春氣滿林香（紙本水墨） 趙根成

　　“妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世”是藝術(shù)大師齊白石的繪畫主張，指畫家在描繪客觀事物時從物質(zhì)層面到精神層面的創(chuàng)造活動。它決定著藝術(shù)創(chuàng)作對生活的反映不是簡單地摹制、機械地翻錄、自然地再現(xiàn)，而是源于自然又高于自然的一種精神創(chuàng)造。它要求對客觀事物進行移象、變形、虛構(gòu)、突出、提煉、升華，是一個“在似與不似之間”的傳情過程。可以說，沒有這個過程，便沒有中國畫創(chuàng)作。

　　趙根成的作品是遵循這個原則的。

　　我喜歡他那幅創(chuàng)作于1999年的工筆畫作品《農(nóng)家樂》。他以極富裝飾性的民間年畫語言，把改革開放后農(nóng)村的新面貌、新氣象通過母子形象的生動刻畫、環(huán)境道具的圖案化渲染，表現(xiàn)得淋漓盡致。既有生活情趣的變形夸張，又有心象處理的浪漫情懷，畫出了喜氣洋洋過大年的幸福氣氛，給人以賞心悅目的無限歡樂。

　　我也喜歡那幅言簡意賅的工筆畫作品《艱苦歲月》，畫面雖然只表現(xiàn)了一個紅軍小戰(zhàn)士挖野菜的情節(jié)，卻以小觀大，反映了我們的部隊在戰(zhàn)爭年代艱苦卓絕、頑強抗敵的深刻主題。畫面以白描造型，略施水墨渲染人物暗部和環(huán)境氣氛，只有臉、手稍染赭色，大片空白，空心題字，樸素、簡潔、清雅、悲壯，意境趨于深遠。

　　前者滿幅構(gòu)圖，色彩艷麗，花香鳥語，滿紙生動；后者大虛大實，色彩淡逸，委婉含蓄，如歌如泣。這兩幅不同風(fēng)格、不同表現(xiàn)手法的作品之所以感人，都因為他們立足于生活的真實而比生活更集中、更典型、更具有代表性，“妙在似與不似之間”。

　　藝術(shù)家的創(chuàng)作活動是按照美的規(guī)律進行的，只有與美相結(jié)合，才能產(chǎn)生真正的藝術(shù)，這就必然打破或改變客觀生活與事物固有的常態(tài)和現(xiàn)狀，以新的面貌呈現(xiàn)在觀眾面前。顯然，畫家偏重于個性創(chuàng)造性的發(fā)揮，這一個性反映了畫家對客觀存在的體驗與感受，是情景交匯，是內(nèi)心情感的抒發(fā)。有的是直接感受，如《農(nóng)家樂》，有的是間接感受，如《艱苦歲月》。趙根成的另一些工筆畫作品，如以表現(xiàn)農(nóng)家生活情趣為主題的《妮子》，為“紅小鬼”造像的《流金歲月》以及表現(xiàn)歷史人物的《東坡品茗圖》《經(jīng)商鼻祖》和佛教人物的《羅漢圖》等作品，都是根據(jù)直接或間接的生活經(jīng)驗，按照自己對生活的認(rèn)識、理解與評價進行繪畫和構(gòu)思創(chuàng)作的，畫家的思想感情、生活經(jīng)歷、文化修養(yǎng)、美學(xué)情感、個性稟賦、性格特征等必然溶解、滲透在作品中，所以就產(chǎn)生不可避免的“似與不似之間”的多種不同。其實，現(xiàn)代的幾位藝術(shù)大師黃賓虹、齊白石、潘天壽、傅抱石、黃胄等各自不同的藝術(shù)手法，已為我們樹立了典范。

　　近年來，趙根成在經(jīng)營工筆人物畫的同時，又創(chuàng)作了一批水墨寫意人物，以古典人物為切入點，注重筆墨的情韻，解脫了原來工筆畫中某些線法的約束，變得輕松而率意。其作品中的靈動性以及構(gòu)思立意、筆墨表達，都顯現(xiàn)了傳統(tǒng)文人畫那種“逸筆草草”、“信筆拈來”、“聊以自娛”的繪畫風(fēng)格。

　　值得關(guān)注的是，在趙根成的人物畫創(chuàng)作中，布景的樹石、芭蕉、竹葉等都有著明顯的青藤、八大的風(fēng)格和樣式的痕跡，用筆奔放，豪逸跌宕。他呈現(xiàn)的是花鳥畫與人物相結(jié)合的獨特意味，以及對中國畫傳統(tǒng)中的“寫”的一種現(xiàn)時的文化把握，充分發(fā)揮了中國畫寫意的特征。