故宮博物院舉辦的“妙筆神工——國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)古書(shū)畫(huà)臨摹復(fù)制技藝與裝裱修復(fù)技藝展”于近日對(duì)社會(huì)公眾開(kāi)放。負(fù)責(zé)籌備展覽的故宮博物院文保科技部主任苗建民將其稱作“非主流”展覽，因?yàn)橄啾纫酝母黝悓m廷文化專題展，這是故宮博物院首次舉辦以國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)為主題的展覽——通過(guò)歷史發(fā)展脈絡(luò)與傳承譜系、主要工藝步驟、代表性作品的主線，輔以相關(guān)知識(shí)展板視頻和專家現(xiàn)場(chǎng)演示，從多種視角向觀眾介紹了這兩項(xiàng)傳統(tǒng)技藝的發(fā)展傳承、工藝流程及其背后的故事。

　　故宮博物院不僅擁有近16萬(wàn)件古書(shū)畫(huà)藏品，還擁有一支從事古書(shū)畫(huà)裝裱修復(fù)和臨摹復(fù)制的專業(yè)隊(duì)伍。幾十年來(lái)，這支隊(duì)伍裝裱修復(fù)、臨摹復(fù)制了大量珍貴書(shū)畫(huà)文物，在古書(shū)畫(huà)保護(hù)領(lǐng)域發(fā)揮了重要作用。公開(kāi)展出的很多歷史名作，許多是經(jīng)過(guò)這些工作人員親手修整才得以亮相的。此次展品中不乏大家之作，古書(shū)畫(huà)裝裱修復(fù)專家孫承枝主持修復(fù)的唐代韓滉《五牛圖》、楊文彬主持修復(fù)的宋代米芾《苕溪詩(shī)卷》、徐建華主持修復(fù)的明代林良《雉雞圖》以及裝裱修復(fù)工作室集體完成的倦勤齋通景畫(huà)4項(xiàng)修復(fù)案例，令大家大開(kāi)眼界。當(dāng)一件已經(jīng)支離破碎的古書(shū)畫(huà)作品呈現(xiàn)在案臺(tái)上，怎樣讓它天衣無(wú)縫地拼接在一起？身在展出現(xiàn)場(chǎng)的徐建華把它們比作“病號(hào)”，他所要做的工作就是分析“病情”，從而開(kāi)出“診斷”方案。

　　記者通過(guò)修復(fù)前后的對(duì)比圖片看到，由于年代久遠(yuǎn)，修復(fù)前的《雉雞圖》出現(xiàn)多處折傷、孔洞，而修復(fù)后的作品則煥發(fā)出應(yīng)有的神韻。“一件作品的修復(fù)是從清洗去污開(kāi)始的，然后就是要對(duì)畫(huà)面進(jìn)行加固。”徐建華的講解讓大家頓時(shí)感到，修復(fù)古書(shū)畫(huà)是項(xiàng)需要萬(wàn)分細(xì)心的手藝，“揭畫(huà)心最麻煩，剝離粘連已久的發(fā)霉變脆的古紙時(shí)，要保證作品維持原樣，就必須小心再小心、謹(jǐn)慎再謹(jǐn)慎，不能對(duì)它有一絲一毫的損壞。”

　　緊接著便是補(bǔ)洞和全色。“在揭裱修復(fù)古書(shū)畫(huà)的過(guò)程中，由于畫(huà)心破損往往需要修補(bǔ)，加之有些作品還會(huì)出現(xiàn)褪色、掉色的現(xiàn)象，這就需要給畫(huà)全色。補(bǔ)洞和接筆時(shí)要與原作一致，所用顏料就得跟畫(huà)心的底色一模一樣。”徐建華說(shuō)，這需要有敏銳的觀察力和高深的美學(xué)修養(yǎng)，“如果辨別力不強(qiáng)，可能十天半個(gè)月都配不好”。他進(jìn)一步解釋道，隨著時(shí)間的流逝，藤黃、花青這樣的顏色就會(huì)走色，而墨色、赭石這類礦物質(zhì)顏色則不會(huì)退化，“接筆時(shí)最怕的是缺乏畫(huà)意，如果缺失大部分就要請(qǐng)畫(huà)師來(lái)做，只是小部分就由我們來(lái)做，但修復(fù)時(shí)一定要找到借鑒的依據(jù)，像這件《雉雞圖》就要比對(duì)林良其他的作品”。

　　從事古書(shū)畫(huà)裝裱修復(fù)工作38年的徐建華可謂經(jīng)驗(yàn)豐富，掌握了一手絕活兒，但他一年也只能修復(fù)大約7件作品。一件古書(shū)畫(huà)的修復(fù)過(guò)程非常復(fù)雜，從清洗去污、揭背補(bǔ)綴、全色接筆，到上墻重新裝裱等等，道道工序、種種問(wèn)題都必須要有耐心、恒心。據(jù)說(shuō)當(dāng)年《清明上河圖》修補(bǔ)完成耗時(shí)一年多，“同樣是這幅畫(huà)，臨摹復(fù)制則用了10年”。在另一個(gè)展廳，古書(shū)畫(huà)臨摹復(fù)制專家祖莪邊示范摹寫(xiě)邊說(shuō)著。

　　古書(shū)畫(huà)臨摹復(fù)制是用透明紙覆在原件上勾描底稿，并以此為藍(lán)本進(jìn)行再創(chuàng)作。故宮博物院匯集了中國(guó)歷代書(shū)畫(huà)精品，要再現(xiàn)這些作品的原貌，可謂難上加難。

　　1979年，經(jīng)專業(yè)考試，祖莪被故宮博物院錄用，在隨后30多年的職業(yè)生涯中，經(jīng)她手臨摹復(fù)制的古書(shū)畫(huà)作品已有100多件，心得體會(huì)自然深刻：“一要再現(xiàn)原作筆墨、色彩、神韻，二要表現(xiàn)出作品的古舊面貌，我們把重點(diǎn)放在前者，因?yàn)槲覀兊哪康氖亲尮艜?shū)畫(huà)的壽命得以延續(xù)，接替原作展出，做舊只是一種陪襯，這與做假有著本質(zhì)不同。古人對(duì)書(shū)畫(huà)復(fù)制多有記載，東晉畫(huà)家顧愷之不僅創(chuàng)作了杰出的名畫(huà)，同時(shí)也臨摹過(guò)以前的繪畫(huà)，只可惜這些珍品沒(méi)有流傳下來(lái)。”

　　古書(shū)畫(huà)的保存展示環(huán)境要求非常苛刻，對(duì)溫度、濕度、燈光都很敏感，而且一級(jí)文物的展出時(shí)間不能超過(guò)10天，展出一次就必須要“歇”上幾年，這時(shí)候最好的辦法就是用臨摹復(fù)制品替代。上世紀(jì)50年代末，出于文物保護(hù)的目的，故宮博物院有計(jì)劃、有步驟地臨摹復(fù)制了一批摹本，并使之代替真跡展覽；70年代末，再次摹寫(xiě)出大批作品；80年代初，兩次攜一批書(shū)畫(huà)原作與摹本在香港對(duì)比展出，產(chǎn)生了極大的轟動(dòng)效應(yīng)。

　　其實(shí)，古書(shū)畫(huà)臨摹復(fù)制技藝源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。唐人馮承素的王羲之《蘭亭序》摹本、宋徽宗趙佶的張萱《搗練圖》摹本等古代書(shū)畫(huà)臨摹作品，使世人在古人真跡已不知存于何處的今日，仍能領(lǐng)略形同神似的書(shū)畫(huà)作品。而多年來(lái)故宮博物院開(kāi)展的臨摹復(fù)制古書(shū)畫(huà)工作，規(guī)模之大、質(zhì)量之高、做舊之精，在藝術(shù)史上堪稱上乘，具有重要的現(xiàn)實(shí)意義和深遠(yuǎn)的歷史意義。在展覽現(xiàn)場(chǎng)，觀眾便可以欣賞到故宮古書(shū)畫(huà)臨摹復(fù)制大師金仲魚(yú)摹制的宋代郭熙《窠石平遠(yuǎn)圖》、馮忠蓮摹制的宋代張擇端《清明上河圖》、陳林齋摹制的五代胡瓌《卓歇圖》、劉炳森摹制的元代王淵《花竹錦雞圖》等20幅古書(shū)畫(huà)臨摹復(fù)制作品。

　　由心心相映轉(zhuǎn)變?yōu)樾氖窒嘤常强菰铩⒎ξ兜墓艜?shū)畫(huà)臨摹復(fù)制工作的重點(diǎn)。祖莪說(shuō)：“臨摹畫(huà)作首先要對(duì)照原作，我們叫做‘讀’，細(xì)細(xì)地讀上數(shù)遍。這就好像在與古人對(duì)話，感悟出古人的創(chuàng)作意圖與心境，才能做到與古人心境合一、筆墨合一。”比起描寫(xiě)飄逸的衣裝履帶、纖小的發(fā)髻胡須，她坦言，要形神兼?zhèn)涞嘏R摹復(fù)制古畫(huà)，最難的是寫(xiě)意作品，需特別研究把握畫(huà)中的線條粗細(xì)、墨色濃淡，毫不顫抖、細(xì)致精微地下好每一筆。