廣州歌迷的老朋友胡德夫又要來了，7年內六次造訪廣州的他將于5月26日登陸星海音樂廳，帶來一場名為“臺灣民謠之父——胡德夫《大武山》藍調音樂會”的演出，他將繼續為廣州歌迷詠唱山巒、稻穗、海洋、月光，以及太平洋吹來的風。近日，胡德夫接受了本報記者的電話采訪，暢談音樂會、新專輯、民歌發展以及與大陸歌手的合作。記者 李淵航 

　　廣州演出新變化 

　　淺吟低唱之外 

　　還有充滿力量的合唱 

　　胡德夫前五次到廣州演出基本都是在小劇場內，每次看到“場外很多朋友沒辦法進來，心里就很舍不得”，這次演唱會移師星海音樂廳，“場地大了，就可以有更多的朋友來，心里很高興。” 

　　而這一次胡德夫也將帶來新變化，除了淺吟低唱，他還帶了一個4人組成的樂團來，成員有曾入圍過臺灣金曲獎的吳浩恩。“有些歌以前是獨唱形式，這次可能嘗試與樂團一起合唱，聽起來會比較有力量，合唱歌曲會有《Stand in my Land》、《大武山藍調》、《哈利路亞》等。” 

　　胡德夫的音樂風格被稱為“海洋布魯斯”，他的專輯《大武山藍調》更是將臺灣原住民文化與布魯斯完美融合。談及布魯斯與原住民文化的情結，胡德夫說：“大武山是我們民族的搖籃，我從那邊來，從小聽到的東西，很多曲式都很像布魯斯，當我高中聽到布魯斯時就覺得如逢故友。人們用布魯斯這種不斷重復的、簡短的曲式來表達心理。黑人用這些旋律來表達對受壓迫生活的控訴，我們用同樣的曲式表達對大自然、周圍生活的頌贊，黑人用布魯斯表達受壓迫的心情是幾百年前的事，而我們這種唱法已延續了幾千年。所以我說比起黑人的布魯斯，我們是deep布魯斯。” 

　　培育民歌再發展 

　　希望找機會培養年輕人 

　　被譽為臺灣民歌之父的胡德夫與李雙澤和楊弦被并稱“民歌運動三君子”，但如今“三君子”早已各自凋零，李雙澤已意外離世多年，楊弦則遠走美國，過起普通人生活，只有胡德夫還在堅守民歌創作與演唱。胡德夫坦誠以前民歌在臺灣復興過，不過已是明日黃花，“當年民歌的盛況已經很難再復制。”但他仍然表示，希望找機會培養年輕人，培育民歌再發展。 

　　剛剛在“光線音樂風云榜”上憑《大武山藍調》專輯榮獲“最佳民謠手”和“最佳民謠專輯”，胡德夫說：“每次領獎回去我都覺得心比較虛，覺得要做得更多，民謠是每個國家的重要史料，不能被遺忘。但民謠這條路還要走很遠。” 

　　頻繁到大陸演出 

　　很贊賞年輕歌手寫歌的勇氣和堅持 

　　胡德夫是個慢工出細活的歌手，從藝40年只出了兩張專輯，當被他輕描淡寫稱為“旅行音樂創作”的第二張專輯《大武山藍調》不緊不慢地推出時，已與第一張《匆匆》相隔六年之久。