當下，各種動漫作品鋪天蓋地，全國各地各種動漫產(chǎn)業(yè)園區(qū)、動漫產(chǎn)業(yè)基地風生水起。《中國動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展報告》顯示，2011年動畫片年產(chǎn)量就已突破26萬分鐘，比美國、日本連同歐洲動漫產(chǎn)量總和還多。然而，中國幾十部甚至上百部動漫作品累計創(chuàng)造的價值不抵一部《功夫熊貓》的零頭。破解這樣的尷尬——

  “我們現(xiàn)在風風火火的動漫產(chǎn)業(yè)看起來很陽光，2011年中國動畫片年產(chǎn)量突破26萬分鐘，美國、日本甚至連同歐洲動漫產(chǎn)量加起來都沒有我們多，這既是一個非常美好的數(shù)據(jù)，也暗藏著巨大的危機，中國離動漫強國還有很大的距離，我們必須臥薪嘗膽，成為真正的動漫人！”日前在北京師范大學藝術(shù)與傳媒學院召開的第二屆“動漫高端人才聯(lián)合培養(yǎng)實驗班”開班儀式上，北京電影學院副院長孫立軍教授一席話直戳中國動漫人痛處。產(chǎn)量排頭兵，質(zhì)量叫不響，這是中國動漫業(yè)當下直面的尷尬，乾坤究竟如何扭轉(zhuǎn)？

　　“二十一世紀什么最貴？人才！”如果《天下無賊》中賊老大黎叔這句快被用濫了的臺詞是最直白的答案，那么對于中國動漫，人才前還需加上兩個字——高端。初級人才過剩，高端人才奇缺，技術(shù)型人才過剩，原創(chuàng)型人才缺乏，這是業(yè)界對當下動漫人才結(jié)構(gòu)早有的共識。

　　為何缺乏高端人才：年輕學科+不健康的動漫生態(tài)環(huán)境

　　中國傳媒大學藝術(shù)學部動畫與數(shù)字藝術(shù)學院教研室主任劉大宇介紹，我國動畫專業(yè)是一個只有約13年歷史的年輕學科。近年雖迅速發(fā)展，但從專業(yè)發(fā)展實際看，這個專業(yè)涉及前期策劃、劇本、分鏡頭腳本、導演、美術(shù)設(shè)計、場景設(shè)計、后期音樂、配音等系列內(nèi)容，是綜合性很強的藝術(shù)。動畫專業(yè)學生實際上無法面面俱到深入學習，而且往往偏重技術(shù)。他認為，全國有龐大的專業(yè)學習隊伍并不意味著人才提升，“動畫專業(yè)性非常強，但很多學院，特別是地方上很多學院不具備發(fā)展這個專業(yè)的能力仍然草草上馬，這對業(yè)界發(fā)展是不負責任的。”

　　從業(yè)界環(huán)境來說，各地動漫產(chǎn)業(yè)基地、產(chǎn)業(yè)園區(qū)等名目很多，動靜很大，但劉大宇指出，這其實并沒有起到扶持原創(chuàng)的作用。因為動漫作品包括藝術(shù)及其相關(guān)產(chǎn)業(yè)兩部分效益，而業(yè)界普遍心態(tài)急躁，把注意力集中到動漫產(chǎn)品的衍生品等后期產(chǎn)業(yè)鏈的經(jīng)濟效益上，甚至放棄了在藝術(shù)上帶來效益的可能，使動漫創(chuàng)作變成一種加工式、流水線式的創(chuàng)作，用類似房地產(chǎn)的概念來炒動漫。“日本、美國都是遵循藝術(shù)成功帶來商業(yè)聯(lián)動效應這一規(guī)律。好萊塢常常用4年、7年甚至10年做一部動畫片來保證藝術(shù)的成功，而我們忽視藝術(shù)急功近利的生產(chǎn)模式造成業(yè)界對原創(chuàng)人員的不重視，不能有一雙慧眼去發(fā)現(xiàn)和吸引人才。”劉大宇說。

　　動漫業(yè)往往重技術(shù)，但事實上技術(shù)好壞并不是重點，重點在于技術(shù)能否很好地服務(wù)于藝術(shù)。“好萊塢的數(shù)字動漫技術(shù)是完全服務(wù)于藝術(shù)或創(chuàng)意的，他們可能為了一部電影，甚至為了一段劇情而開發(fā)出一個技術(shù)體系或一種插件，甚至是由科學家與藝術(shù)家共同組成創(chuàng)作團隊，而中國目前還沒有一個公司能做到。”沒有形成一個藝術(shù)與技術(shù)之間的良性健康的循環(huán)體系，這是劉大宇指出的高端人才缺席的另一癥結(jié)。

　　“另外我們之前一直有一種用量化標準來衡量業(yè)界發(fā)展的觀念。我們每年有幾十萬分鐘的動畫產(chǎn)量，可是我們幾十部甚至上百部作品累計創(chuàng)造的價值趕不上《功夫熊貓》的一個零頭，這個數(shù)量有什么意義？把量化標準作為重要指標，對業(yè)界有一定誤導作用。各地的動畫產(chǎn)業(yè)常常為拿到政府補貼而追求數(shù)量、粗制濫造。把動畫片的分鐘數(shù)提上去，這實際上不算本事，堆砌分鐘制造爛片不是嚴肅的創(chuàng)作行為。一旦急功近利流水線生產(chǎn)，就會把人才當成加工車間里一個循規(guī)蹈矩的工人，原創(chuàng)怎么發(fā)展？”劉大宇認為，美國動漫之所以成功是因為有一個非常好的前瞻性的專業(yè)教育和健康的業(yè)界生態(tài)系統(tǒng)，學生走出學校進入業(yè)界熔爐，一步步在持續(xù)提升，原創(chuàng)力必然得到發(fā)展。而我們即便近些年許多學生專業(yè)上已經(jīng)可與世界水平抗衡，可一旦進入業(yè)界就出現(xiàn)差距，非正常的生態(tài)系統(tǒng)無法提供良好的施展空間，更別談養(yǎng)分了。

　　什么是高端人才：人文精神+原創(chuàng)力

　　“通常我們都把注意力集中在動漫人才的動手能力上，而我們現(xiàn)在要超越簡單動手能力和技術(shù)完成，需要有思想、有創(chuàng)意、有創(chuàng)造力的人才。”北京師范大學藝術(shù)與傳媒學院院長周星這樣強調(diào)“高端”。

　　“以前動畫專業(yè)學生完全都是通過畫畫考進來，但實際上美術(shù)僅僅是一個方面，動畫和文學、藝術(shù)、審美等多種素養(yǎng)都有重要關(guān)系，多年來創(chuàng)作實踐證明作品的優(yōu)秀程度實際上并不是單純由美術(shù)決定，恰恰是取決于人文，以及對現(xiàn)實的思索的深度。”劉大宇坦言，多年來形成的以美術(shù)為標準的招生模式有其合理性，不易打破，但是這種方式實際上可能會屏蔽一些對動畫真的有想法、有創(chuàng)造力的孩子們。而他對高端的界定，是未來動漫產(chǎn)業(yè)里相對原創(chuàng)型、獨創(chuàng)型的人才，能夠做出真正屬于中國自己的動畫。

　　在北京師范大學、北京電影學院、中國傳媒大學三校聯(lián)合創(chuàng)辦的“動漫高端人才聯(lián)合培養(yǎng)實驗班”學員中，除了來自于美術(shù)專業(yè)的學生，哲學、文學、心理專業(yè)的學生也赫然在列，對動漫高端人才的期望由此可見。“通過三校人文、電影及數(shù)字傳媒等各自特點的教育與熏染，我們期待真正培養(yǎng)出具有良好的人文藝術(shù)素養(yǎng)，系統(tǒng)掌握動畫及相關(guān)理論和前沿制作技術(shù)，有藝術(shù)探索精神和創(chuàng)作能力，有責任感、有情懷，能在動漫產(chǎn)業(yè)的核心領(lǐng)域從事策劃、創(chuàng)意、編劇、導演、設(shè)計及制作等工作的高端復合型創(chuàng)新性人才。”北京師范大學藝術(shù)與傳媒學院副院長甄巍說。

　　而北京青青樹動畫公司總導演王川從近三十年的產(chǎn)業(yè)經(jīng)驗中得出，動漫高端人才至少需要幾個方面能力。一是良好知識結(jié)構(gòu)。動漫不是由畫家來做的，但繪畫基礎(chǔ)依然很重要。二是必須掌握良好的專業(yè)技能，即素描、色彩等基本功。“青青樹人每天工作前要做一小時寫生或素描等基本功訓練，這就像運動員每天要跑步，做高抬腿或俯臥撐等訓練，只有這樣才能做出《魁拔》這樣有難度的作品。”三是協(xié)作精神。因為動漫不像寫一部網(wǎng)絡(luò)小說或畫一幅漫畫，一個人或一兩個人就可以做了，一個標準的動畫電影的工作規(guī)模是400人左右。“在這種協(xié)作體制下，協(xié)作表現(xiàn)出的重要特點是‘缺誰都不行，但沒有誰也一樣干’，只有做那個沒有你就不行的人，才能成為行業(yè)骨干甚至領(lǐng)袖，這才是高端人才。”

　　劉大宇表示，通過特殊的課程設(shè)置和學術(shù)活動，高端人才聯(lián)合培養(yǎng)的意義已經(jīng)超越了通過這二十幾個學生培養(yǎng)來探索動漫人才教育，更成為大家共同探討中國原創(chuàng)動畫如何發(fā)展問題的一個契機了。