中低成本的中國電影難以在中國消費(fèi)市場走紅，走向國際電影市場更是征途漫漫，中國電影人需要反思，為什么以關(guān)注社會(huì)底層人物生命現(xiàn)狀為主、敘事手法樸實(shí)見長的伊朗電影，能長期在國際影壇占有一席之地，描寫當(dāng)代中國普通百姓現(xiàn)實(shí)存在的電影卻難以走出國門？新觀眾的引出，新市場的形成，需要中國電影人認(rèn)真研究變化中的新形勢，探索中國電影新出路。　

　　2013年，我國故事片產(chǎn)量638部；全國總票房217.69億元，同比增長27.51%，其中國產(chǎn)片127.67億元，同比增長54.32%，占比58.65%。這些數(shù)字令人鼓舞，又不容過分樂觀。因?yàn)橹袊鴮γ绹娪叭詫?shí)行配額制，如果進(jìn)口片市場完全放開，形勢可能逆轉(zhuǎn)，另一方面，中國電影打開歐美市場仍任重道遠(yuǎn)。當(dāng)下中國電影人，特別是電影業(yè)的新生代，面對國內(nèi)外電影市場的挑戰(zhàn)，如何應(yīng)對好萊塢攻勢？如何堅(jiān)守電影藝術(shù)創(chuàng)作底線？電影作品如何適應(yīng)青少年觀眾需求？中低成本電影如何在消費(fèi)市場保持生存空間？這些問題令我們深思。

　　中低成本電影首先要講好中國故事

　　2012年，一部成本不高的美國電影《烏云背后的幸福線》風(fēng)靡世界影壇，該片獲2012年第37屆多倫多國際電影節(jié)最高獎(jiǎng)項(xiàng)——人民選擇獎(jiǎng)，并在第85屆奧斯卡金像獎(jiǎng)獲得8項(xiàng)提名，最終獲得最佳女演員獎(jiǎng)。影片的主人公是一位高中歷史教師，他因精神疾病住院4年，妻子離他而去。這位中年人生性樂觀，出院后仍不放棄人生追求，最終收獲了新的愛情。眾所周知，多倫多國際電影節(jié)獲獎(jiǎng)作品評選主旨是面向市場，從來不設(shè)專業(yè)人士評獎(jiǎng)，而是由觀眾投票評選最佳影片，名為“人民選擇獎(jiǎng)”。這部影片，連同此前獲獎(jiǎng)的《貧民窟的百萬富翁》，以及在世界各大電影節(jié)獲獎(jiǎng)無數(shù)的伊朗電影《一次別離》等，都是中低成本電影，這些影片有一個(gè)共同點(diǎn)，就是講述普通人的情感與生存狀態(tài)，故事動(dòng)人，感情真摯，能觸動(dòng)人的心靈深處。

　　中國近年來也出品了一些中低成本的優(yōu)質(zhì)電影，比如《鋼的琴》，故事好，音樂好，表演精湛，但因?yàn)橘Y金捉襟見肘，后期宣傳投入甚少，導(dǎo)致市場反響冷清。

　　中低成本的中國電影難以在中國消費(fèi)市場走紅，走向國際電影市場更是征途漫漫，在這方面，中國電影人需要反思，為什么以關(guān)注社會(huì)底層人物生命現(xiàn)狀為主、敘事手法樸實(shí)見長的伊朗電影，能長期在國際影壇占有一席之地，描寫當(dāng)代中國普通百姓現(xiàn)實(shí)存在的電影卻難以走出國門？究其所因，顯而易見的是我們?nèi)鄙俸脛”境删偷暮霉适隆?/p>

　　中國一些名導(dǎo)之作熱衷于描寫人性的陰暗，扭曲的情欲，價(jià)值觀的淪喪，信念的缺失。特別是一些喜劇片，內(nèi)容怪誕，表演夸張，噱頭低俗，雖然在中國走紅，卻在歐美遭遇惡評，由此，值得中國影人精心思量一下個(gè)人的藝術(shù)操守和美學(xué)傾向。

　　如何能講好中國故事，我們不妨聽一聽青年導(dǎo)演寧浩近期的一段訪談之言：人性是由動(dòng)物性和社會(huì)性兩部分構(gòu)成的。動(dòng)物性很大程度上表現(xiàn)為人的思維和行為中的利己主義；社會(huì)性則更多地表現(xiàn)為自我犧牲和奉獻(xiàn)精神，或者說利他主義，社會(huì)性是人在成長中不斷獲得啟蒙和陶冶才能得到的。寧浩說，他的作品是想要表現(xiàn)人之所以為人應(yīng)具有的社會(huì)性追求，通過曲折故事中的人與事對人性深度揭示，讓觀眾感受真與善融合至美的感召，從而向社會(huì)傳遞更多的正能量，傳遞出對于善良人性的呼喚和尊重。

　　呼喚和尊重善良人性，應(yīng)當(dāng)是中國當(dāng)代題材電影走向世界的重要?jiǎng)?chuàng)作取向之一。我們的電影故事，應(yīng)該以此切入，講好“人之初，性本善”的樸素道理。盡管《唐山大地震》《金陵十三釵》《1942》等大片已進(jìn)行過嘗試和示范，但還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。我們想一想，每年央視感動(dòng)中國年度人物頒獎(jiǎng)典禮現(xiàn)場直播的內(nèi)容中，哪個(gè)人背后沒有一段催人奮進(jìn)、感人淚下的故事，為什么這些感人的故事拍成電影就無人喝彩，是我們電影人的問題，是故事本身的問題，還是大環(huán)境核心價(jià)值追求的問題，這值得我們深思。我們應(yīng)該淡化宏大敘事的套路，探索如何架構(gòu)組合新的電影語言來講述感動(dòng)當(dāng)代中國的好故事。像美國電影《辛德勒的名單》《拯救大兵瑞恩》《幫助》等，均源自真人真事，卻又不拘泥于真人真事，以藝術(shù)化和電影化思維的再創(chuàng)作，深入主人公內(nèi)心世界的解讀，借助人物內(nèi)心外化的行為動(dòng)作，以為他人奮不顧身、真誠善良、生動(dòng)感人的正面形象，強(qiáng)化作品藝術(shù)表現(xiàn)力與思想感染力，提升民族整體氣質(zhì)，進(jìn)而作用于人類文明進(jìn)程的推進(jìn)。

　　中國電影必須重視市場消費(fèi)者的心理需求

　　隨著中國經(jīng)濟(jì)社會(huì)的發(fā)展，城鎮(zhèn)化步伐的加快和城市人口的迅速遞增，中國電影市場正迎來一個(gè)快速發(fā)展期。一方面，一、二線城市的電影院隨著城市綜合體滿城開花而落戶許多社區(qū)，中小城市也開始涌現(xiàn)新型電影院；另一方面，到影院觀看電影成為中國平民受眾相對而言的“高消費(fèi)”文化，動(dòng)輒幾十元的票價(jià)將城市里許多低收入者、中老年人擋在門外，更不要說外來農(nóng)民工及其子女。于是，中國城市出現(xiàn)一道奇特風(fēng)景，中老年婦女大跳廣場舞，年輕人（多是白領(lǐng)階層和大學(xué)生）則涌進(jìn)電影院“談情說愛”，電視機(jī)前看電影則成為大多數(shù)中國人無奈的選擇。面對當(dāng)下電影觀眾群的演變分化，市場需求十分明顯，電影必須是大制作、大場面、大明星對受眾才有號(hào)召力。至于電影類型，好萊塢的“俠”（蝙蝠俠、蜘蛛俠、鋼鐵俠）、“幻”（哈里波特、指環(huán)王、暮光之城）系列，最能抓住年輕人的眼球。這些系列大片共有的特征是：場景奇幻，飛天跨海，加上3D效果，在電腦上觀看難以過癮，必須到電影院享受大銀幕、縱深空間和環(huán)繞立體聲的視聽盛宴。到電影院看電影成為都市年輕人的社交時(shí)尚文化，其休閑娛樂功能被疊加放大。另一方面，作為城市、鄉(xiāng)村的普通勞動(dòng)者，誰愿意掏幾十元錢到電影院接受說教式的再教育？誰愿意在勞累之后還到電影院看窮苦人家凄凄慘慘、哭哭啼啼、生不如死？因此，悲劇讓位于喜劇、思考讓位于娛樂、審美讓位于審丑、雅文化讓位于俗文化已不足為怪，這就是中國電影市場的現(xiàn)實(shí)，或者說當(dāng)下電影受眾的趨向選擇。

　　新觀眾的引出，新市場的形成，需要中國電影人認(rèn)真研究變化中的新形勢，探索中國電影新出路。中國中小成本電影的制作者多為電影新生代，盡管他們?nèi)谫Y能力有限，請不起大明星和高級制作團(tuán)隊(duì)，自然也無力于大場面、大特技所需資金的投入，但他們卻能把握同齡觀眾的電影文化心理需求，包括同齡人的興趣點(diǎn)和興奮點(diǎn)。郭敬明導(dǎo)演的《小時(shí)代》就是一個(gè)明證，他與年輕團(tuán)隊(duì)的一把火，就能點(diǎn)燃2013年7月舉國的電影市場。雖然僅是一部面向年輕人的娛樂片，但對中國影人卻是個(gè)提醒。中國導(dǎo)演不能只滿足于個(gè)人狹隘的藝術(shù)空間追求，只拍攝表現(xiàn)個(gè)人藝術(shù)情趣的作品，而要面對受眾，思考他們的心理指向，尊重他們的觀影意愿，將藝術(shù)的審美功能和娛樂功能自然而貼切地融合于作品，讓電影創(chuàng)作意識(shí)跟上市場審美主流群體的心理節(jié)奏，滿足不同消費(fèi)群體的觀影選擇。

　　以青少年題材電影為例，從時(shí)尚文化、背包旅游、野外生存，到校園愛情、求職奮斗、成家立業(yè)，從童話、科幻、奇幻，到驚悚、災(zāi)難、驅(qū)鬼，從愛護(hù)動(dòng)物、保護(hù)生態(tài)，到禁毒、預(yù)防艾滋，哪里有生活，哪里就有題材，哪里有青少年，哪里就有他們的故事，關(guān)鍵在于我們?nèi)绾钨N近他們，如何寫他們，如何引起他們的關(guān)注和喜歡，如何提升他們的審美取向，如何引導(dǎo)他們信仰的健康方向和面對現(xiàn)實(shí)的樂觀態(tài)度。

　　更新電影創(chuàng)作觀念與尊重受眾期待

　　有專家指出，文化市場是中國社會(huì)主義市場經(jīng)濟(jì)的重要組成部分，電影是文化領(lǐng)域中市場化程度和產(chǎn)業(yè)化水平較高的行業(yè)之一。作為中國電影人，需要完成從電影藝術(shù)工作者到電影產(chǎn)品制作者的觀念轉(zhuǎn)變，我們的創(chuàng)作要走出傳統(tǒng)思維模式，拋棄陳舊封閉的藝術(shù)表現(xiàn)手段，以視聽語言創(chuàng)新、發(fā)現(xiàn)造就新一代優(yōu)秀演員，制作技術(shù)精良引領(lǐng)電影產(chǎn)業(yè)的現(xiàn)代化進(jìn)程，開拓國內(nèi)國際市場。

　　就以制作電影的科幻、奇幻場面為例。不少中國電影人一提起科幻片，就搖頭感嘆中國缺乏數(shù)字特效人才，做不出那些宇航探險(xiǎn)、星球大戰(zhàn)的場面。人們不禁要問，既然中國能造出宇宙飛船探月，為何就做不出科幻電影場面？是缺人才，還是缺創(chuàng)意？中國導(dǎo)演對現(xiàn)代科技本身特別是數(shù)字技術(shù)發(fā)展趨勢有多少了解？對其有多少興趣？又如動(dòng)畫片，美國創(chuàng)制的電影《花木蘭》《功夫熊貓》成功講述了中國古代與現(xiàn)代的故事，其實(shí)美國有好多動(dòng)畫片是在中國繪制加工的，成都就有幾個(gè)團(tuán)隊(duì)曾參與此類電影的國際合作，可見中國并不缺少動(dòng)畫人才，而是缺少領(lǐng)軍人物，缺少與電影投資集團(tuán)的產(chǎn)銷對接。

　　科幻片、奇幻片、童話片、動(dòng)畫片并非都需要大投入，一些清新小制作也能撬動(dòng)電影國際市場。例如，法國電影《天使愛美麗》，就有一些奇幻場景，其嶄新的銀幕呈現(xiàn)，既豐富了影片畫面新視覺效果和人物立體形象的生成，又非常貼近主題，具有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力。法國動(dòng)畫片《瘋狂約會(huì)美麗都》，不以恢宏場面取勝，而是追求在有限的空間里，著力于借助人物交織關(guān)系的精心建構(gòu)，講述一段感人的故事，影片的音樂旋律優(yōu)美動(dòng)聽，堪稱一大亮點(diǎn)。

　　再如現(xiàn)代歌舞片，美國的歌舞片多以青少年為主角，深受年輕觀眾喜愛。如《歌舞青春》就連拍三集，捧紅了男女主角埃夫隆和哈金斯，成為新一代青春偶像。《舞出我人生》已連拍四集，至今國際受眾熱度不減。我們可以從這些影片的市場回饋獲得啟示，破除對科幻片、奇幻片的畏懼，以及對歌舞片的回避，努力創(chuàng)新，讓中國電影能夠呈現(xiàn)多品種、多元化、多類型的百花齊放局面，充滿活力和引力地滿足市場需求。