時而神采飛揚，時而垂目沉思，只覺得一顰一笑都是戲，一言一語都是故事。這是北京軍區政治部文工團戰友文工團京劇表演藝術家、梅派傳人、第三屆“全國中青年德藝雙馨文藝工作者”稱號獲得者于蘭留給記者的印象。兩個小時的采訪，聽她把戲里戲外的故事緩緩道來，聽她講述一個黨員藝術家的心路歷程。 

　　師緣：“我很幸運，一入行就遇到一位好老師” 

　　于蘭14歲考入哈爾濱文化藝術干部學校京劇班，學的第一出戲是《扈家莊》。很多更早入藝校或有家庭環境熏陶的同學一天天練得像模像樣起來，于蘭卻只被列為旁聽生。自尊心強的她看在眼里急在心里，天不亮就偷偷起床，拿著刀槍把子跑去排練廳練功。沒想到排練廳的燈已經亮了，竟然還有更早起來練功的人，這就是于蘭和恩師張蓉華緣分的開始。 

　　于蘭為了多跟老師學習，天天早起，風雨無阻。張蓉華見小于蘭好動，“傻

　　學、傻練、舍得吃苦”，便將刀馬旦的看家本領傾囊相授。一年后的匯報演出中，于蘭便脫穎而出。后來聽別的老師談起，原來那時臺上的她，舉手投足間就已初具“小張蓉華”的神韻。 

　　于蘭說，張蓉華老師是一位“有點傻”的京劇藝術家，藝術成就很高，一輩子正直、單純、心無旁騖，把一生都獻給了京劇藝術。后來張蓉華發現小于蘭不但拿得下武戲，也具備學習文戲的嗓音條件。于蘭說，我的成就都得益于老師的遠見與毫無保留的傳授。于蘭說到這里，眼睛里有一絲濕潤。 

　　藝緣：“過了一把影視劇的癮，還是喜歡京劇”

　　正當于蘭在刀馬旦行當中生龍活虎地成長時，哈爾濱京劇院新排的喜劇《重圓記》因飾演花旦的演員突遇傷病，新戲面臨停演的危機。那時距離公演只有4天時間，于蘭被推薦擔綱演出主角。恩師張蓉華也為小于蘭捏了一把汗，因為花旦是于蘭從未觸及過的一行，排練時間又短，如果把戲演砸了，對于蘭的前途將是致命的打擊。可是于蘭一拿到劇本，就愛上了其中的花旦——冬梅一角。 

　　雖然沒學過身段、唱腔，但于蘭的“本色演出”卻讓戲里的冬梅活靈活現地亮了相，直令導演拍案叫絕。于蘭又用一天的時間學會了冬梅的六七段唱腔，背熟了全部念白，加上老師張蓉華為她設計的身段，唱念做打，粉墨登場。公演后大獲好評，這出戲就是于蘭的代表作《蘭梅記》的前身。后來，于蘭拜梅蘭芳的琴師姜鳳山為師，他親自為于蘭設計了梅派唱腔和音樂，于蘭一身飾演青衣、花旦兩個角色。她在《蘭梅記》中的出色表演為她贏得了中國戲劇梅花獎的榮譽。 

　　一次偶然的機會，《大路朝天》劇組邀她去演一名大學生。那是于蘭初涉影視劇。接下來，于蘭主演了長影廠、上影廠的《關東大俠》《關東女俠》等多部電影，以及《深圳人》等多部電視劇，在影視圈已小有名氣。同時，長影廠、上影廠均有意將于蘭調入電影廠。然而此時，于蘭做出了一個出乎所有人意料的決定——回歸京劇舞臺。 

　　很多人也曾不解，問過她為什么，于蘭說，因為自己骨子里最愛的還是京劇。雖然她告別了影視圈，但她在影視劇中演過女俠、畫家、老板娘、律師，再回到京劇舞臺上，就更加游刃有余。尤其是在飾演楊春霞親授的現代戲《杜鵑山》里的柯湘時，對情感的駕馭非常自如，不再只是單純模仿楊春霞的身段和

　　唱腔，還能調動內心體驗去“演”人物，令人物更加生動、鮮活。 

　　軍緣：“給戰士演出，再苦再累都是應該的”

　　1998年于蘭考入第二屆全國優秀青年京劇演員研究生班，在北京進行深造。知悉家鄉哈爾濱受到洪水的侵襲，數萬名解放軍戰士、武警官兵日夜守在大壩上與洪水猛獸以命相搏，她立即輾轉回到家鄉，參加賑災演出。從一個大壩到另一個大壩，每天不是在路上，就是在臺上，有時一天唱3場，連飯也顧不上吃，只能匆匆在車上吃幾口餅干。“給戰士演出，能凈化心靈，作為一名文藝工作者，再苦再累都是應該的。”于蘭說。 

　　2001年研究生班畢業，于蘭被北京軍區政治部文工團戰友京劇團特招入伍，此后她每年都參加中國文聯的“送歡樂、下基層”慰問演出，所到之處往往環境非常艱苦，簡陋的劇場、露天演出有陽光暴曬，汗和戲妝混合在一起，臉花了，但于蘭不以為苦，補過妝繼續唱。往往一天下來，臉上像糊了一層石膏。她說：“雖然很累，可是心里卻很踏實。”于蘭還常去邊防哨所給戰士們演出，聽眾少則二三人，多則數千人。給戰士演出最拿手的《蘭梅記》，演到冬梅戲弄惡婆婆的情節，戰士們笑得前仰后合，這是于蘭完全沒有想到的。她為自己塑造的冬梅能為戰士們所理解并欣然接受而高興，更為京劇藝術能進入年輕人的視野而感到欣慰，這是多年參加慰問演出活動的最大收獲。 

　　“蘭之猗猗，揚揚其香，不采而佩，于蘭何傷。”這就是于蘭，無論是在華麗的舞臺，還是在簡樸的基層，她和她的京劇表演都散發著明亮溫暖的光芒。

　　（作者為《中國藝術報》記者）