早在幾千年前，中國(guó)先賢就曾說(shuō)過(guò)舞蹈的源起。大概的意思，是言之不足，然后才有“手之舞之足之蹈之”。這種說(shuō)法，給人留下了一種誤會(huì)的印象，即舞蹈乃言之不足的候補(bǔ)。當(dāng)小美人魚在舞臺(tái)上細(xì)膩真實(shí)地演繹那種疼痛時(shí)，你會(huì)發(fā)現(xiàn)，所謂“候補(bǔ)”不過(guò)是舞蹈用自己的方式抵達(dá)了語(yǔ)言所不能到達(dá)的人類情感及靈魂的深處。那里不僅有技巧，有象征和隱喻，更有另一種美，另一種讓人震撼的力量和維度。

　　中國(guó)舞協(xié)主席、國(guó)家大劇院舞蹈藝術(shù)總監(jiān)趙汝蘅曾說(shuō)，最不能忍受一些人看舞蹈演員做一些高難技巧時(shí)就熱烈鼓掌，卻對(duì)舞蹈的美無(wú)動(dòng)于衷。也許，此次舞蹈節(jié)引入約翰·諾伊梅爾的作品，多少有點(diǎn)落實(shí)其展示舞蹈美及表演性的意思。更重要的是，此次舞蹈節(jié)并非只有約翰·諾伊梅爾，還有希薇·紀(jì)蓮、楊麗萍等明星，作品也涉及古典與現(xiàn)代，也可以說(shuō)是中外并舉。除了推出云門舞集的新生代力量，也推出了國(guó)家大劇院首次聯(lián)合制作的舞蹈《三個(gè)女人與四個(gè)編導(dǎo)》，包括譚元元、許芳宜、阿什莉·鮑德等舞蹈家都精彩出演。

　　2011年，國(guó)家大劇院舉辦北京國(guó)際芭蕾舞暨編舞大賽。期間，趙汝蘅特別強(qiáng)調(diào)要在芭蕾舞比賽的同時(shí)引入編舞的環(huán)節(jié)：“舞蹈發(fā)展到現(xiàn)在，創(chuàng)作力量薄弱成了制約舞蹈發(fā)展的重要因素，世界各國(guó)都在思考下一步該往哪里走的問(wèn)題，而邀請(qǐng)不同風(fēng)格、不同樣式的舞蹈作品參演，就是要讓中國(guó)舞蹈人看看如今世界上的舞蹈都發(fā)展到什么程度了?！?/p>

　　在張愛玲的筆下，中國(guó)人是不善長(zhǎng)舞蹈的；但為何希薇·紀(jì)蓮的舞蹈讓人如此震撼？為何小美人魚的腳尖那么讓人心碎？也許，這正是本次舞蹈節(jié)給人們打開的一扇窗、一個(gè)視野，因此才有新的無(wú)數(shù)的可能。當(dāng)東方人的含蓄漸漸隨著一種開放的態(tài)度向世界綻開，舞蹈更具有了表現(xiàn)和表達(dá)的色彩，同時(shí)也被更多的人所接受、理解、欣賞和喜愛。

　　一個(gè)舞蹈節(jié)給城市帶來(lái)的活力是能讓人無(wú)限想象的。從“芭蕾舞暨編舞大賽”到“舞蹈十二天”、“中國(guó)舞蹈明星名作薈萃”再到本次舞蹈節(jié)，國(guó)家大劇院的舞蹈之旅經(jīng)歷了比賽、舞蹈gala和舞蹈節(jié)等各種形式，其開放與包容幾乎一以貫之。

　　就像那個(gè)幾乎年年辦節(jié)的英國(guó)小城愛丁堡，人們對(duì)舞蹈及其他藝術(shù)的狂熱讓人不可思議。它小得步行穿城而過(guò)輕而易舉，藝術(shù)所傳遞出來(lái)的情緒隨時(shí)都會(huì)像雨后春芽似的透地而出。

　　無(wú)論中國(guó)還是北京都太大，舞蹈乃至藝術(shù)的各類交流都很豐富多元，往往又容易被繁忙的生活節(jié)奏所遮蔽、忽視甚至湮沒。作為國(guó)家表演藝術(shù)中心，國(guó)家大劇院的舞蹈舉措以跨語(yǔ)言的形式表明了一種態(tài)度、一種立足藝術(shù)本體又彰顯情懷的包容氣度。

　　也許這就是國(guó)家大劇院首屆舞蹈節(jié)的性格。是性格，而不僅僅是風(fēng)格或特點(diǎn)。