《魯迅論連環畫》（姜維樸編）第一版1956，　年10月出版

　　我們看慣了繪畫的插圖上，沒有“連畫圖畫”，名人的作品的展覽會上，不是“羅馬夕照”，就是“西湖晚涼”，便以為那是一種下等物事，不足以登“大雅之堂”的。但若走近意大利的教皇宮——我沒有游歷意大利的幸福，所走進的自然只是紙上的教皇宮——去，就能看見凡有偉大的壁畫，幾乎都是《舊約》、《耶穌傳》、《圣者傳》的連畫圖畫，藝術史家截取其中的一段，印在書上，題之曰《亞當的創造》，《最后的晚餐》，讀者就不覺得這是下等，這在宣傳了，然而那原畫，卻明明是宣傳的連環圖畫。

　　在東方也一樣。印度的阿強陀石窟，經英國人摹印了壁畫以后，在藝術史上發光了；中國的《孔子圣跡圖》，只要是明版的，也早為收藏家所寶重。這兩樣，一是佛陀的本生，一是孔子的事跡，明明是連環畫圖，而且是宣傳。

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　　以上，我的意思是總算舉出事實，證明了連環圖畫不但可以成為藝術，并且已經坐在“藝術之宮”的里面了。至于這也和其他的文藝一樣，要有好的內容和技術，那是不消說得的。

　　我并不勸青年的藝術學徒蔑棄大幅的油畫或水彩畫，但是希望一樣看重并且努力于連環圖畫和書報的插圖；自然應該研究歐洲名家的作品，但也更注意于中國舊書上的繡像和畫本，以及新的單張的花紙。這些研究和由此而來的創作，自然沒有現在的所謂大作家的受著有些人們的照例的嘆賞，然而我敢相信：對于這，大眾是要看的，大眾是感激的！

　　——摘自《“連環圖畫”辯護》

　　“連環圖畫”的擁護者，看現在的議論，是“啟蒙”之意居多的。

　　古人“左圖右使”，現在剩下一句話，看不見真相了，宋元小說，有的是每頁上圖下說，卻至今還有存留，就是所謂“世相”；明清以來，有卷頭只畫書中人物的，成為“繡像”。有畫每回故事的，成為“全圖”。那目的，大概是在誘引未讀者的閱讀，增加閱讀者的興趣和理解。

　　但民間另有一種《智燈難字》或《日用雜字》，是一字一像，兩相對照，雖可看圖，主意卻在幫助識字的東西，略加變通，便是現在的《看圖識字》。文字較多的是《圣諭像解》、《二十四孝圖》等，都是借圖畫以啟蒙，又因中國文字太難，只得用圖來濟文字之窮的產物。

　　“連環圖畫”便是取“出相”的格式，收《智燈難字》的功效的，倘要啟蒙，實在也是一種利器。

　　但要啟蒙，即必須能懂。懂的標準，當然不能俯就低能而或白癡，但應該著眼于一般的大眾……

　　艾思奇先生說：“若能夠觸到大眾真正的切身問題，那恐怕愈是新的，才愈能流行。”這話也并不錯。不過要商量的是怎樣才能夠觸到，觸到之法，“懂”是最要緊的，而且能懂的圖畫，也可以仍然是藝術。

　　——摘自《連環圖畫瑣談》至于謂連環圖畫不過圖畫的種類之一，與文學中之有詩歌、戲曲、小說相同，那自然是不錯的。但這種類之別，也仍然與社會條件相關聯，則我們只要看有時盛行詩歌、有時大出小說、有時獨多短篇的史實便可以知道。因此，也可以知道即與內容相關聯。現在社會上的流行連環圖畫，即因為它有流行的可能，并有流行的必要，著眼于此，因而加以導引，正是前進的藝術家的正確的任務；為了大眾，力求易懂，也正是前進的藝術家正確的努力。舊形式是采取，必有所刪除，既有刪除，必有所增益，這結果是新形式的出現，也就是變革。而且，這工作是絕不如旁觀者所想的容易的。

　　——摘自《論“舊形式的采用”》現在總算中國也有印給兒童看的畫本了，其中的主角自然是兒童，然而畫中人物，大抵倘不是帶有橫暴冥頑的氣味，甚而至于流氓模樣的，過度的惡作劇的頑童，就是鉤頭聳背、低眉順眼、一幅死板板的臉相的所謂“好孩子”。這雖然由于畫家本領的欠缺，但也是取兒童為范本的，而從此又以作供給兒童仿效的范本。我們試看別國的兒童吧，英國沉著，德國粗豪，俄國雄厚，法國漂亮，日本聰明，都沒有一點中國似的衰憊的氣象。觀民風是不但可以由詩文，也可以由圖畫，而且可以由不為人民所看重的兒童畫的。

　　頑劣，鈍滯，都足以使人沒落、滅亡。童年的情形，便是將來的命運。我們的新人物，講戀愛，講小家庭，講自立，講享樂了，但是很少有人為兒女提出家庭教育的問題，學校教育的問題，社會改革的問題。先前的人，只知道“為兒孫作馬牛”，固然是錯誤的，但只顧現在，不想將來，“任兒孫作馬牛”，卻不能不說是一個更大的錯誤。

　　——摘自《上海的兒童》