中國國標舞的發展一直都是在延續國際上的競技路線，無論是教學體系還是學習觀念都只重視比賽競技，忽略了藝術表達——

國標舞學生除了比賽別無出路？

　　“難道我的學生除了參加比賽，就沒有其他好的出路了嗎？”在日前舉行的2013CBDF（中國國際標準舞總會）中國國際標準舞藝術表演舞創作研討會上，一位國標舞教師發出了這樣的疑問。會上，來自全國舞蹈界的專家學者圍繞這一困擾中國國標舞發展多年的問題提出了各自的看法。

　　“中國選手學習國標舞更多的是為了競技比賽，缺乏舞蹈藝術綜合素質的培養與訓練，這就導致他們除了參加比賽之外，沒有更好的出路。”中國國標舞總會副主席王永剛分析說，這一現象背后的深層原因是中國國標舞的發展一直都是在追隨國際腳步，延續國際上的競技路線，所以無論是教學體系還是學習觀念都只重視比賽競技，忽略了舞蹈的藝術表達。

　　中國國標舞總會副主席趙明指出，如果說目前中國國標舞在創作上面臨很多困難和問題的話，其實比創作上的問題更為嚴重的是觀念上的偏見，由于國標舞的發展長時間偏重比賽競技，很多編導和舞蹈演員在觀念上都不重視藝術表演舞。青年舞蹈編導呂梓民認為，很多學生由于比賽的壓力，對國標舞藝術表演舞持懷疑態度，甚至有一些排斥情緒。

　　專家認為，改變現存問題，首先要轉變觀念，正確認識國標舞藝術表演舞的作用和價值。藝術表演舞一方面會讓國標舞選手有更寬廣的就業方向，可以從事舞臺相關的職業；另一方面也會提高國標舞選手的表演和心理素質，有助于競技比賽的發揮。在院校教育方面，應與學生進行更多的溝通交流，使學生在心理上真正接受藝術表演舞，而在教學理念、教學體系上則要進行深層改革。

　　中國國標舞總會副主席、北京舞蹈學院研究生部主任趙鐵春建議：“國標舞藝術表演舞的創作要考慮各個舞種的表現力和整體特性是否與作品所要表達的思想、情境相契合。此外，舞蹈的形式多種多樣，例如獨舞、雙人舞、群舞等，但每種形式都有其獨特的表達特點，選擇絕不是毫無目的的，因此如何選擇舞蹈形式也是創作上要深入思考的問題。”趙明認為，當下的藝術表演舞的發展需要一些經典作品作為媒介，以更好地推廣傳播這項舞蹈。

　　“藝術表演舞推動了中國國標舞從競技性向藝術性的轉變，我們要發展創新，繼續堅持這條道路，但在創新的同時也要抓住國標舞的根，保持國標舞的特點，不能搞混淆了。”著名舞蹈藝術家賈作光提出了在發展藝術表演舞過程中應當注意的問題。（實習記者 李超）