當時，國內像姚關榮這樣有歐洲留學背景的指揮家鳳毛麟角，年輕的姚關榮意氣風發，充分發揮自己的創造力和才華，為不同類型的影片配制大量風格各異的電影音樂。在姚關榮沉著、穩健的指揮下，那些優美動聽的旋律對每一部電影的畫面銜接和故事發展起到畫龍點睛的作用。

姚關榮

　　在深圳，提起姚關榮這個名字，也許忙于賺錢、打拼的市民并不太熟悉，但他卻是第一位率領中國樂團登上柏林愛樂音樂廳、布拉格斯美塔那音樂廳和紐倫堡名歌手音樂廳的中國音樂家。在中國音樂界，現為深圳音樂家協會主席的姚關榮創造了多項世界級個人第一，指揮了無數場交響音樂會，錄制了不同時期的電影主題音樂。細心的觀眾不難發現，上世紀60年代到90年代，在200多部國產電影中，都能從演職員表的配樂指揮一欄發現他的名字。

　　曾任中央新影樂團和中國電影樂團首席指揮20年的姚關榮，和上影的陳傳熙、長影的尹升山一起成為中國電影音樂指揮領域功勛最卓著的指揮家。某種意義上，姚關榮堪稱是中國電影音樂史上一個不可磨滅的人物。更值得一說的是，姚關榮在中國電影基金會、中國電影音樂學會等主辦的“紀念中國電影百年華誕慶典”上，榮獲“當代中國電影音樂特別貢獻獎”。

　　孜孜求學展才華

　　呱呱墜地于抗戰烽火中的姚關榮，少時嘗盡顛沛流離之苦，隨著父母輾轉于湖北、云南、上海、福建。雖然家中只有父親會彈中國傳統樂器月琴，但姚關榮卻在抗戰音樂熏陶中埋下音樂的種子。他至今猶記1940年在云南昆明時，只有5歲的他，在街上跟著游行隊伍昂首闊步高唱電影《風云兒女》主題歌《義勇軍進行曲》。

　　抗戰結束后，姚關榮入上海建成中學就讀，一位叫譚玲的音樂女教員成為他的音樂啟蒙老師。譚老師發掘了姚關榮的音樂潛質，推薦他成為學校合唱團的一名小指揮。此后，姚關榮帶著學校合唱團走上了當時上海最著名的天蟾舞臺。半個世紀后，姚關榮在廣州遇到譚老師，譚老師還清晰記得當年姚關榮“有板有眼的指揮展現了出眾的音樂天賦”。

　　姚關榮10歲開始唱歌。當然，這純屬個人愛好。1954年他18歲時，靠著與生俱來的天賦，幸運地考取上海音樂學院作曲系。由于成績優異，一年之后，姚關榮被公派留學民主德國。自1955年至1961年，在萊茵河畔，姚關榮得到了自巴赫、貝多芬以降的歐洲音樂傳統的真傳，這為他在中國電影音樂和交響樂領域大展宏圖打下牢固的基礎。姚關榮至今猶記，在他的畢業證書上打的鋼印就是巴赫的頭像。在萊比錫，姚關榮近乎貪婪地汲取著古典音樂精華。畢業后，他又進入德國魏瑪高等音樂學院，師從世界著名指揮家赫爾曼·謝爾興。謝爾興常說：“樂隊演奏中出現了問題，責任首先在指揮。”這樣的教誨讓姚關榮銘記終生。長達6年的留學生涯為姚關榮儲備了豐厚的音樂素養，更培養了他孜孜以求的敬業精神，這成為他取之不竭的精神財富。

　　學成歸國傲樂壇

　　1961年，懷著報效祖國的崇高志向，姚關榮學成歸國。他來到了剛剛創立的中央新聞紀錄電影制片廠樂團擔任指揮，主要任務是為新出爐的國產影片錄制配樂。在這里，姚關榮一干就是24年，執棒指揮新影樂團（后改稱中國電影樂團）等交響樂團錄制了200多部電影音樂，在中國電影事業的發展進程中作出了突出的貢獻，曾被《大眾電影》的一篇文章親切地稱呼為中國電影音樂的“執棒人”。

　　當時，國內像姚關榮這樣有歐洲留學背景的指揮家鳳毛麟角，年輕的姚關榮意氣風發，充分發揮自己的創造力和才華，為不同類型的影片配制大量風格各異的電影音樂。在姚關榮沉著、穩健的指揮下，那些優美動聽的旋律對每一部電影的畫面銜接和故事發展起到畫龍點睛的作用。由姚關榮指揮配樂的最著名的電影就是家喻戶曉的《地道戰》了。據說，中國有20億人次看過這部經典黑白電影，那么，也就有20億人次聽過姚關榮指揮的《地道戰》《毛主席的話兒記心上》等膾炙人口的歌曲和配樂。

　　作為畢業于德國萊比錫音樂和戲劇學院的新中國第一個公派留學生，他積極投身中國的交響樂事業，在新影樂團主辦的四場專場音樂會上，演奏貝多芬的“田園”、“英雄”、“命運”交響曲和勃拉姆斯的“第二交響樂”，并在北京、天津、濟南、青島等地巡回演出。“文革”的十年浩劫，在大好青春被蹉跎的失落日子里，他仍然想方設法地指揮了《地道戰》《偵察兵》《決裂》等故事片的音樂創作，還參加了樣板戲《紅燈記》《沙家浜》《紅色娘子軍》和鋼琴協奏曲《黃河》、交響組曲《白毛女》等演出。

　　上世紀80年代以后，正值壯年的姚關榮雄心不已，再次煥發青春，作為中國電影樂團的業務副團長和首席指揮，以飽滿的熱情投入電影音樂創作中。他先后錄制的作品包括《蹉跎歲月》《邊城》《寒夜》《血，總是熱的》《風雨下鐘山》《人生沒有單行道》《心靈深處》等故事片主題音樂。那時的電影觀眾一提起電影配樂，就會想到姚關榮。

　　訣別京華再揚帆

　　上世紀80年代中期，姚關榮事業上升至巔峰期，他不僅在電影音樂界響當當，且在交響樂指揮領域也闖出一片天地。當時姚關榮兼任著中央樂團和上海交響樂團的客座指揮。姚關榮被列為“中國當代十大指揮家”之一。正值事業巔峰的姚關榮，卻突然南下來到當時尚百廢待興的深圳，成為特區樂團的首席指揮，這讓京、滬音樂界的同行們大為不解。

　　其實，姚關榮與深圳結緣乃由于一個很偶然的機會。一次他帶領上海交響樂團來深圳演出，在飛機上與身邊一位乘客攀談中，他透露自己希望在交響樂指揮方面多發揮一些才能的心愿。這位素不相識的乘客當即建議說：“你為什么不去深圳發展呢？那里剛成立了一支特區樂團，很需要人才啊！”姚關榮聽了頗為心動，到深圳后看到特區熱火朝天朝氣蓬勃的景象，更堅定了他留在此地發展的決心。此后不久，他就在時任市委書記梁湘的親自安排下，來到深圳特區樂團（深圳交響樂團前身），全身心地投入到特區文藝事業中。

　　那時深圳特區樂團成立不久，只有二三十名演奏員，辦公地點也擠在深圳戲院對面的一幢小樓中。但姚關榮不嫌簡陋，不畏艱難，親自四處“招兵買馬”，很快將樂團陣容擴大到50多人，終于可以演奏一臺像模像樣的交響樂了。這樣，1986年元旦，年輕的深圳終于第一次有了自己的新年音樂會。

　　事非經歷不知難。深圳特區樂團的發展方向曾飽受爭議，不少人建議將樂團轉為一支輕音樂團，從而在市場中更好地生存。但姚關榮很不以為然，他堅定地認為，一個城市一定要有自己的交響樂團，應該堅持古典音樂方向。在他的努力下，深圳特區樂團終于發展成為深圳交響樂團，并在國內外闖出了響亮的名聲。1997年10月，姚關榮和深圳交響樂團出訪德國、捷克的六個城市，演出獲得巨大成功，成為首個登上柏林愛樂大廳舞臺的中國交響樂團。姚關榮的指揮受到歐洲觀眾和媒體的高度評價。

　　2001年，姚關榮正式辦理退休手續，擔任深圳音樂家協會主席職務。除了出任深圳交響樂團的榮譽音樂總監之外，他更多的是不遺余力地扶持、挖掘和培養青年一代，并積極進行國際間的音樂文化交流活動。姚關榮手里的指揮棒像芭蕾舞演員穿上的紅舞鞋一樣，不停地繼續揮舞下去。退休后的姚關榮不甘寂寞，曾先后受邀到德國紐倫堡、意大利米蘭指揮國外交響樂團演奏歐洲古典音樂。在中國愛樂樂團慶祝建團5周年之際，姚關榮和李德倫、黃曉同等著名指揮家同臺，指揮這支國家級樂團上演了氣勢磅礴的《紅旗頌》。光陰荏苒，時間如箭。轉眼間，自20世紀60年代初到2013年，姚關榮的音樂創作和指揮生涯已逾半個世紀。此間，他共擔綱了200多部電影、電視片的音樂指揮。

　　“老牛自知夕陽晚，不用揚鞭自奮蹄。”不論在氣勢恢弘萬眾矚目的音樂舞臺上，還是在象征榮譽的鮮花掌聲鎂光燈下，姚關榮始終保持著一個音樂藝術家的清醒與操守。他從未被眾多的榮譽和榮耀所陶醉，他就像一頭不事張揚的老牛，大賢若愚，寵辱不驚，堅守陣地，埋頭耕耘。

　　回憶起他這一生的電影音樂事業，姚關榮滿懷深情地說：“電影音樂是我一生的牽掛，我就是為電影音樂而活的。”