遠去的馬蹄聲 沈堯伊

沙飛鏡頭中的抗戰 李 晨

　　曾幾何時，那些承載了年少時光和青春歲月的連環畫成為了幾代人生命中難以忘懷的記憶。張光宇的《林沖》、劉繼卣的《武松打虎》《大鬧天宮》、賀友直的《山鄉巨變》、趙宏本等的《孫悟空三打白骨精》、王叔暉的《西廂記》《楊門女將》、沈堯伊的《地球紅飄帶》、李晨的《邊城》，更是影響了幾代人的連環畫經典。傳統連環畫從新中國成立初期的革新改造、上世紀80年代的繁榮以及上世紀90年代的式微，到如今架上連環畫的的風生水起、繪本產業的方興未艾，是經過了老中青幾代畫家的不懈努力，經歷了從觀念到語言的不斷試錯與開拓融合，才有了今天如此豐富多元的形式與面貌。

　　5月12日至13日，“中國故事”當代中國繪本藝術拓展研討會在四川美術學院舉行。本次活動由中國美術家協會藝術委員會和四川美術學院主辦，中國美術家協會連環畫藝委會、重慶市九龍坡區區委、區人民政府，重慶市美術家協會，四川美術學院公共藝術學院承辦。與會專家圍繞“繪本傳播推廣與文創產業發展”、“新時期繪本創作與教學改革”兩大主題，就中國當代圖文讀物在多元化與獨特性兼容、國際化與民族化互通的現當代藝術語境中，如何實現繪畫性與文學性方面的互通和轉換、如何實現藝術語言的變革與創新；以及如何以學術的、藝術的、開放的、包容的胸襟，放眼世界，推動中國當代繪本的國際化發展，以民族的、當代的、鮮明的中國特色、中國風格和中國氣派走向世界等問題展開了熱烈討論。

　　建構當代中國繪本的全新審美品格

　　“從十年前第一次提出‘大連環畫觀’開始，連環畫的多種發展可能就成了大家熱議的話題。隨著藝術語言和表現形式的不斷拓展，連環畫、插畫、繪本之間的邊界逐漸變得模糊，圖與文之間相輔相成又若即若離成為圖文讀物的共性。可以說，連環畫、插畫和繪本這些在英文中被統稱為picture book（圖畫書）的藝術形式，其實就是連環畫在當代的多種呈現方式。也正是由于這種文字記錄與圖像敘述相得益彰的藝術特質，圖文讀物才能夠以自己獨立的美學價值和獨特的審美趣味引起廣泛而深刻的共鳴。作為有著廣泛群眾基礎的藝術形式，連環畫這種兼具文學性與敘事性的圖文讀物應當、也完全能夠在當代藝術語境中找到屬于自己的發展通道。”中國美協連環畫藝委會學術秘書宋夢寒認為。

　　同時，她從幾屆架上連環畫展和鋼筆畫學術展的策展實踐中總結出當代繪本藝術在表現語言上的當代性重構——圖文結合的藝術形式如今在本體語言上的獨特屬性已經有了充分的呈現，近年來入選的參展作品不僅取材廣泛，形式多樣，而且藝術構思獨到，藝術手法精妙。一是許多作品展現出了非常明確的現代設計理念。包括塊面構成的手法、符號化的形式語言、正負形的運用等等，都體現出了繪畫語言的當代性。二是在材料技法的探索上非常大膽，特別是在傳統材料的基礎上融入了綜合材料技法，從視覺美感上深化了精神內涵。三是在審美觀念與視覺心理的轉換中做到了與時俱進，比如用新現實主義手法演繹歷史事件，利用觀察視角與多時空的交錯講述情節發展等。從小人書到當代繪本，與其說是連環畫在探索主體精神的歷程中所表現出來的自我意識的覺醒，不如說是在時代與國際的視野里，連環畫吸納了當代藝術理念，重新確立了圖文讀物的審美品格。

　　天津美協連環畫藝委會主任董克誠結合自己創作中的切身感受分享道：“正如以前的‘愛’是‘感覺的一代’，每一寸肌膚都是興奮的廣大疆域，而現在的‘愛’是‘行為的一代’，大片的感覺沃土荒蕪了，人們只想‘單刀直入’，架上連環畫和繪本比起傳統連環畫來更需要簡捷（但不簡單）、經典和直奔主題，所以我在創作上減弱了敘事性和文學性，把每張作品如獨幅畫般反復推敲，認真對待，以適應現在讀者的審美。”

　　講好中國故事是中國繪本創作的永恒追求

　　“回顧中國當代繪本的發展之路，不難發現，傳統文化的浸潤早已讓民族審美基因成為我們在藝術創作中無法回避的情感沖動。我們的圖文形式脫胎于傳統語匯，我們應當、也必須成為能夠代表中華民族獨特審美的精神標識。”這是“中國故事”當代中國繪本藝術拓展研討會上達成的“重慶宣言”。宣言呼吁：“我們要以‘講好中國故事’為契機，使中國繪本能夠‘從真實的生活出發，從平凡中發現味道，從質樸中發現崇高’，創造出富于民族性與時代感的中國形象、中國旋律。同時，以學術的、藝術的、開放的、包容的胸襟，放眼世界，在傳承中砥礪前行，以民族的、當代的、鮮明的中國特色、中國風格和中國氣派走向世界，使中國繪本成為當代藝術發展中不可或缺的藝術品類。”

　　重慶美協連環畫插畫藝委會藝術顧問王以時認為：“中國故事傳遞的是中國的文化精神，中國的宇宙觀、價值觀和中國人的生存理念和生存狀態。近百年來，西風東進，我們一直在講的是西方的故事，我們不僅用中國的方式進入西方故事，甚至到后來完全是以西方的話題、西方的概念來講西方的故事，在西方面前，我們曾長期處于失語狀態，所以百年中的中國藝術，我們以為在總體上一直處于模仿尾隨西方之中，從模仿寫實藝術，現代藝術到模仿當代藝術。而在當下，我們不僅要向我們自己講好中國故事，向全世界講好中國故事，還要講好并創造今天和未來的中國故事。”四川美術學院公共繪畫系主任劉智勇談到：“講中國故事，是中國當代繪本藝術在作品題材上應回歸到本土文化的表達，具有自己獨特的一個個性。我曾試圖在繪本創作當中，融入一個國家民族本土人文精神，作為繪本提升的一個途徑。我認為這是中國當代繪本創作一種新的趨勢。堅持中國傳統文化藝術上的基礎上吸收和融合，正如習近平總書記在中國文聯十大、中國作協九大開幕式上的講話中強調的，中華民族生生不息綿延發展、飽受挫折又不斷浴火重生，都離不開中華文化的有力支撐。在這樣的時代背景下，繪本創作要盡可能地拓展視野，挖掘民族語言，回歸本位，探索創新具有中國本土人文精神的繪本作品，并將之推向世界。”

　　新技術讓中國繪本走向更廣闊的舞臺

　　“互聯網的時代是一個速度和圖像的時代，這就給繪本開拓了一個更大層面的生存和消費空間。互聯網的發展雖然沖擊著平面媒體的生存，卻可以刺激平面媒體自身的變革，促使出版物往更新更高更深更精發展，無論是精神內涵、藝術品位都要努力追求可把玩性、可觀賞性、可研究性、可收藏性、可傳承性的永恒價值。而這幾點至少是碎片化的互聯網在當下難以取代的。所以繪本藝術既可以借助互聯網拓展空間，亦可以持續創造精品在平面媒體和公眾藝術中獲得永生。”王以時認為。

　　“是連環畫新的春天要來臨了，因為互聯網的出現，表達方式開始是對我們的挑戰，當我們駕馭了它，它可能成為我們的翅膀。展覽完全可以把互聯網這種圖像囊括進來，把我們的創作過程、把我們的畫稿、把我們創作繪本的連貫性連續地呈現，從架上進入平臺，進入一個互聯網平臺。架上還是一個傳統表現方式，進入互聯網平臺，可能就會給你一方新的天地。我認為互聯網可能給我們的繪畫、連環畫帶來一個新的契機。如果我們抓住這個契機，連環畫會成為我們中國文化走向世界、向世界傳播的一個重要的突破口。”國務院參事忽培元說。

　　對于互聯網語境下繪本的藝術創作問題，上海大學美術學院教授金江波提出：“我們不一定僅僅局限于我們對紙和筆的理解，還包括電子科技的運用，包括對虛擬思維的運用，包括我們對社交圈的理解，如何能夠把我們的繪本植入到這樣的一個基礎發展的領域當中去挑戰它的新的語言，產生新的藝術風格，甚至可能影響到游戲，影響到電影，影響到我們的文化傳播。所以新技術的出現，讓中國繪本能夠在更廣泛的公共空間里，成為文化體驗的讀物，這將是一件非常有意義和有價值的事情，同時也可以使更多的年輕人、小朋友們用這種與生俱來的數字化的能力與繪本讀物的新讀法、新體驗進行匹配，這將會產生很廣闊的研究空間。”

　　新技術的發展讓繪本藝術的創作形式也隨之走向了多樣化。湖北美術學院中國畫系教師張大風結合自身經歷分享道：“現在全國各地的二線城市都在發展地鐵，地鐵的繪本創作，實際上面積是很大的。比如在湖北的地鐵，湖北美術學院很多教師在創作繪本。一些二線城市全國各地都有大量的地鐵在建設，我們是不是可以在地鐵里面進行繪本創作？如今我們現在每個人都在使用微信，在上面我們看到的都是中國畫、油畫，很少看到繪本故事，今后的創作能不能制作一些繪本故事的微信，讓中國繪本藝術借助互聯網技術獲得更大的發展空間？”

　　對于任何一個畫種來說，都會面臨諸如由于科技發展所引起的藝術觀念的變化，由于思想意識革命所帶來的審美訴求的轉變等問題。近十年來，連環畫藝委會一直堅持創作實踐與理論梳理并重的工作方向，特別是“大連環畫觀”的提出，為振興連環畫拓展了思路、提供了范本。從架上連環畫到插圖和繪本，不但展示出連環畫的多種呈現方式，也用實際行動證明了，即便是傳統的大眾藝術，只要在時代的發展中不斷充實和豐富自己，吸納一切可以為我所用的優秀的藝術觀念與技術，推動中國當代繪本的國際化發展，把外來的沖擊轉化為營養和動力，就能夠始終保持中國繪本新鮮的藝術生命力。