與中美合拍誕下的“中國特供版”影片相比，美俄合拍的電影《斯大林格勒》要正常得多，前者只能算個“怪嬰”，中國人自己看了都難免慘然驚呼；后者至少是個面貌不錯的混血兒，能看出美國和俄羅斯彼此優秀電影基因的借鑒與傳承，不過，《斯大林格勒》中相互摻雜的工業化痕跡也很容易讓人看出“斧鑿”的牽強，對于希望一睹俄羅斯電影風格的中國觀眾來說，略有失望。

　　《斯大林格勒》是俄羅斯第一部IMAX 3D電影，依靠3000萬美元的投資，影片對于戰爭背景有一種油畫般的悲愴呈現，炮火下的硝煙彌漫、子彈的尖銳穿梭、肉身中槍后的頹然倒下……在冷冷流淌的伏爾加河畔，曾經的死亡與苦難，讓人感念俄羅斯民族經歷過怎樣切入骨髓的痛楚。

　　作為同樣深受戰爭之創的民族，中國觀眾很希望從《斯大林格勒》中看到俄羅斯民族自己如何去追憶200萬人的傷亡與一座城池的堅守；怎樣去反思這場人類歷史上最為宏大也是最為慘烈的戰役之一。可惜的是，《斯大林格勒》并未能始終以史詩的格局來駕馭這個題材，影片選擇了“避重就輕”的方式，打出了一記斯大林格勒戰役的“擦邊球”。

　　作品講述了幾位紅軍戰士孤守一幢大樓，與其中一位幸存的小姑娘產生了生死相系的情誼；而德國軍隊近在咫尺，對于這棟大樓勢在必得，其中還穿插了一名德國軍官與一位俄國女子的絕望之戀。于是，電影的重心轉而成為狹小的街巷之戰，這棟大樓莫名其妙的存亡與真實歷史的脫節使得故事成分中虛構的痕跡和漏洞太多。導演的目的顯然是希望從無情的戰爭中打撈出最柔軟的愛意，以此來控訴殺戮，但這種“以小見大”卻帶著好萊塢式的理想化。中國觀眾本想豪飲一杯俄羅斯的伏特加烈酒，哪怕口感粗糲點也會一干而盡，但沒想到，這酒卻被兌進了泛著小氣泡的可口可樂，還被冠以“反戰新視角”的時髦標簽。

　　不過《斯大林格勒》中一些情節的細膩刻畫也令人動容，影片雖難免瑕疵，但卻值得敬佩，因為從中可以看到俄羅斯電影的努力與進步。對比中國目前電影業日益走高的投資，3000萬美元能夠呈現如此的效果、如此的品質，已經難能可貴，俄羅斯在挖掘本土厚重的歷史文化題材、在借鑒好萊塢故事模式去包裝自己民族的價值觀方面都有著一種迫切學習的渴望與責任感，這一點，也許正是俄羅斯民族的高貴之處。