在人們的經(jīng)驗里，“笑場”往往是被當做一場演出事故來看的。《雷雨》被笑場后，在劇中飾演周樸園一角的人藝演員楊立新在微博上表達不滿，迅速在網(wǎng)上引起熱議。有觀眾吐槽稱“表演hold不住”，另一方則認為年輕人不懂經(jīng)典，“對經(jīng)典缺乏尊重”。無論實際情況怎樣，從劇場文明的角度講，笑場顯然很不應該，而且它的確也干擾了演員的表演。

　　曹禺先生的劇本《雷雨》，是中國話劇史上驚雷出世般的存在，其經(jīng)典地位不必存疑。看了網(wǎng)上列舉的“笑點”，比如周萍見到父親就“雞飛狗跳”，在繁漪面前的手足無措，冒雨到四鳳后窗伴隨一聲霹靂帶來的驚悚，我并不以為有什么不妥。

　　問題出在了哪里？在諸如小三、偽干爹等有違倫常的現(xiàn)實映照下，話中某些純潔的真話可能會被理解為矯情，劇中人命關天的人物糾結也變得荒誕可笑。在此接受語境下，周萍的作為難免讓人想起周星馳在電影《喜劇之王》中的形象，笑便有了邏輯基礎。 【閱讀詳細】

　　《雷雨》日前在滬上演，整整3個小時的演出中，場下笑聲不斷。這樣的情形不止發(fā)生在普通觀眾中。前一晚彩排，不少滬上戲劇圈的專家、媒體記者在臺下觀看，笑聲此起彼伏，觀劇體驗十分歡樂。這一來，該劇此前在北京發(fā)生的學生公益場“笑場”就不再是偶然事件。

　　“要求別忘人倫天性有什么可笑的？恐怕觀眾也需要審視自己。”更多人將《雷雨》遭笑歸結于時代。“我知道這不是學生的問題，而是學校、老師的問題。他們還懂不懂得什么叫經(jīng)典，什么叫權威，什么叫做追求？” 【閱讀詳細】

　　他們的哄笑，或許是對《雷雨》語言的不適應，或許是對某些橋段的不認可，或許是對故事和生活的反差不以為然。但是不要忘了，今天的他們已經(jīng)習慣了用笑表達歡樂，也用笑表達痛苦。當戲謔、反諷和顛覆在年輕一代的文化里成為流行詞的時候，我們已經(jīng)很難簡單地用反智主義、個性化來描述我們的文化未來。那是一個不確定的未來。

　　朝圣式的戲劇欣賞，只存在于心中有圣殿的人們。對于我們這代人來說，人藝毫無疑問是一個中國話劇的圣殿。但當今的中國藝術，正處在一個失去圣殿、也需重建圣殿的時刻。

　　先要有圣殿，然后才有朝圣。人藝是“我們”的圣殿，但不一定是“他們”的圣殿。或許，對于我們，人藝因它的歷史、藝德、藝術感而成圣殿；對于他們，因為流行、速成與速朽的時尚、脆弱的信仰，甚至是微博、微信中那些段子，而失卻了圣殿。 【閱讀詳細】

　　其實我們應該欣慰和感謝，多年來，藝術家們沒有放棄堅持，讓話劇藝術一直展現(xiàn)它的風采。楊老師在舞臺上的憤怒值得理解，話劇也遭遇了看不懂的觀眾。人藝著名導演李六乙說：“解決恐慌的唯一辦法就是，人藝繼續(xù)堅持成功經(jīng)驗‘親子場’，一百塊錢三張票，為未來的文化大發(fā)展大繁榮而從娃娃抓起……那時這些無數(shù)的娃娃們從小受人藝正宗藝術的培養(yǎng)，再度觀賞《雷雨》他們就會哭了……”確實是這樣，到今天，人藝版的《雷雨》已改版三次，那我們?yōu)楹尾唤o觀眾機會，培養(yǎng)和改進一起進行，讓思想走在最前方的更遠一些。

　　相對于接受藝術教育的專業(yè)學生，孩子們從小到大每日里埋頭書本，可憐的空余時間里進劇場的次數(shù)屈指可數(shù)。對這樣長大的孩子，你要求他對語文填空以外的古今中外經(jīng)典內(nèi)容要了解，還要有敬意，著實有些奢望。但是，藝術的尊嚴與對演員最基本的尊重，是應有的，我們可以懷著一顆娛樂的心對待生活，不過還是應該保留一種對藝術敬畏的態(tài)度。