“鄭鴻生最大的貢獻就是用文學的書寫進入歷史，這種方式超越了充滿遮蔽的理論闡釋和充滿偏見的歷史敘述，直接讓個體和個體進行溝通。”昨日，在“鄭鴻生作品”新書座談會上，學者錢理群如是說。

　　近日，臺灣作家鄭鴻生的三部作品《青春之歌：追憶一九七〇年代臺灣左翼青年的一段如火年華》、《尋找大范男孩》和《母親的六十年洋裁歲月》出版。鄭鴻生希望他的作品可以幫助讀者深入理解作為中國曾經被割讓出去的一塊土地，臺灣所走過的殖民現代化的扭曲之路，以及其仍然未能解決的問題，“用流行的術語講就是臺灣還未能去殖民化”。

　　鄭鴻生：歷史斷裂讓世代之間差異性更大

　　鄭鴻生三部作品的時代背景上溯到百年前的乙未割臺，經歷光復對立，一直追溯到今天重新尋找和解之路。昨日，鄭鴻生在新書座談會上做了一個題為“臺灣的認同問題與世代差異”的演講。他認為身份認同問題在臺灣更為復雜，因為其中不僅牽扯到一般的世代變化，更因臺灣特有的歷史斷裂，而讓不同世代之間產生了更大的差異性。

　　鄭鴻生的祖父是前清遺老，父親是經受過日本殖民式現代化的一代，他本人則屬于受國民黨政府民族精神教育的臺灣戰后嬰兒潮世代。鄭鴻生說上一代面對下一代總處于失語的狀態，“這是普世性的現代文明嘲笑落后社會的態度。”但鄭鴻生也看到歷史的延續，“相對于祖父的失語，我的祖母是沒有這個問題的，她終其一生都是傳統打扮，不太受現代化的影響，她的安身立命來自于傳統社會關系與地方民俗戲曲。”由此中國的傳統社會潛移默化地完成了文化傳承。

　　錢理群：應用文學的方式進入歷史

　　錢理群認為鄭鴻生的作品提出了一個如何進入歷史的問題。錢理群說進入歷史一般用兩種方式，一種是根據現實生活經驗建構歷史，一種則是用理論進入歷史，“但兩者都存在遮蔽歷史復雜性的傾向”。由此，錢理群提出應用文學性的方式進入歷史，“文學性對歷史的關注，實際上就是對人的關注，它用個體性、具體性和感性獲得歷史中可感知、可追尋的東西，輻射出歷史本身的復雜性。”

　　錢理群認為鄭鴻生的作品即是如此，“他的作品用文學的方式進入歷史，寫了家族幾代人在現代化過程中的變化，而他的回憶又有一個歷史和理論的視野。”錢理群還談到了自己的一個觀察，臺灣、香港和大陸在經濟、物質上的交往越來越密切，但內在的矛盾和差異也越來越突出。如何達成內在精神的和解？錢理群認為這些通過文學進入歷史的作品可以有所助力，“它能夠喚起生命記憶，讓人們進入心靈的對話和交流”。

　　■ 鄭鴻生作品

　　《青春之歌》呈現的是戰后在現代中國民族精神與反共親美教育下成長的保釣青年，《尋找大范男孩》探討了臺灣百年來連續兩三代人因為時代變遷而失語問題及其后遺癥，《母親的六十年洋裁歲月》則以一個職業女性的一生，展現與男性不同的心路歷程與時代角色。