劉善教在撫琴

　　位于江蘇鎮江永安路上的一座民國時期建筑——劉景韶舊居是夢溪琴社所在地，這里既是古琴梅庵琴派重要的傳承基地，也是琴友雅集的場所之一，如今這家琴社的當家人就是古琴藝術的國家級代表性傳承人劉善教。

　　生于1949年的劉善教是鎮江人，從小對古琴的耳濡目染注定了他一生與古琴結緣。劉善教的父親劉景韶是古琴藝術教育家，也是梅庵琴派的第二代傳人。自1956年起，劉景韶就在上海音樂學院教授古琴，一生可謂桃李滿天下。

　　劉善教在兄弟里排行老五，“文革”期間插隊到鎮江所轄的丹陽。農村沒有高雅的古琴，他就在宣傳隊里拉起了小提琴，撥弄起了月琴。1972年春，劉善教得到機會來到上海音樂學院，用半年時間師從父親專攻古琴藝術。經過苦學，他掌握了梅庵琴派必學的14首曲目，同時也學習和涉獵了虞山派和廣陵派的經典古琴曲，更重要的是在上海聽到了各種類型的中外音樂會，這讓他大開眼界，視野的開闊使他學古琴的興趣愈發濃厚。

　　1975年，26歲的劉善教回到鎮江，在第七中學當了老師，教授英語、語文和物理課程。1977年我國恢復高考后，他考取了大學，但沒有中斷對古琴藝術的追求。畢業后回到鎮江，當時的藝術氛圍并不濃厚，但他已經嘗試走進鎮江師專、鎮江醫學院等高校，為大學生們舉辦古琴演奏會和藝術講座。截至目前，劉善教已在北京大學、南開大學、南京大學等全國20多個大專院校開展古琴藝術的普及和傳播工作。

　　劉景韶退休后回到鎮江，于1986年成立了夢溪琴社。在成立大會上，劉善教和來自上海、北京、福建以及江蘇各地的古琴名家們演奏了各流派的古琴曲。夢溪琴社的成立，為日后古琴藝術在鎮江的普及打下了良好的基礎。此后，劉善教更加刻苦地鉆研古琴理論和演奏藝術，他不但虛心地向梅庵派大家程午加和虞山派大家吳景略虛心請教，同時注意廣泛吸收各派之所長，以豐富自身的梅庵琴韻。1996年劉善教接任夢溪琴社社長，后又主持出版《夢溪琴刊》，他帶領琴社成員積極參加在各地舉辦的古琴雅集活動，以此不斷吸收古琴文化信息，傳播古琴理論。

　　劉善教于上世紀80年代中期開始帶學生，那時學生寥寥無幾，他就在家中一對一地教學生，同時靜靜地享受著古琴藝術帶給他的快樂。后來，隨著古琴藝術的普及，學生越來越多，甚至還有來自美國、法國和新加坡等國家的學生。路遠的學生在鎮江學習難免會遇到困難，劉善教就積極為他們想辦法，有時還會為他們免費提供吃住，由此建立了深厚的師生情誼。學生們也以優異的成績回報劉老師，他們有的考取了中國音樂學院等院校，有的在全國比賽中獲得大獎。

　　劉善教不僅琴曲彈得好，他還是修制、調試、鑒琴的高手。90年代初，他應邀為江蘇揚州少年宮民族樂器研制廠試制古琴獲得了成功，其作品“JK仿唐古琴”作為科技新產品通過了江蘇省科委的驗收，并榮獲首屆中國金榜技術與產品博覽會金獎。

　　劉善教說，彈琴講究修為，古琴的演奏需要有深厚的文化修養作底蘊，要有脫俗的心態。技巧是一方面，更重要的是以內涵取勝，琴曲的音韻和風骨不是每個彈奏者短時間內能夠領悟和掌握的。正因為意識到了這一點，因此他廣泛吸收各大藝術門類之精髓，彈奏的琴曲越發質樸深沉、剛柔相濟。2009年，劉善教被文化部命名為古琴藝術的國家級代表性傳承人。

　　成為傳承人后，劉善教更以社會傳承為己任，經常出席古琴演奏會、研討會以及雅集活動，每隔兩三年還會組織一場高規格的古琴名家演奏交流會。2011年9月，他應邀赴德國參加了曼海姆市“中國園”建成十周年慶典，演奏的《梅花三弄》和《平沙落雁》令在場聽眾如癡如醉。同年10月，他又飛往美國參加古琴演奏活動，其演奏被認為是天籟之音。

　　幾年前，劉善教將授課場所從家里搬到了專門從事搶救和保護非物質文化遺產的鎮江民間文化藝術館。去年，該館為全面保護和傳承古琴藝術，又為他提供了占地1000平方米的明清民居“五柳堂”。在一個古雅之地，面對一張好琴、幾個好學生，就是現在劉善教人生中的最大樂事。