莫言的故鄉山東高密擬投資6.7億元，弘揚紅高粱文化；莫言作品的影視改編權正處于激烈爭奪之中，他的簽約公司還在預備上市；莫言研究會的理事成了商家搶手的位置；曾經授予他文憑的文學院以獲諾獎為號召，提高了知名度、生源的擴大據稱也在意料之中；莫言數年前創作的一部電視劇劇本手稿，有人出價120萬元；即將出版的《莫言文集》，預計印刷上百萬冊，估計總額大約有7億多元；以莫言名字為品牌的各種商品也在積極開發中，等等，等等。

　　一時間，莫言的名字與文化產業、甚至與資本市場聯系起來，而且升值的前景似乎指日可待，盡管這未必是他的本意，但“被產業化”，或者“被想象中的產業化”，已經是不爭的事實。

　　因一個人獲獎而引發的產業化欲望可否持久，不得而知。不過，一個作家可以引來如此之多又如此饑渴的商業眼光，產業鏈條在許多商家和非商家的設計中還能一再延伸，衍生產品還被各方不斷深入開掘，附加值效應正在持續產生，在促進文化產業化的今天，確實值得深思。

　　從莫言的“被產業化”中，不難發現，文化的產業化是多少人的夢想。大到一個門類，小到一個人、一部作品，都可以開發出無限的商機，形成一條產業鏈，帶出一批衍生產品，而且與資本市場掛鉤，追求商業利益的最大化，已經成為一種共識。盡管莫言的被產業化還處于設計、想象的階段，憧憬的成分更多一些，但在正閱讀甚或尚未閱讀文學本身的時候，先去考慮文學以外的效益，這表明文化的產業化誘惑正在超越文化自身。

　　近些年，文化的產業化是社會熱門的話題，如何形成完整的影視產品產業鏈，如何開發舞臺的衍生產品，如何催生旅游業更多的附加值，如何打造音樂產業，如何擴大動漫的升值空間，都是人們苦心思索的問題，種種理論探索、各類思考文章源源不斷，在實踐中也創造出可觀的業績。但是，真正能夠理出頭緒，在國際市場或者國內市場站穩腳跟的依然極其有限。

　　關鍵在于，很多人的文化產業化設計是三分鐘熱度，缺少可持續性；想象的成分太多，可操作性不足；文化產品的原創性匱乏，而包裝卻被過度重視；一哄而上、扎堆的比較盛行，獨創的較少。

　　無論莫言能否“被產業化”，其文學意義是第一位的，獲獎是因為文學，沒獲獎前在國內外的知名度也來自文學，其他方面，包括形象、學歷、經歷、家世，還真沒有值得“被產業化”的地方。這也告訴我們，人們對文化產業的關注，首先是文化作品本身帶來的效應，沒有優秀的文化作品，哪來發達的文化產業？所以，無論我們出自什么目的關注莫言，都要先關注他的文學，讀懂他的作品，由他的文學價值來判斷其社會含義、商業利益。脫離莫言的文學而去開發莫言，放大莫言，對莫言不公平，對莫言的文學不公平，對其是否可以“被產業化”也會失去準確的判斷力，直至導入歧途。

　　文化的產業化不是一時的熱鬧，除了作品外，還需要精確的分析、智慧的策劃、持久的推進，或許，多年以后，我們會醒悟，莫言文學的產業價值最后依然只在版權和銷售，也就是文學作品本身的出版利潤上，其他都是過眼煙云，因為莫言之前獲諾獎的文學家還有許許多多，從他們身上獲取前車之鑒，是產業化思考的基本態度。