《紅河谷》劇照 資料圖片

　　10月26日，在第十屆中國(guó)藝術(shù)節(jié)頒獎(jiǎng)晚會(huì)上，中國(guó)歌劇舞劇院創(chuàng)作演出的《紅河谷》摘得第十四屆文華獎(jiǎng)“文華大獎(jiǎng)”，劇中女主角殷秀梅喜獲“文華表演獎(jiǎng)”。得知消息的中國(guó)歌劇舞劇院的演職人員都激動(dòng)不已。劇院的老院長(zhǎng)、著名詞作家喬羽先生在病床上聽到這個(gè)消息也甚是欣慰：“太好了！這個(gè)大獎(jiǎng)來之不易，它是對(duì)劇院潛心創(chuàng)作、十年磨劍聚攏人心的極大肯定，是對(duì)整個(gè)國(guó)家院團(tuán)始終堅(jiān)守民族歌劇的極大肯定。” 

　　始終堅(jiān)守民族歌劇的道路 

　　中國(guó)大多數(shù)觀眾的文化習(xí)慣是聽?wèi)颉⒖磻颍缇﹦　⒌胤綉蚯⑾嗦曅∑贰?duì)歌劇、舞劇這類外來藝術(shù)形式，愿意穿戴正式到音樂廳去欣賞的人并不多。但是，優(yōu)美的歌劇對(duì)陶冶性情、提高觀眾的文化素養(yǎng)不可或缺。作為國(guó)家級(jí)院團(tuán)，中國(guó)歌劇舞劇院始終堅(jiān)守和發(fā)展民族歌劇舞劇的道路。

　　60年前，劇院就成立并擁有了很好的硬件設(shè)施和像郭蘭英、趙青等一大批藝術(shù)家，當(dāng)時(shí)《白毛女》和《小二黑結(jié)婚》等反映現(xiàn)實(shí)的歌劇演出曾一票難求。但觀眾更注重的是劇情內(nèi)容，如何更好地實(shí)現(xiàn)內(nèi)容創(chuàng)新，如何培育觀眾，是劇院面臨的發(fā)展難題。因此，劇院歷任領(lǐng)導(dǎo)班子始終把堅(jiān)持原創(chuàng)、不斷推出新的劇目放在首位。

　　僅今年，劇院就以獨(dú)特的藝術(shù)眼光，推出了三部新創(chuàng)劇目——大型民族原創(chuàng)歌劇《蘇武》《天鵝》，大型民族原創(chuàng)舞劇《孔子》以及經(jīng)典復(fù)排劇目《紅河谷》，并在2013國(guó)家藝術(shù)院團(tuán)演出季中受到了廣泛關(guān)注和好評(píng)。其中，民族歌劇《紅河谷》的創(chuàng)作起始于電影。幾年前馮小寧編導(dǎo)的同名影片引起了很大反響。它以20世紀(jì)初的西藏為時(shí)空背景，演繹了漢藏兒女生死相依的愛情故事和并肩抗戰(zhàn)的英雄傳奇。愛國(guó)情、民族情和兒女情形成的戲劇沖突，中西方文化的碰撞，非常適宜舞臺(tái)呈現(xiàn)。

　　經(jīng)過多方研討運(yùn)作，劇院免費(fèi)獲得了版權(quán)。2011年初，劇院邀請(qǐng)了歌劇界頗具實(shí)力的藝術(shù)家組成主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)：由孟衛(wèi)東擔(dān)任作曲，陳蔚擔(dān)任總導(dǎo)演。為了找到準(zhǔn)確的藏族音樂表達(dá)形式，孟衛(wèi)東數(shù)次進(jìn)藏采風(fēng)。“歌劇《紅河谷》的魂是東方和西方、融合與沖突，展現(xiàn)的是兩大文明激烈沖突下綻放的人性之花。”陳蔚說。

　　最終，民族歌劇《紅河谷》于2011年首演，并獲得多項(xiàng)殊榮。

　　歌舞晚會(huì)盤活院團(tuán) 

　　上世紀(jì)八十到九十年代，沒有商演的政策，撥款又少，這個(gè)老劇院曾一度陷入困境，成為“老大難”單位。沒人、沒錢、沒作品，全年事業(yè)收入僅為100多萬元，演出場(chǎng)次也位列國(guó)家院團(tuán)的倒數(shù)第一，職工收入200多元，醫(yī)藥費(fèi)要攢到年底報(bào)銷。因歌舞劇體量大、投入高，所以“多演多賠，少演少賠、不演不賠”。人才大量閑置、流失、改行。劇院一位老演員回憶道：“當(dāng)時(shí)看著特別好的畢業(yè)生來團(tuán)只能閑置、流失、改行，真是痛心啊！印象最深的是趙青憑借個(gè)人影響力，拉贊助排演了《劍》《寶蓮燈》《文成公主》和《銅雀伎》。”

　　現(xiàn)任院長(zhǎng)林文增介紹，歌劇藝術(shù)是舞臺(tái)藝術(shù)的最高形式，在當(dāng)今仍是小眾，在大眾文化消費(fèi)中的比重非常小。即使是《紅河谷》這樣的經(jīng)典劇目，至今也只能收回創(chuàng)排成本的30%左右。在今天的文化市場(chǎng)中很難形成資金的良性循環(huán)，而現(xiàn)階段政府的補(bǔ)貼也不足以支撐劇院的運(yùn)轉(zhuǎn)。歌舞劇的創(chuàng)排周期是二到三年，制作小的也至少需要一年，如果一個(gè)藝術(shù)院團(tuán)三年才能推出一部作品，會(huì)使演職人員失去活力，更容易造成人才的閑置和流失。

　　對(duì)此，中國(guó)歌劇舞劇院改革經(jīng)營(yíng)理念，挖掘劇院固有優(yōu)勢(shì)，確定了“以歌舞晚會(huì)帶來的收益盤活歌劇舞劇”的經(jīng)營(yíng)方針，采用廣大人民群眾容易接受、創(chuàng)排周期短、見效快的歌舞晚會(huì)打開演出市場(chǎng)、積累資金。

　　2006年，劇院推出了嘗試走市場(chǎng)的一部代表性作品——大型情景歌舞晚會(huì)《四季情韻》，受到一些演出商的青睞，總投入400余萬元，已演出800余場(chǎng)，創(chuàng)造了2億元的演出收入。借鑒《四季情韻》的成功經(jīng)驗(yàn)，劇院每年推出一臺(tái)歌舞晚會(huì)，如2012年《天邊的祝福》，2013年《一路風(fēng)情嘉年華》等。交響樂團(tuán)、民族管弦樂團(tuán)也推出《歲月如歌》《經(jīng)典電影歌曲》視聽音樂會(huì)等，逐步擴(kuò)大了影響，增加了收入，也為劇院留住了人才，積累了新作品的資金。以歌劇《紅河谷》為例，創(chuàng)排前期投入584萬元，其中財(cái)政撥款287.6萬元，其余資金均來自于近幾年商業(yè)演出的積累。

　　藝術(shù)院團(tuán)的活力與長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展，離不開優(yōu)秀的人才。與李玉剛、高保利、王二妮等深受觀眾喜愛但非專業(yè)藝術(shù)院校畢業(yè)的特殊人才簽約也是劇院在用人機(jī)制改革上的重大舉措。

　　讓民族原創(chuàng)歌劇舞劇走向世界 

　　“歌劇被認(rèn)為是世界性的主流藝術(shù)。隨著中國(guó)的崛起，我們需要更多與世界對(duì)話的機(jī)會(huì)，并融入國(guó)際大家庭中，所以現(xiàn)在談歌劇有不同的意義。”中國(guó)歌劇舞劇院藝術(shù)總監(jiān)李小祥表示。堅(jiān)持創(chuàng)作民族原創(chuàng)歌劇舞劇，讓更多的中國(guó)觀眾了解、喜愛它，讓更多的民族原創(chuàng)歌劇、舞劇走向世界，是中國(guó)歌劇舞劇院的重要使命。

　　六十年來，中國(guó)歌劇舞劇院創(chuàng)作演出了百余部劃時(shí)代的作品，包括《白毛女》《小二黑結(jié)婚》《寶蓮燈》《紅樓夢(mèng)》《原野》，以及近年新創(chuàng)作的《蘇武》《孔子》和《紅河谷》等。六十年來，喬羽、郭蘭英、趙青、陳愛蓮、吳雁澤等著名藝術(shù)家開創(chuàng)的民族風(fēng)和原創(chuàng)追求，也始終被繼承和發(fā)展著。堅(jiān)守繁榮民族原創(chuàng)歌劇、普及高雅藝術(shù)的責(zé)任，將是劇院不變的追求。