2012年諾貝爾文學獎揭曉已有幾天了。幾天來，圍繞中國作家莫言獲獎的話題成了大眾關注的焦點?？傮w反映是有贊有彈，毀譽不一。那么，究竟怎樣看待莫言獲獎？我覺得，無論對于當下整個中國文學而言，還是對于作家本人而言，獲得諾貝爾文學獎都是值得關注的。當然，我更為關注的，是那些喧囂過后的寧靜。這份寧靜即是對于莫言作品的閱讀與思考。在我看來，拋卻政治角力或個人運氣的因素，僅就小說作品來說，莫言獲得諾貝爾文學獎是實至名歸的。另一方面，我認為又沒必要夸大甚至神話莫言，以及莫言獲獎這件事。說到底，諾貝爾文學獎不過是世界眾多文學獎中的一個，可能莫言恰好得到了評委們的共識而已，能否代表世界最高文學水平也是仁者見仁。因此，國人的當務之急，不是躺在莫言獲獎的訊息里沾沾自喜，而是平心靜氣地坐下來，深入閱讀他的作品并反思當下中國文學。我們必須看到當下中國最現實的文學境遇：莫言走向世界不代表中國文學走向世界，莫言獲獎不代表中國文學進入盛世。

　　然而話說回來，莫言為何會受到諾貝爾文學獎的青睞？或者說，他的文學創作之所以成功的原因是什么？瑞典諾貝爾委員會認為莫言的作品“很好地將魔幻現實主義與民間故事、歷史與當代結合在一起”。（The Nobel Prize in Literature 2012 was awarded to Mo Yan “who with hallucinatory realism merges folk tales，history and the contemporary”.）這份頒獎詞其實已經道出了莫言為何會受到諾貝爾文學獎青睞的秘密。我想，他的文學創作能走到今天，與他的上述文學理念和創作實踐是分不開的。回顧中國當代文學史即可知，進入20世紀80年代以后，大量西方文學及理論涌入中國文壇，造成了整個文學審美觀念的變化，在這個文學大背景下，莫言也受到了西方文藝思潮的浸潤與洗禮，創作出了《紅高粱家族》等一批震驚文壇的小說，并由此形成了他獨一無二的文學風格：感情憂郁而又愉悅，想象神奇而又詭異，意境寬闊而又絢麗。同時形成了他與眾不同的敘事風格：善與惡、美與丑、精神與肉體、英雄與非英雄的混雜而又模糊的價值觀，以及天馬行空、汪洋恣肆、大雜燴式的小說語言——正是這種風格，確立了莫言小說的敘事藝術與敘事精神，也奠定了莫言小說的審美價值與影響力。故我以為，莫言成功在于用心借鑒西方小說經驗的同時，充分融入中國本土經驗，并將這種世界性、本土性和個人性很好地結合起來，最終形成了屬于莫言的小說世界。

　　莫言獲獎后，有人問我：“在你心目中，除了莫言，還有哪些中國作家具備獲諾貝爾文學獎的潛質？”我說，這其實是個偽命題，因為在獎項公布之前，每一位好作家都是潛在的獲獎者。同時，這又是一個容易得罪人的問題。對此，我其實想說的是，于我們而言，諾貝爾文學獎真的有那么重要嗎？托爾斯泰、博爾克斯、卡爾維諾沒有獲過諾貝爾文學獎，但其在世界文學史上的地位，有幾人能與之比肩？龐德、里爾克、卡夫卡、喬伊斯、納博科夫、普魯斯特等許多大師級作家被諾貝爾文學獎遺漏，但其在世界文學史上的地位，有幾人能將其忽視？而在中國，作家余華、蘇童、格非、李銳、閻連科、張承志等作家連茅盾文學獎都沒有獲過，但有誰能否定他們是優秀的中國作家？因此，非要回答這個問題的話，則我認為除了莫言，至少還有以上幾位作家具備獲諾貝爾文學獎的潛質。

　　數十年如一日的勤奮與堅持，讓莫言終于功成名就，但莫言的成功無法復制。對于更多的中國作家而言，最重要的即是秉持一顆平常心看待諾貝爾文學獎和其他一切獎項。真正優秀的作家，更為看重的永遠是自己下一部作品。這樣的作家，恪守的是“但行創作，莫問收獲”，信奉的是從文學出發，回到文學本身。在他們眼中，任何獎項都只是寫作的副產品。法國作家薩特在《文學是什么？》一書里曾說：“首先，我是一位作家，以我的自由意志寫作。但緊隨而來的則是我是別人心目中的作家，也就是說，他必須回應某個要求，他被賦予了某種社會作用?！睂λ_特的這番話，我是如此理解的：作家的任務就是寫作，必須靠作品建立起與讀者溝通的橋梁，讀者心目中的好作家，永遠離不開好作品的支撐。與此同時，作家還“被賦予了某種社會作用”，“必須回應某個要求”，關懷現實，叩問存在，滋養靈魂，陶冶精神。這，才是作家應擔負的責任，才是作家應在意的東西。評價一個作家的成就與地位，顯然也與此相關。文學是一種精神，更是一種信仰，真正的文學永遠只屬于信仰，文學寫作永遠都比文學評獎重要。