楊麗萍:從孔雀開始到畫上句號
——8月31日和9月1日,楊麗萍將攜團(tuán)隊在廣州大劇院連演兩場,揭開《孔雀》的面紗。楊麗萍說:“舞蹈對有的人來說是藝術(shù),有的人是謀生的工具。但對我而言,跳舞是一種生活方式,是一種生命的需要,是一種信仰。哪怕打算《孔雀》之后不再跳舞了,但舞蹈依然是我的全部。”
故事圍繞生命和愛
“從哪里開始,就在哪里結(jié)束嘛。我1979年從演舞劇《孔雀公主》開始,跳了將近30多年孔雀舞。現(xiàn)在把《雀之靈》衍生為一個舞劇,算是為舞蹈生涯來個總結(jié)。為什么我喜歡跳孔雀舞?只要在云南村寨里生活過,就會知道孔雀有多美。上世紀(jì)70年代,我隨歌舞團(tuán)在傣族村寨里生活了幾個月。那時,寨子的小路上猴子、野象不時出沒,但最美的就是孔雀,它們一群一群從頭頂上飛過,開屏?xí)r,光線從尾巴上一點一點穿透下來,美得讓人炫目。”
——楊麗萍
舞劇《孔雀》的故事圍繞生命和愛這兩個永恒的主題展開, 用舞臺形式演繹人類共同的情懷,向觀眾傳遞著藝術(shù)家個人成長過程中對藝術(shù)和生命的思考和感悟。劇中的“孔雀”,是鳥,也是人,是有情世界的蕓蕓眾生。楊麗萍團(tuán)隊的宣傳人員充滿自信地說,《孔雀》不受任何觀眾層面的限制,人們在欣賞舞臺藝術(shù)之美的同時,也可以從中體會到楊麗萍對生命和自然的感悟。
談及《孔雀》的創(chuàng)作靈感,楊麗萍自己表示:“孔雀是會讓人感覺奇妙的舞劇,它講述了一個關(guān)于自然、生命、成長、人性和愛的故事。它在我身體里涌動、流淌,有感而發(fā)地表現(xiàn)出來。”
事實上,孔雀早已成為楊麗萍的舞臺化身,早在1979年她就演繹了舞劇《孔雀公主》。在楊麗萍看來,如果說當(dāng)年的《孔雀公主》更多的是在演繹古老神話,那么如今的《孔雀》則更像一個現(xiàn)代人的寓言;如果說成名作《雀之靈》,以及在今年春晚轟動一時的《雀之戀》只是作為單個舞蹈作品展示了極致的美,那么《孔雀》作為敘事完整的舞劇所表達(dá)的,則是生命的哲學(xué);如果說《云南映象》和《云南的響聲》是她上一個創(chuàng)作階段著力于民族文化挖掘和傳承的力作,那么《孔雀》則直抵人類共通的靈魂家園。此外,《孔雀》是楊麗萍早已宣布,這將是她的謝幕之作,舞臺藝術(shù)從孔雀開始的她也將以孔雀為自己的表演生涯畫上完美句號。
葉錦添三寶金少剛助陣
“《孔雀》講一個以孔雀為主角的故事,有點帶半自傳性質(zhì)。我還是演孔雀,但是現(xiàn)在的我無論是審美,還是對生命的理解,和以前都截然不同,跳出來的感覺也會不一樣。這部舞劇很特別,到時候觀眾會看到一些不一樣的舞蹈樣式,比如怎樣去表現(xiàn)孔雀的飛翔、溪水的流動、植物的生長等等。不光是我,團(tuán)里的所有演員都參與了舞蹈動作的創(chuàng)作,希望可以通過孔雀的動作,來表現(xiàn)愛恨、誘惑、傷害、彷徨。”
——楊麗萍
據(jù)悉,舞劇《孔雀》結(jié)合自己特有的舞蹈語言和當(dāng)代藝術(shù)、舞美的綜合表現(xiàn)形式,是楊麗萍藝術(shù)生涯里又一次新的嘗試,也是楊麗萍攜整個創(chuàng)作團(tuán)隊對觀眾的一次誠意奉獻(xiàn)。全劇會集了楊麗萍40年舞蹈藝術(shù)的精粹和一代舞神傳奇藝術(shù)生涯的提煉。
“全劇分為春、夏、秋、冬四個篇章,講述了一個關(guān)于成長、人性、生命和愛的故事,以及生命與天地自然的相互融通,透過舞臺藝術(shù)形式呈現(xiàn)了一次對世界的善意探索,以及對生命和人性的追問,投射出生活和藝術(shù)交融的人文情懷。劇中的每個角色代表了人性里不同的層面——光明和覺知,奉獻(xiàn)和犧牲,恐懼和貪執(zhí),這些都是人類生命里的共性。人性的弱點一次次在舞臺角色痛苦復(fù)雜的糾結(jié)中暴露,但奉獻(xiàn)和愛最終讓劇中人在四季輪回中找到了生命的答案。”楊麗萍透露:“這更是關(guān)于人性的寓言,直指現(xiàn)代人矛盾脆弱的內(nèi)心。大膽顛覆了傳統(tǒng)寓言的刻板符號化形象,透過美的外表去揭示靈魂的糾結(jié)和掙扎,著力于人性復(fù)雜的戲劇張力。”
不同于以往的作品,在這部舞劇中楊麗萍不只表現(xiàn)了美,還表現(xiàn)了美的掙扎等,最終才是美的回歸。除由楊麗萍擔(dān)任總編導(dǎo),也力邀到奧斯卡“最佳美術(shù)設(shè)計獎”得主、著名視覺藝術(shù)家葉錦添,北京奧運(yùn)會開幕式音響效果設(shè)計者金少剛,著名音樂人三寶等加盟,分別負(fù)責(zé)視覺、音響和音樂創(chuàng)作部分。
(編輯:歐陽文奇)