如此千里 資料照片

　　“人謂（吾）只能畫蝦，冤哉！”齊白石78歲時曾在一幅蝦圖的題跋中為自己“辯護”，希望人們對他的作品多一些認識。

　　北京畫院美術館近日特別推出“人生若寄——齊白石的手札情思”展覽，從獨特的藝術側面講述齊白石從木匠到巨匠的人生傳奇。展覽將持續到3月18日，觀眾有足夠的時間細細品鑒齊白石藝術的秘密。

　　盡了功夫燒煉，方成一粒丹砂

　　手札是書信的別稱，又稱書札、信札、尺牘等。廣義的手札還包括文稿、詩稿、小幅書法等。自古以來，手札作為記述、表意、傳鴻的常見方式，最能體現撰寫者的所見所思和真情實感。此次集中展示齊白石的手札，是探究其人生意境的又一蹊徑。

　　“盡了功夫燒煉，方成一粒丹砂”這是齊白石62歲時在《一粒丹砂圖》上的題跋，是對他幾十年藝術創作艱辛與探索的總結。展覽以自述為線索，以第一人稱“我”來導引觀眾，在老人的娓娓道來中我們可以體味他坎坷、艱難，而又豐富、精彩的人生。

　　北京畫院美術館一至四層的展廳以自述與藏品并置、題跋與詩稿對應，書法與印章相連。齊白石一生有5次出游的經歷，走過祖國的一大半河山，從展覽中陳列的一本本日記、詩稿、手札中我們可以想見，一位50多歲的長者在“五出五歸”路途中，于驛站、舟中、郵亭提筆舔墨，記下當時當地的所見、所思、所想，就是這些生活瑣事，為我們呈現出一個豐滿而鮮活的齊白石形象，讓我們能夠從藝術家主體的角度，更為深入地體味他筆下的藝術人生。

手札一則 資料照片

　　苦心求得《十二屬圖》

　　北京市民關蔚山捐贈的齊白石《十二屬圖》也首次展出，十二個屬相的動物在齊白石的筆下生動傳神，活潑可愛。齊白石在《十二屬圖》的題跋中寫道：“藯三（山）先生既藏予畫多，又欲索畫十二屬，予以有未曾見者，龍不能畫，遂卻之。先生令廠肆一年之中索去二三紙，用心四年，始集成。先生今已為友也，出畫屬題四字，予始得知心苦。八十五歲白石，乙酉。”原來關蔚山很早便想請齊白石畫十二生肖，但齊白石卻因“龍”是民間虛構之物加以推卻，于是關蔚山就請畫店每年向齊白石求索兩三張畫，整整用了4年的時間才終于集齊了一套十二生肖作品，兩人也結下了深厚的筆墨緣，成就藝壇佳話。正因如此，我們才能夠有幸在今日欣賞到齊白石的《十二屬圖》。

　　展覽中還有齊白石70歲之前畫的蝦，與他后來的蝦作有明顯區別。蝦須的條數，軀干的節數，腿的長短，墨色的干濕濃淡，線條的粗細軟硬，都大有不同。其晚年蝦作調動所有上述因素，才能讓蝦在宣紙上游動起來。齊白石自己總結“余畫蝦幾十年始得其神”，他用自己的實踐告訴觀眾，藝術是一種反復推敲、技術性很強的復雜勞動。齊白石曾是一名木匠，手藝人的經歷使他在以后的創作中對結構、工序追求精益求精。“藝”與“術”對他而言并不玄奧，在一幅畫蠶的作品上他寫道：“剛才別人求畫蠶，畫得不過癮，乘興再來一張。”畫畫于他而言是簡單快樂的勞作。

　　衰年變法，齊白石是藝術史上少見的越老畫得越好的藝術家，是什么原因讓老人保持源源不斷的靈感？在飽含情思的手札面前，北京畫院院長王明明回答：你對傳統有多么尊重，你對自然有多么熱愛，你就會畫得多么好。