立體畫派(Cubism)是西方現(xiàn)代藝術(shù)史上的一個(gè)運(yùn)動(dòng)和流派，又譯為立方主義，1908年始于法國(guó)。藝術(shù)家以許多的角度來描寫對(duì)象物，將其置于同一個(gè)畫面之中，以此來表達(dá)對(duì)象物最為完整的形象。

　　簡(jiǎn)介

　　立體主義的藝術(shù)家追求碎裂、解析、重新組合的形式，形成分離的畫面－－以許多組合的碎片型態(tài)為藝術(shù)家們所要展現(xiàn)的目標(biāo)。藝術(shù)家以許多的角度來描寫對(duì)象物，將其置于同一個(gè)畫面之中，以此來表達(dá)對(duì)象物最為完整的形象。物體的各個(gè)角度交錯(cuò)迭放造成了許多的垂直與平行的線條角度，散亂的陰影使立體主義的畫面沒有傳統(tǒng)西方繪畫的透視法造成的三維空間錯(cuò)覺。背景與畫面的主題交互穿插，讓立體主義的畫面創(chuàng)造出一個(gè)二維空間的繪畫特色。

　　主要特點(diǎn)

　　立體派畫家受到塞尚“用圓柱體、球體和圓錐體來處理自然”的思想啟示，試圖在畫中創(chuàng)造結(jié)構(gòu)美。他們努力地消減其作品的描述性和表現(xiàn)性的成分，力求組織起一種幾何化傾向的畫面結(jié)構(gòu)。雖然其作品仍然保持著一定的具象性，但是從根本上看，他們的目標(biāo)卻與客觀再現(xiàn)大相徑庭。他們從塞尚那里發(fā)展出一種所謂“同時(shí)性視象”的繪畫語言，將物體多個(gè)角度的不同視象，結(jié)合在畫中同一形象之上。例如在畢加索的《亞維農(nóng)的少女》一畫上，正面的臉上卻畫著側(cè)面的鼻子，而側(cè)面的臉上倒畫著正面的眼睛。一般說來，《亞維農(nóng)的少女》是第一件立體主義的作品，而立體主義運(yùn)動(dòng)則通常可分為兩個(gè)階段。一個(gè)階段是1912年之前的所謂分析立體主義。畫家們繼承塞尚對(duì)繪畫結(jié)構(gòu)進(jìn)行理性分析的傳統(tǒng)，試圖通過對(duì)空間與物象的分解與重構(gòu)，組建一種繪畫性的空間及形體結(jié)構(gòu)。1912年以后，立體主義運(yùn)動(dòng)進(jìn)入第二階段，通常稱為綜合立體主義。此時(shí)在畫中色彩起了有力的作用，但形體仍然支離破碎，只是更大和更富于裝飾性。畫家們新創(chuàng)出一種以實(shí)物來拼貼畫面圖形的藝術(shù)手法和語言，進(jìn)一步加強(qiáng)了畫面的肌理變化，并向人們提出了自然與繪畫何者是現(xiàn)實(shí)，何者是幻覺的問題。立體主義雖然是繪畫上的風(fēng)格，但對(duì)20世紀(jì)的雕塑和建筑也產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

　　代表人物

　　《亞威農(nóng)少女》 1907年，26歲的畢加索(Pablo Picasso，1881—1973)完成了的立體主義創(chuàng)作的代表作：《亞威農(nóng)少女》。 這幅作品用了畢加索四個(gè)月的時(shí)間，創(chuàng)作了17張草圖。作品完全打亂了傳統(tǒng)繪畫的全部技巧，畫面上是五個(gè)裸體少女。他們的身軀是粉紅色的，沒有什么裝飾。左面3人身體呈菱形，眼睛是橄欖形的，似乎戴著面具，具有黑人雕刻的特點(diǎn)。其中一人的一只手不可思議地反轉(zhuǎn)到身體的側(cè)右方向拉著赭紅色的幕布，另有一個(gè)有一只幾乎占據(jù)全臉的眼睛，另兩個(gè)裸女是正面像，但尖尖的鼻子卻是側(cè)面的，右邊的兩個(gè)面目猙獰恐怖，仿佛從陰間闖來。蹲著的一個(gè)臉部轉(zhuǎn)向右方，站著的一個(gè)臉部是一個(gè)突出的鼻狀物。這五個(gè)少女排列成從左下方到右上方的對(duì)角線，在藍(lán)色的背景映襯下顯得非常突出。藍(lán)色使他想起戈索爾那美麗宜人的風(fēng)光。但觀眾看到的是一群幾何形變異的女人。右邊坐著的一個(gè)女人象戴上假面具一般，當(dāng)她轉(zhuǎn)過身來，臉容十分可怕，就像從陰間爬出來的鬼魅，顏色卻又像烤熟了的乳豬。最左邊一個(gè)女人，正拉開赭紅色的布幕，為要展示她的姊妹們的菱形身體。她那嚴(yán)肅的表情，側(cè)面的輪廓，簡(jiǎn)直象埃及的壁畫。中間還有一堆水果?？傊@些形象使人觀后產(chǎn)生作嘔感。當(dāng)詩人把這些形象與亞威農(nóng)相聯(lián)系時(shí)，觀眾似乎受了侮辱一般，責(zé)罵畢加索的鄙俗。殊不知，這幅畫在以后的十幾年中竟使法國(guó)的立體主義繪畫得到空前的發(fā)展，甚而波及到其他領(lǐng)域。不僅在美術(shù)上，連芭蕾舞、舞臺(tái)設(shè)計(jì)、文學(xué)、音樂上，都引起了共鳴?！秮喭r(nóng)少女》開創(chuàng)了法國(guó)立體主義的新局面，畢加索與勃拉克也成了這一畫派的風(fēng)云人物。

　　喬治·布拉克

　　在立體主義畫家中，喬治·布拉克(Georges Braque，1882—1963)的影響，實(shí)際上并不比畢加索小。他與畢加索同為立體主義運(yùn)動(dòng)的創(chuàng)始者，并且，“立體主義”這一名稱還是由他的作品而來。另外，立體主義運(yùn)動(dòng)中有多項(xiàng)創(chuàng)新也皆是由他作出，例如，將字母及數(shù)字引入繪畫、采用拼貼的手段，等等。布拉克的作品多數(shù)為靜物畫和風(fēng)景畫，畫風(fēng)簡(jiǎn)潔單純，嚴(yán)謹(jǐn)而統(tǒng)一。“他比所有其他的立體派畫家更多地帶來不可縮減的具體和一針見血的分析，帶來少有的和諧色彩和他的任何同伴都無能為力的典雅流暢的線條”。 布拉克出生于塞納河畔阿爾讓特伊的一個(gè)漆工家庭，其父親和祖父都是業(yè)余畫家，這使他自幼便對(duì)繪畫產(chǎn)生濃厚的興趣。1893年，布拉克全家移居勒阿弗爾，不久他便在當(dāng)?shù)匾凰佬g(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)。1902年，他進(jìn)入巴黎美術(shù)學(xué)校，受到博納的指導(dǎo)，后又轉(zhuǎn)入安貝爾學(xué)院。他于1904年創(chuàng)辦了自己的畫室。1905年在參觀了秋季沙龍之后，他對(duì)野獸派繪畫產(chǎn)生濃厚興趣，遂在以后兩年中參加了野獸派繪畫運(yùn)動(dòng)。不過，他的作品卻以其“安詳如歌一樣”的基調(diào)，與那種色彩強(qiáng)烈、筆法奔放而令人興奮的地道的野獸派作品風(fēng)格迥異?！八男郧闃O為平穩(wěn)，因而不濫用野獸派畫家陶醉其中的自由?！?雷蒙·柯尼亞等合著(現(xiàn)代繪畫辭典)，人民美術(shù)出版社，1991年，第39頁)。1907年，他與畢加索相識(shí)，深為其作品《亞維農(nóng)的少女》所傾倒，兩人遂成為至交，共同籌劃起立體主義運(yùn)動(dòng)。

　　1908年，布拉克來到埃斯塔克。那兒是塞尚晚期曾畫出許多風(fēng)景畫的地方。在那里，布拉克開始通過風(fēng)景畫來探索自然外貌背后的幾何形式。其《埃斯塔克的房子》，便是當(dāng)時(shí)的一件典型作品。在這幅畫中，房子和樹木皆被簡(jiǎn)化為幾何形。這種表現(xiàn)手法顯然來源于塞尚。塞尚把大自然的各種形體歸納為圓柱體、錐體和球體，布拉克則更加進(jìn)一步地追求這種對(duì)自然物象的幾何化表現(xiàn)。他以獨(dú)特的方法壓縮畫面的空間深度，使畫中的房子看起來好似壓偏了的紙盒，而介于平面與立體的效果之間。景物在畫中的排列并非前后疊加，而是自上而下地推展，這樣，使一些物象一直達(dá)到畫面的頂端。畫中的所有景物，無論是最深遠(yuǎn)的還是最前景的，都以同樣的清晰度展現(xiàn)于畫面。由于布拉克作此畫的那個(gè)階段，畫風(fēng)明顯流露出塞尚的影響，因而，這一階段又被稱作“塞尚式立體主義時(shí)期”。

　　萊熱

　　萊熱（Lger，F(xiàn)ernand ，1881～1955），法國(guó)畫家。1881年2月4日生于諾曼底的阿讓唐，1955年8月17日卒于巴黎郊區(qū)。早年就讀于巴黎裝飾藝術(shù)學(xué)校和朱利安學(xué)院。40年代初旅居美國(guó)。1945年回國(guó)，政治上信仰共產(chǎn)主義。早期作品追求工整的形式美和單純的色彩美。作品:《三個(gè)女人》

　　格里斯

　　格里斯（1887～1927）西班牙畫家。1887年3月23日生于馬德里 ，1927 年5月11日卒于法國(guó)布洛涅。曾參加法國(guó)立體主義社團(tuán)。畫風(fēng)活潑帶有裝飾性。作品始終保持著明顯可辨的實(shí)物形體，且色彩豐富、明亮，公正，有嚴(yán)整的結(jié)構(gòu)性。作品:《吉他與樂譜》；