12月19日，著名作曲家三寶將領銜由他發起的城市當代樂團首度亮相。新成立的城市當代樂團是一個有著新的運作機制和新的風格的職業輕音樂演出團體，三寶擔任藝術總監。對于首場亮相的音樂會《穿越》，三寶認為：“要把最古老的中國民歌用最現代的方式呈獻給觀眾。”

　　12月7日，在排練現場記者看到城市當代樂團的配置確實名不虛傳，有西洋的弦樂、管樂、打擊樂，有全套的電聲樂器，還有古箏、琵琶、馬頭琴、熱瓦普、曼陀鈴、手風琴、非洲鼓、印度鼓等特色樂器。樂團人數加上指揮三寶共37人，堪稱國內輕音樂團的最大陣容。排練中可以感覺到所有樂手興致特別高，對這種音樂形式打心里喜歡，覺得好玩又好聽。借著排練，樂團曝光了將于12月19日在保利劇院《穿越》音樂會的曲目：電影《閃閃的紅星》主題曲《映山紅》、江西民歌《八月桂花遍地開》、臺灣民歌《阿里山的姑娘》、陜西民歌《知道不知道》、河北民歌《小白菜》、朝鮮族民歌《道拉基》、彝族民歌《海菜腔》、陜西民歌《三十里鋪》、四川民歌《康定情歌》、藏族民歌《北京的金山上》、青海民歌《在那遙遠的地方》、云南民歌《小河淌水》、青海民歌《半個月亮爬上來》、蒙古族民歌《牧歌》、維吾爾族民歌《青春舞曲》等共19首作品將上演。

　　對于樂團首次亮相的這些曲目，三寶表示：“我們的這支樂團幾乎涵蓋了管弦樂、電聲、民族、國外民間等所有類型的樂器。雖然這場音樂會選擇的19首作品全部是大家非常熟悉的民歌，但它們都不是原來那些固定的模式，而運用的是民族性+世界性的音樂語匯。‘混搭’是這場音樂會的最大特點。以往在國內‘混搭’的音樂形式、演出并不少見，但這么多樂手、這么多樂器在同一場音樂會上合作應該是第一次。因為這些樂器都太有個性了。希望這樣的形式能夠有更高的社會認知度。將中國民歌改編成現代化的作品，怎樣保持民歌的韻味，又怎樣將現代元素融入民歌的音樂中，使其成為當代觀眾，特別是年輕觀眾喜愛的作品，這是我們城市當代樂團需要在不斷地演出中探索和解決的問題，我們的宗旨是讓音樂變輕松，好玩、好聽。應該說，這是填補中國音樂演出市場空白的事情。”云南彝族的《海菜腔》是三寶最先改編的作品之一，三寶認為，這首作品中不僅有著中國少數民族文化中的悠久歷史也有著當地少數民族普通生活場景。怎樣改編這首作品？三寶做了很多嘗試，其中，用少數民族的特色樂器融合西方現代音樂的配器方式，讓古老的民歌有著現代的節奏，觀眾耳熟能詳的旋律將散發時代的光彩，這就是所謂“穿越”的意義所在，應該說，12月19日的這臺音樂會將是中國民族音樂與當代流行音樂的直接對話，中國民族音樂帶著當代的音樂特征，做時空的穿越。

　　另據樂團制作總監胡敬云介紹，樂團將實行藝術總監負責制，也就是說樂團的音樂創作、藝術管理由三寶全權負責。另外，打擊樂家曲飛擔任音樂總監。至于樂手人選，樂團將依照國際上通行的單項劇目運營管理模式，根據演出場次簽約樂手。城市當代樂團意欲通過這次首演鍛煉隊伍，為國內外的巡演打基礎。