中國電視劇，須走出“浮躁的時代”

——訪新麗傳媒董事長曹華益

　　繼穿越、諜戰、婆媳之后，“育兒劇”接棒成為2013年電視劇市場的新寵，《小兒難養》、《小爸爸》等多部聚焦“80后”家庭撫養子女的電視劇登上熒屏。由“80后”作家秦雯編劇、導演沈嚴執導的《辣媽正傳》被業內稱為“年度快劇”：2013年3月開機、6月關機；9月，4家衛視首輪播出；11月，央視一套以及5家衛視第二輪播出，截至目前，獨家網絡播出平臺騰訊視頻的點擊量超過10.3億……《辣媽正傳》以世俗煙火氣和輕松幽默的氣氛贏得了觀眾青睞。

　　近日，該劇出品人、新麗傳媒董事長曹華益向記者講述了《辣媽正傳》的創作始末，以及他對當前電視劇行業存在的題材趨同、演員高片酬、市場虛熱三大癥狀的思考。

　　記者：題材趨同是近年來電視劇市場的突出現象。“育兒”成為熱門題材，既是對當下社會熱點的反映，也折射出市場的盲目性。相比之下，《辣媽正傳》的獨特性在哪里？

　　曹華益：郁達夫把“一切文學作品都是作家的自敘傳”奉為創作原則，《辣媽正傳》的編創者就是在寫、在演自己的生活。編劇創作劇本花了三年時間，實際是在寫自己的親身經歷和真情實感；主演孫儷晉升為母親，與角色經歷的人生階段剛好一致；導演沈嚴則是杭州人，對于故事發生地上海的海派文化和都市氣質很熟悉。

　　電視劇是一種雅俗共賞的文藝形式。優秀的文藝作品應該給觀眾帶來養分、溫暖和美好，而不該強化負能量。這部劇講述了一個“不靠譜”的媽媽如何成長為合格母親的故事，主題是人的成長。女主角就是一個有缺點的人，觀眾是在與她一起經歷生活的磨礪中，接受了她的成長和變化。劇本沒有說教，也沒有理念先行，符合戲劇法則。對于這些生活中的波折、磨難，編劇用一種生動輕松的方式來處理，敘事節奏比較快，尤其適合年輕觀眾的觀看習慣。

　　記者：演員高片酬的問題廣受詬病，往往帶來制作成本的水漲船高或擠壓其他的制作投入，最終影響到電視劇的品質。這部劇也啟用了不少明星，是否也為片酬所困？

　　曹華益：演員高片酬是影視行業經濟市場化的一種表現。電視臺生存需要收視率，而收視率的一個硬性保障就是演員。演技好、人氣高的優秀演員因此成為投資方爭取的資源，價格難免上漲。我們的方法就是取得與演員、觀眾共贏的局面。好的演員愛惜個人品牌，因此會特別注重作品的品質。我的感受是，好劇本依然是打動他們參演、甚至自降片酬演出的重要因素。

　　劇本是一劇之本，電視劇能吸引觀眾的根本還是故事，因此，關鍵是找到講故事的高手，講述能吸引人的好故事。尊重劇本在電視劇制作中的作用，也就是尊重藝術規律、文化產品的規律。培育一個好劇本需要耗費大量時間，不可能走捷徑。盡管現在的編劇創作已經很難回到柳青創作《創業史》、李準創作《黃河東流去》的狀態，但是依然不能忽視劇本對于電視劇“地基”一樣的作用，要盡可能打磨劇本，在劇本成熟之后再進入制作流程。

　　《辣媽正傳》雖然拍攝和制作時間不算長，故事也不復雜，但劇本就寫了三年，修改打磨了數遍。作為一家民營公司，我們沒有強勢的傳播平臺，只能腳踏實地依靠作品的含金量。現在已經進入“多屏時代”，影視作品的播出媒介花樣迭出，但人們對于優質內容的需求始終是一致的，優質內容也永遠是稀缺資源。所以，影視制作機構只有不斷提供一流的內容產品，才不會被市場淘汰、被觀眾拋棄。

　　記者：中國電視劇的年產量、年播出量和觀眾總量已躍居世界第一。電視劇產業的蓬勃發展也帶來了市場的虛熱。您認為癥結何在？

　　曹華益：所謂急進必遇險灘，虛熱狀態在今年已經開始觸礁，一些小型公司已開始出現資金問題。對于電視劇行業，這也許是“最壞的時代，也是最好的時代”。一方面經濟環境帶來很多機會，傳統媒體和新媒體都在釋放廣闊的市場空間；另一方面，熱錢的涌入給制作業帶來了短暫的“跑馬圈地”的狀況，很多項目尚未成熟就倉促上馬。電視劇產業彌漫著一股浮躁之氣：題材重復、缺少原創，產品看似類型化，但沒有形成規制，很多不過是簡單粗暴的復制。浮躁的根本在于產業鏈沒有健全、完善，產業總體規模有限，盈利方式相對單一，對海外發行重視不夠，利益分配比例不合理等。

　　電視劇制作不同于一般的物質產品生產，利潤高并不是唯一的標準，也不可能“打短線”、賺快錢。從事精神產品的生產，還是要有一點能耐得住寂寞的本事、老老實實做事的理想。我自己的感受是，如果作品能給觀眾帶來快樂與美感，一定能取得市場的回報和贊譽，作為一個從業者，也一定能獲得一種不可替代的滿足感、存在感。