近期，第12屆精神文明建設(shè)“五個(gè)一工程”獎(jiǎng)在京頒獎(jiǎng)，上海市委宣傳部獲得組織獎(jiǎng)；上海出品的電視劇《誓言今生》、電影《辛亥革命》、歌曲《致世博》、舞劇《天邊的紅云》和報(bào)告文學(xué)《國家命運(yùn)》等5部作品登上榜單。

　　在各級各類文藝獎(jiǎng)項(xiàng)中，“五個(gè)一工程”獎(jiǎng)是集思想性、藝術(shù)性和觀賞性于一體，體現(xiàn)民族精神和時(shí)代精神，展現(xiàn)社會(huì)主義核心價(jià)值觀的標(biāo)桿性國家級獎(jiǎng)項(xiàng)。上海這次能在五個(gè)項(xiàng)目中獲得全面豐收并獲得組織獎(jiǎng)，得益于多年來文藝體制、機(jī)制的不斷改革創(chuàng)新。近年來，上海持續(xù)提升城市的文藝原創(chuàng)力和創(chuàng)新力，由市重大文藝創(chuàng)作領(lǐng)導(dǎo)小組統(tǒng)籌，實(shí)施了名為“三品工程”的“精品、優(yōu)品、新品”激勵(lì)機(jī)制；完善重大文藝創(chuàng)作項(xiàng)目資助評審機(jī)制，發(fā)揮上海文化發(fā)展基金會(huì)的資助“杠桿”作用，推動(dòng)藝術(shù)家和文藝單位在創(chuàng)作、表演方面取得了突出成就，涌現(xiàn)出一大批藝術(shù)質(zhì)量高、市場反響佳的精品力作。

　　今天本報(bào)推出第12屆“五個(gè)一工程”上海獲獎(jiǎng)作品評論專版，這是一份厚重的成績單，也是上海文藝界向即將召開的黨的十八大獻(xiàn)上的一份厚禮。

　　——編者

重返現(xiàn)代的主流影像敘事創(chuàng)新——評電影《辛亥革命》

■聶偉

　　作為中國現(xiàn)代政治形態(tài)確立的原點(diǎn)，辛亥革命的歷史意義堪與法國大革命和美國獨(dú)立革命相媲美，從此世界歷史步入共和時(shí)代。近年來圍繞這場歷史傳奇的影像再現(xiàn)，引發(fā)社會(huì)與觀眾的廣泛關(guān)注。與《十月圍城》、《百年情書》、《第一大總統(tǒng)》、《競雄女俠秋瑾》等一系列優(yōu)秀影片相比，無論歷史觀念還是情節(jié)架構(gòu)設(shè)定，以及在主流大片的市場化運(yùn)作方面，《辛亥革命》都達(dá)到當(dāng)下中國電影的較高水準(zhǔn)。

　　《辛亥革命》第一場重頭戲，分頭講述黃興領(lǐng)導(dǎo)的廣州起義與孫中山在海外講演募捐支持革命事業(yè)的橋段。兩大事件的發(fā)生時(shí)間部分重疊，且此前已通過一對懷表勾勒出二人的革命同仁之情，影片的整體結(jié)構(gòu)使用了交叉蒙太奇手法，將時(shí)間相同、地點(diǎn)不同的兩個(gè)故事交錯(cuò)講述，形成微妙的互文關(guān)系，勾勒出革命黨人在精神層面的守望相助。更進(jìn)一步，導(dǎo)演對時(shí)空倒錯(cuò)的玩味遠(yuǎn)非如此簡單：兩條線索的交錯(cuò)需要以此前革命黨人浴血奮戰(zhàn)的故事作為情緒基礎(chǔ)，為了避免敘事拖沓，導(dǎo)演沒有按照傳統(tǒng)的時(shí)間發(fā)展順序架構(gòu)這些情節(jié)，而是將其進(jìn)行篩選后打散，以孫中山的演講為情緒勾連，將其分別安插在兩條主線中。看似細(xì)碎卻不失章法的敘事方式，與混沌亂世的時(shí)代背景達(dá)成高度的默契，影片甫一開頭就形成了恢宏的史詩格調(diào)。更重要的是，以標(biāo)準(zhǔn)的鏡頭語言和剪輯來調(diào)動(dòng)時(shí)空敘事，明顯區(qū)別于傳統(tǒng)主流大片的線性敘事——《建國大業(yè)》和《建黨偉業(yè)》較多地采取了散點(diǎn)透視的方式，將歷史事件按照時(shí)間軸順序，以類似幻燈片放映的方法娓娓道來。

　　在具體場景調(diào)度部分，商業(yè)電影常用的鏡頭語言和剪輯方式均被導(dǎo)演嫻熟地植入到《辛亥革命》之中。如張鳴岐審訊被捕的林覺民一場戲，兩個(gè)機(jī)位分別拍攝扮演林覺民的演員胡歌的特寫與中景，并用跳切的方式快速組合，剪輯點(diǎn)的選擇與演員抑揚(yáng)頓挫的臺(tái)詞敘述相得益彰，慷慨激昂的革命自白充滿了生命力，層層遞進(jìn)地渲染著觀眾的情緒。

　　啟用明星演員甚至國際巨星陣容，是自《建國大業(yè)》以來主流大片商業(yè)化運(yùn)作的重要策略。然而“星海”戰(zhàn)略需要以準(zhǔn)確表現(xiàn)歷史人物精神氣質(zhì)、最大限度發(fā)揮演員個(gè)人銀幕形象魅力為前提。《辛亥革命》邀約七十余位明星加盟，較為成功地發(fā)揮出每位演員獨(dú)特的精神氣質(zhì)，甚至在一些重要演員身上實(shí)現(xiàn)了其角色與演技的突破。身兼總導(dǎo)演與領(lǐng)銜主演二職的成龍，成功塑造出革命元?jiǎng)S興別具一格的銀幕形象。導(dǎo)演不單安排角色深入戰(zhàn)爭腹地奮勇殺敵，展示其老當(dāng)益壯的身手，更擅用細(xì)節(jié)側(cè)面刻畫黃興的革命意氣。為此，導(dǎo)演特別安排了黃興與徐宗漢為廣州起義敗后斷指明志發(fā)生爭執(zhí)的戲份。

　　張黎曾表示，歷史題材作品的創(chuàng)作都會(huì)遇到難題，那就是“講歷史”和“講故事”的沖突。如何將宏大真實(shí)的歷史拍得富有深度感、層次感與力度感，喜聞樂見又留有思考的空間，需要?jiǎng)?chuàng)作者具備扎實(shí)的歷史觀與獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)力。隨著觀眾對主流電影認(rèn)知能力和寬容度的提升，已不再過分糾結(jié)于特型演員的“神似”或性格演員的“神似”。恰如張黎所言，“塑造的尺度不在于人物外貌的相似度，更在于精神的傳達(dá)”。以片中另一位重要角色袁世凱的銀幕形象塑造為例。扮演者孫淳延續(xù)了他在電視劇《走向共和》中的精彩演繹，詮釋出與《建黨偉業(yè)》截然不同的“竊國大盜”。《辛亥革命》并非沿襲歷史人物臉譜化表演的舊路，更源于導(dǎo)演充分考慮到飾演者自身的表演特質(zhì)。孫淳幽默又不失風(fēng)度的滑稽表演顯然更加符合當(dāng)下國民對于歷史的想象，狡黠的言語和活潑的姿態(tài)更將“竊國者”的面目描摹得纖毫畢至。如果說，這些表演尚屬于“神似”范圍，那么當(dāng)袁世凱竊國事實(shí)既成在紫禁城中張開雙臂作出滑翔的姿勢，則頗有幾分“神醉”之感。

　　長期以來，國產(chǎn)獻(xiàn)禮片一直受困于如下問題：尚未可見的“文化價(jià)值”總是勝過它相對薄弱的經(jīng)濟(jì)價(jià)值。《辛亥革命》為國產(chǎn)主流電影商業(yè)敘事提供了一個(gè)具有可復(fù)制意義的范本。當(dāng)國產(chǎn)主流大片長期求索于視覺奇觀與人文情懷之間的平衡，《辛亥革命》通過細(xì)致的美學(xué)嘗試，較為成功地尋找到了此間微妙的分寸感。激情與詩意，脈動(dòng)與沉靜，死亡與新生，悲情與歡樂，經(jīng)由《辛亥革命》達(dá)到了高度的融合。在此意義上，影片回歸電影本體的努力不僅體現(xiàn)在劇情設(shè)置和銀幕形象層面，更重要的是在類型創(chuàng)作實(shí)踐方面開啟了新的可能性。

　　（作者系影視評論家、上海大學(xué)影視學(xué)院教授）