漫畫徐鵬飛

　　文化產品全球競爭的時代，也是內容為王的時代，本本分分地講好中國故事，贏得本土觀眾，走向世界才有基礎和可能　　

　　這幾十年來，有不少中國電影在歐洲各大電影節上斬獲大獎，然而細究起來，它們中的大部分是在展示一種“文化奇觀”。鏡頭對準的要么是三宮六院，要么是三寸金蓮，要么是秦淮佳麗，這種靠制造“驚奇”贏得的關注，是不具備可持續性的。中國電影真正的本事是把我們民族的英雄好漢拍成世界仰慕的主人公，把感動了我們自己的故事拍得讓世界感動。幾十個人去救一個戰士能拍成世界影迷津津樂道的《拯救大兵瑞恩》，一個情報人員在一天之內的冒險經歷能拍成連續八季近200集的美劇《24小時》并風靡全球，為什么我們堵槍眼、炸碉堡、千鈞一發的時刻挺身而出的英雄無法走向世界？

　　說到底，還是不會講故事，尤其不會對主題進行正面強攻。我們最擅長的是繞道走捷徑，靠討巧從市場上分得一杯羹。因為繞道，所以不可能大家一起走，單槍匹馬不可能匯聚成真正的力量；因為繞道，所以表現的多是視覺上的、博眼球的、淺表性的奇觀，無法傳遞豐富的內涵，也不能把中國文化真正的精華傳遞出來。

　　日前舉辦的第三屆兩岸三地電影編劇長沙高峰論壇，圍繞的主題不是別的，就是“講好中國故事”，給中國電影的故事表達把把脈。

　　講不好故事，就得不到觀眾認同，沒有觀眾的認同，就會被淘汰，影視產業的殘酷性不容置疑。從世界范圍來看，大制作不再是票房的必然保證，而一個好故事和一個講述故事的好方式會讓影片勝出。這兩年比較典型的案例是伊朗電影《一次別離》，它就像一只小鳥，只是想講述個人與家庭的困境與追求而已，但卻得到了全球觀眾的關注和理解。其實我們自己的“小鳥電影”也已經出現，這些作品自主而又靈活，都是從小處著手，從普通民眾的生活著手，反映的卻是這塊古老大陸經久流傳的文化與智慧。比如投資僅數百萬的小成本作品《鋼的琴》，雖然因為各種原因，票房不盡如人意，但其藝術水準已經達到了較高的層次。今年票房大火的《泰囧》、《中國合伙人》、《全民目擊》等，其制作成本相比那些大片，尤其是好萊塢大片也只能算九牛一毛，但無疑在市場上顯了一把身手，獲得了觀眾的認同。

　　這些成功的案例有一個共同的特點，就是對編劇的重視以及對編劇規律的尊重，甚至直接就是編導合一，而這背后更深層次的就是講故事、講好故事的努力方向。文化產品全球競爭的時代，也是內容為王的時代，電影作為一門大眾藝術，其為大眾所需要的根本就在于故事，包括這故事的內容、形式和蘊含其中的情感、價值觀。我們所預言的電影的努力方向之一，必然是回到故事，在具體的生產流程上就是重視編劇工作。

　　有人會問，《鋼的琴》等國產片在國內的口碑并沒有復制到海外再獲殊榮。講好故事就能出海、就算成功嗎？

　　這里需要我們重新考量何謂“出海”。中國人消費能力的提高是顯而易見的事實，不說別的，國際上所有的汽車巨頭都為中國市場修改了他們產品的軸距，看中的正是這塊市場的巨大潛力。世界電影的霸主好萊塢，在近幾年的作品中也經常用到中國元素，中國地標、中國演員不時出現在像《碟中諜》、《鋼鐵俠》這樣與中國毫無關系的好萊塢電影之中。這說明什么？說明中國現在就是世界電影市場上最大的“海”之一，占據了中國市場，就是將世界最大的“海”變成了自己的“領海”。如果越來越多的中國人都喜歡本國的電影，國外的電影將很難分走我們的票房，這本身就相當于我們在海外獲得了豐厚的回報。如果越來越多的中國人都喜歡本國的電影，我相信這種電影的水平也一定會獲得世界的認可，甚至成為一種新的標準，被追求中國市場的片商所追捧。全世界都在“覬覦”著我們，我們為什么放棄自己去追求泛國際化？所以，不如回過頭來，本本分分地講好中國故事，贏得本土觀眾，走向世界才有基礎和可能。