用音樂分享共鳴

中國音樂“小金鐘”獎——長江鋼琴第一屆全國鋼琴比賽側記

　　之前還穿著寬大的T恤大涼鞋的男孩，下一刻上了舞臺，就成了身著黑禮服、系著領結的小紳士，他向臺下觀眾鞠上一躬，便端坐在鋼琴前，一首斯卡拉蒂鋼琴奏鳴曲從他的手指下汩汩而出。中國音樂“小金鐘”獎——長江鋼琴第一屆全國鋼琴比賽9月16日至21日在湖北宜昌舉行，匯聚了百余位參賽者，每位選手莫不是這樣以最正式的禮儀對待他們心目中最神圣的鋼琴。

　　“小金鐘”鋼琴比賽分為少年組和高校組，少年組面向的是16歲以下的少年，高校組為全國綜合性大學、師范類大學、藝術學院鋼琴演奏者以及九大音樂學院非鋼琴表演專業學生，一輪復賽一輪半決賽最后一輪決賽，競爭非常激烈。但正像中國音協秘書長韓新安說的，經過比賽的考驗，對每一個鋼琴家來說都是必備的歷練。

　　少年組的復賽每位選手彈奏不超過18分鐘，包括一首練習曲、兩首斯卡拉蒂奏鳴曲和一首自選樂曲，半決賽不越過30分鐘，決賽則是采取與樂隊協奏的形式進行。著名鋼琴家、少年組評委韋丹文談到賽程設置特點時說，復賽的比賽時間給得很充裕，這也是評委們希望每一位選手能充分展示自己的才華，不漏掉一匹“良駒”。而把決賽安排成與樂隊協奏的形式更是苦心孤詣，因為學生們很少有機會能在舞臺上與樂隊合作，這對于他們來說，是一次難得的經驗。因而整個賽程安排很滿，評委們往往一整天包括晚上都泡在音樂廳里。

　　武漢音樂學院附中的陳明瑞剛從舞臺上下來，顯得有些懊喪，他的同學都聽出來了，他演奏到最后有幾個音彈錯了。上臺有點緊張的學生不止他一個。同樣來自武漢音樂學院附中的任才說到自己也是如此，不過他彈著彈著就不緊張了。陳明瑞說，自己在琴房里練沒問題，可是在正經的音樂廳里，還當著觀眾，心里就緊張，總歸是在音樂廳里練得不夠。評委會主任、中央音樂學院教授吳迎說，克服緊張情緒，對大人和小孩來說都是一樣的，解決的方法只是一個，就是熟能生巧，藝高人膽大，舞臺經驗充分就不足為慮了。

　　這一次“小金鐘”鋼琴比賽令評委感到非常欣喜。韋丹文說，聽得出來孩子們準備得非常充分，曲目都能流暢地彈下來。吳迎也談到，過去在這個年紀上，這些曲目對他們來說都是遙不可及的。“孩子們會彈了，就是有了武器，想怎么打就怎么打，可是音樂不是打仗，是心靈的述說。演奏者要清楚意識到在舞臺上是表現我自己，還是展現自己的手指頭。都不是，是要把作曲家想說的話說出來。”他強調說，忠于原作忠于作曲家，這是很重要。“你們彈的是肖邦，是貝多芬，是莫扎特還是柴可夫斯基？”韋丹文在點評比賽時，也重點說到了風格問題。他打了個比方，拍一部清宮戲，電視劇的服裝、置景固然是以美為大原則，可終不能讓演員穿上漢服，說上大白話。音樂同樣是如此，是有時代特征和作曲家風格的。演奏者要很好地把握這一點，光是在琴房里苦練是不成的。藝術是相通的，看些話劇、畫展對學琴的孩子都是有利的。“哪個人也不能每天練上十個小時的琴啊！”他認為，琴童們有些別的愛好與練琴不沖突，反倒是相輔相成的。

　　雖然這次參加“小金鐘”鋼琴比賽少年組的選手都是專業級的，大都是有十年以上練琴史的孩子。但是，評委們依然向他們強調了基本功的重要性。上海音樂學院教授江晨認為重中之重是讀譜，有的孩子的表現暴露出的問題還是讀譜不夠仔細，如果讀譜更仔細些，應能表現得更好。談到節奏對一個鋼琴家的重要性，她說：“從你開始彈第一個音，就能體現出你內心的節奏和對音樂的構思是不是清晰。如果你一開始就有穩定的節奏，這就是你對音樂理解最初的體現。”吳迎也認為，選手們要訓練自己的節奏感。“有的孩子一開始沒進入狀態，就是因為在音樂開始之前沒有自己的節奏。”江晨還提出了踏板的問題，踏板使用得太多、太浮，會把手指頭上練出的細膩、顆粒、層次都抹掉了，音樂總是要在細處打磨。

　　經過近一周的比賽，中國音樂“小金鐘”獎——長江鋼琴第一屆全國比賽決出了最后的名次。少年組、高校組（教師）、高校組（學生）、高校組（四手聯彈）分別評出了金銀銅獎。陳學弘獲得少年組金獎，朱星獲得高校組教師金獎，胡穎婭獲得高校組學生金獎，孫塵心、胡鵬飛獲得學生四手聯彈金獎。專家評委甚至帶隊參賽的老師們都在強調其實比賽不是目的。西安音樂學院附中的學生原夢說，這次來到宜昌，除了比賽外，聽了幾次高水準的音樂會包括李云迪音樂會，拓寬了視野，對音樂的理解也更進了一步。吳迎也在點評會上提醒選手，彈鋼琴是要與作曲家有共鳴，進一步把這些共鳴與家長和觀眾分享，這是鋼琴演奏的真諦。