“我們永遠寄希望于年輕人”

——第九屆中國曲藝牡丹獎（合肥賽區(qū)）比賽觀察

大同群口數(shù)來寶《工錢》演出劇照 杜佳 攝

　　7月29日，由中國文聯(lián)、中國曲協(xié)和合肥市人民政府共同主辦的第九屆中國曲藝牡丹獎合肥賽區(qū)的比賽落幕。在5天的時間里，共有來自全國各地的56個節(jié)目200余名演職人員參賽，包括了小品、相聲、評書、快板書等多種曲藝門類。經(jīng)過幾天的激烈角逐，大同群口數(shù)來寶《工錢》、數(shù)來寶《第三者》等最終獲得節(jié)目獎、文學(xué)獎提名，劉捷、方清平、白凱南、師亞峰等獲表演獎和新人獎提名，各獎項提名者進入本屆牡丹獎終評。

　　演農(nóng)民工時，丟掉曲藝范兒

　　在大同群口數(shù)來寶《工錢》的最后，農(nóng)民工終于討到了被拖欠的工錢，一個農(nóng)民工喜極而泣，站在那里傻愣著哭起來了，山西省曲協(xié)主席、大同數(shù)來寶表演藝術(shù)家柴京海飾演他們的包工頭，他上前踢了這個農(nóng)民工一腳：“讓你領(lǐng)錢了！哭啥呢？”《工錢》已上演了近百場，最后這一幕總是讓觀眾潸然淚下。

　　在合肥賽區(qū)，柴京海帶著11個徒弟上臺，表演了這個講述農(nóng)民工討要工錢的故事。《工錢》創(chuàng)作完成一年半以來，他們到工廠、農(nóng)村和建筑工地現(xiàn)場的演出，已經(jīng)達到八九十場。

　　“只有真正和農(nóng)民工在一起摸爬滾打，熟悉他們的語言、生活方式，熟悉他們的困擾和喜悅，對他們感同身受，才能讓舞臺上的人物真正立起來，使他們感覺到這就是一幫農(nóng)民工在說自己身邊的事兒。”柴京海告訴記者，由他和哥哥柴京云一起創(chuàng)作的《工錢》有大同數(shù)來寶創(chuàng)作上的基本核心，即有劇情，有戲劇性的矛盾沖突。

　　在《工錢》中，一個演員代表一個農(nóng)民工工種。柴京海對這些畢業(yè)于專業(yè)院校的演員們的要求是，表演力求樸實。“我對他們說，任何表演的架子和痕跡，那些曲藝范兒，我們堅決不能有，因為到了農(nóng)民工中間，現(xiàn)場演出時拉范兒，就和他們產(chǎn)生了距離。”

　　柴京海在其中飾演的是一個出生在大同的農(nóng)民工，他有這樣一段臺詞：“辛辛苦苦干了一年，到了還是拿不上錢，今兒推明兒，明兒推后，連火車票都湊不夠。”柴京海對記者說：“‘今兒’和‘明兒’這樣的詞，是北京人說的，大同人不這樣說。這么寫，是因為這個角色曾經(jīng)在北京郊區(qū)打過工。”這種處理也體現(xiàn)在其他農(nóng)民工說話的腔調(diào)上，有的南方人的口音，雜糅了貴州話、四川話和云南話。“你體驗了生活，提煉了，然后重新還原了生活，那你就是一種藝術(shù)的再創(chuàng)造。”柴京海說。

　　說山東快書的英語老師

　　山東人申振柱是“80后”，他的專職工作是在青島即墨市的一所小學(xué)做英語老師。在合肥賽區(qū)，他攜自己創(chuàng)作的山東快書《最美村官——馬克志》角逐新人獎。“你是不是感覺特不可思議？一個英語老師說山東快書，風(fēng)馬牛不相及。”在向記者介紹自己的職業(yè)時，他笑稱。

　　馬克志是即墨市下屬的一個村莊的優(yōu)秀村官。為了在山東快書中塑造這一人物形象，申振柱和老師一起前往當?shù)夭稍L了馬克志本人，以及他的家人、村民等，掌握了大量的一手資料，然后提煉創(chuàng)作，形成了一個12分鐘的作品。自2013年問世以來，申振柱帶著它到當?shù)氐霓r(nóng)村、社區(qū)、廣場、電視臺演出，3年來，自己也記不清楚演過多少場了。

　　在這個作品中，申振柱塑造了9個人物，包括馬克志，他的老伴、兒子、戰(zhàn)友，鄰村的一個潑婦，一個圍觀的群眾代表，一個80歲的老黨員等，并且自己在臺上表演他們。“我是在農(nóng)村長大的，這些人物就是我身邊的，我一直想找一個機會在作品里把他們表現(xiàn)出來。”申振柱說，3年來，他邊演邊改，“以前每次演出完，都會和老師溝通：這次演出哪個包袱響了，哪個笑料開了，哪個地方觀眾鼓掌了，但是哪個地方我們設(shè)計的觀眾會笑或者鼓掌的，卻沒有達到預(yù)期效果，就再改，每一個包袱都是這樣千錘百煉的”。

　　申振柱從小喜歡山東快書，當時在收音機里收聽山東快書名家的唱段，“感覺特別親切”。考上大學(xué)那一年，他正式拜師學(xué)藝，第一天學(xué)打快板兒手就被打出了血，用布包上后繼續(xù)練，第二天又被打出了血。一周后，他就學(xué)會了，兩周后，就上臺參加比賽了。他感慨：“學(xué)曲藝真的太難了，你在舞臺上的一招一式，一個表情、一個吐字發(fā)音，如果有問題的話，觀眾就獲取不到你想傳遞的信息，他們不能理解，不笑，就達不到預(yù)期的演出效果。”

　　曲藝創(chuàng)作應(yīng)該更加文學(xué)化

　　在合肥賽區(qū)，中國曲協(xié)副主席、遼寧省曲協(xié)主席崔凱發(fā)現(xiàn)，這屆來參賽的演員中，與往屆相比，體制外的曲藝從業(yè)者的數(shù)量有很大的提升，甚至超過了體制內(nèi)的數(shù)量，他們不但踴躍報名，而且作品的質(zhì)量也有很大的提高，“有些節(jié)目在現(xiàn)場的演出效果很好”。他還欣喜地發(fā)現(xiàn)，青年參賽者的數(shù)量要比中老年多，而且進步很大。“新人平常在商業(yè)演出中鍛煉的機會多，成長得很快。一個藝術(shù)門類的繁榮發(fā)展，我們永遠寄希望于年輕人。”

　　相聲是合肥賽區(qū)的一個大的曲藝門類。很多參賽者都是“80后”“90后”，他們帶著新創(chuàng)作品來表演，讓崔凱感到欣慰：“相聲后繼有人，新生代正在崛起，他們在舞臺上的表現(xiàn)，和觀眾的交流溝通，已經(jīng)趨于成熟。”對于同樣占了參賽作品很大比例的小品，崔凱肯定了其創(chuàng)作緊跟時代，表現(xiàn)了現(xiàn)實生活中的一些熱點問題，但也指出了一些作品的問題所在，“有些小品從創(chuàng)作和表演上來看很明顯是戲劇小品，缺乏小品作為曲藝藝術(shù)的本體特征，來參加牡丹獎的評獎就不大合適”。

　　“年輕人上來了，他們的表現(xiàn)真的非常好。”合肥賽區(qū)的五場比賽結(jié)束后，比賽評委、曲藝名家楊魯平表示。青年演員袁國虎表演的四川評書《鍘包勉》讓他稱道：“太老到了，跟他的年齡都不相符了。拿扇子的一招一式，眼神的變化，說明他都是下了大功夫的。”

　　“越比賽，越覺得曲藝作品在創(chuàng)作上的迫切性，我們要更加重視新作品的創(chuàng)作和表演。”楊魯平說，“那些傳統(tǒng)的經(jīng)典作品，是給演員打基礎(chǔ)的，但他們真正入了行以后，必須有新的突破，在新作品上見高低。新作品的創(chuàng)作，要跟上時代的步伐，反映當今我們這個時代的風(fēng)貌和社會道德風(fēng)尚，但現(xiàn)在曲藝作品的創(chuàng)作還沒有走在時代的前列，就是因為原創(chuàng)作品不夠。”他多次強調(diào)創(chuàng)作的重要性，“有了好的原創(chuàng)作品，就會有好演員，沒有原創(chuàng)，好演員最后也淪為一般”。

　　在楊魯平看來，曲藝作品的創(chuàng)作方向，應(yīng)該是更加文學(xué)化。“這個文學(xué)化不是相聲就不需要包袱了、按照小說去寫，更加文學(xué)化，指的是更有檔次，有更深刻的思想，更鮮明的人物特征。”他說，“我們所表演的人物說出來的語言，都應(yīng)該是人物的行為語言，這樣的作品才有力度、有深度，有感染力和沖擊力，讓觀眾看了被打動。即便是逗他們笑，也要笑得有品位，而不是依靠低級的包袱。”