舞劇《紅高粱》 資料照片

　　10月22日晚，舞劇《紅高粱》在山東青島大劇院全國首秀。作為“十藝節”青島賽區備受關注的大戲，《紅高粱》以驚艷全場的舞美設計、樸素簡潔的動作語言、起伏跌宕的劇情設計、濃烈似火的情感表達，完成了對莫言原著的精彩詮釋。今年9月，莫言在觀看彩排時曾說過，“舞劇《紅高梁》給我的感覺是興奮的、激動的。我想，能讓觀眾激動讓原作者激動，它已經取得成功”。

　　對舞劇《紅高粱》來說，高粱地自然也是不可缺少的元素。主創人員專程赴山東高密考察，幾經斟酌，最終確定用高密剪紙來呈現舞臺上的高粱地。在演出現場，觀眾們看到的布景極為簡樸：前景是一片紅得耀眼、穗頭略顯夸張的高粱剪紙，后景有兩片安置在舞臺移動裝置上的高粱叢，用來制造開開合合的效果，再用燈光變幻出不同的高粱形態。

　　舞劇《紅高粱》完全基于莫言原著創作而成，分為顛轎、野合、祭酒、豐收、屠殺、出殯六個章節。怎樣把小說情節轉化為舞臺戲劇性，怎樣表達出“最原始的生命力，男人、女人與土地、生活的情感”，總編導王舸、許銳反復琢磨，決定“把不能舞蹈化的情節去掉，把內心戲加入到肢體語言中去”。

　　整個舞劇以山東民歌《沂蒙山小調》為主旋律，通俗地表達出山東女人的性格；劇中男人戲配樂用的是“勞動號子”，或隱或現的嗩吶聲，告訴觀眾這個聲音是民族的，也是世界的……王舸表示，這部舞劇除大幅度修改了九兒的戲份，還修改了尾聲部分。“《紅高粱》表達的是一個民族反抗外來侵略的精神。因此，‘生如高粱，死如烈酒’最能表達這部舞劇的精髓。”

　　在觀看已經編排完成的舞劇《紅高粱》后，莫言高度評價了演員們的表演，他認為這部戲比較完美也比較完整地表達了他原著中的故事，并表現出了昂揚向上的精神。被打動的不僅僅是《紅高粱》的原作者，還有觀看首場演出的觀眾們，很多觀眾認為《紅高粱》以濃烈的地域色彩和全新的敘述語言，呈現出莫言式的魔幻現實主義風格。

　　青島歌舞劇院董事長黃港回憶，2012年莫言獲諾貝爾文學獎時，他們手頭恰好握有《紅高粱》的舞劇改編權。北京某公司以5000萬元的高價利誘青島歌舞劇院轉讓版權。轉讓還是不轉讓，黃港當時的心里五味雜陳，“我們是轉制院團，要自己尋求市場。《紅高粱》是青島演出史上投資最大的一部戲，也是青島推動文化體制改革后的一個項目，它的成功與否意義重大。最后，為了劇院的長遠利益，我們還是頂住誘惑，自己踏踏實實地去做了”。

　　中國藝術研究院舞蹈研究所原所長資華筠對《紅高粱》也給予高度評價，她認為，劇院不能靠廉價的媚俗、一時的商品性去解決市場問題，應該以藝術質量來爭取生命力和市場競爭力，舞劇《紅高粱》是走對路子了。

　　黃港表示，《紅高粱》首演成功后，很多合作方主動找上門來，他們已經開始和保利院線進行初步洽談，也和美國、新加坡等國的院線進行接洽。希望《紅高粱》能夠獲得藝術價值和商業價值的雙贏，也作為一個新的經典劇目可持續性地演下去。