇帶來清新之風。在演出形式上，他根據當時人們的欣賞水平和品味進行改革，改變了傳統老戲的道具、頭飾；在唱腔上，他兼收并蓄，保留傳統京劇男旦的基本唱腔，打破行當界限，又積極學習昆曲等其他戲曲，打磨掉原有唱法過強的力度，增加柔美圓潤的處理方式，使之更為悅耳；在演出內容上，他排演老戲，而沒有完全繼承，敏銳地抓住了時代的需要，堅持“取其精華，去其糟粕”的精神，為京劇傳承提供了充滿生機的空間。

　　也正是這樣的梅蘭芳，值得每一個人懷念。因為面對時代，梅蘭芳選擇了繼續前行，他的傳承與開拓成就了一個流派的誕生。此次泰州的兩場梅派劇目專場演出，匯聚了梅蘭芳親傳弟子李玉芙、范玉媛，北京京劇院“九大頭牌”中的譚孝曾、趙葆秀、王蓉蓉、李宏圖、朱強、陳俊杰，以及梅葆玖的弟子代表胡文閣、陳旭慧等，著名京劇表演藝術家杜近芳的弟子等幾代京劇人。其中一場便是經過北京京劇院重新編排的梅派經典劇目《麻姑獻壽》。人才濟濟、新秀輩出的梅派傳承隊伍，讓人更期待梅派藝術在新的歷史起點上的再出發。

　　梅葆玖說：“梅蘭芳的藝術是一種精神。它對儒家文化的一脈傳承，對藝術的執著，對國家民族的忠誠，對傳統文化的尊重與繼承，讓梅派藝術在時代變遷中永不褪色，永葆青春。”這是梅蘭芳為后繼者留下的寶貴的藝術遺產，而在今天，我們也看到了新一代戲曲人的繼承與開拓。泰州首演后，他們還將重走梅蘭芳當年的足跡——2013年10月在天津大劇院，12月在上海大劇院和香港新光劇院演出，2014年在美國、日本、俄羅斯等梅蘭芳到訪的國家進行巡演，還將登上梅大師生前未了心愿的臺灣舞臺。