陶虹攜手陳明昊朗讀劇本

　　“看完劇本，很震動(dòng)也很感動(dòng)，說(shuō)不清，但不得不說(shuō)它是有挑戰(zhàn)的劇本。很愿意和‘口味’相同的哥們兒把它立上舞臺(tái)。”陶虹說(shuō)。這是一場(chǎng)令人著迷的劇本朗讀會(huì)，國(guó)家話劇院引進(jìn)了美國(guó)知名編劇約翰·洛根曾獲2010年托尼獎(jiǎng)最佳戲劇獎(jiǎng)的《紅色》，并即將搬上國(guó)內(nèi)舞臺(tái)。日前，陳明昊、陶虹在國(guó)話先鋒劇場(chǎng)以劇本朗讀的方式與不少業(yè)內(nèi)專(zhuān)家和戲劇愛(ài)好者們提前分享了該劇。

　　劇本本身的魅力令這場(chǎng)劇本朗讀會(huì)熠熠生輝，一種圍爐取暖聽(tīng)故事的久違感覺(jué)使得到場(chǎng)觀眾投入萬(wàn)分。約翰·洛根是美國(guó)知名的戲劇編劇、電影編劇和電影制片人。曾獲得奧斯卡最佳原創(chuàng)劇本獎(jiǎng)提名的電影《角斗士》和《飛行家》均出自他的筆下，此外還有《大將軍寇留蘭》《辛巴達(dá)：七海傳奇》《星際迷航：復(fù)仇女神》《最后的武士》等作品，2011年他的新作《雨果》經(jīng)著名導(dǎo)演馬丁·西科塞斯的打造，更是獲得一致贊譽(yù)。2010年他根據(jù)“真人真事”撰寫(xiě)的戲劇作品《紅色》獲得了托尼獎(jiǎng)最佳戲劇獎(jiǎng)。故事發(fā)生在畫(huà)室里，主人公是著名的抽象主義大師、“紐約畫(huà)派”畫(huà)家羅斯科和他的創(chuàng)作助理。

　　《紅色》劇本朗讀的策劃、導(dǎo)演羅大軍透露，當(dāng)要決定做這部作品時(shí)，他曾經(jīng)給陳丹青打電話求教。“丹青那邊問(wèn)，為什么要演他——羅斯科。我說(shuō)劇本很棒！人物有性格，有真情感，很鮮活，兩個(gè)演員會(huì)很享受……”演出中，陶虹身穿一件黑色的褲裝略顯中性，雖說(shuō)只是劇本朗讀會(huì)，但舞臺(tái)上還是以羅斯科的畫(huà)為背景，準(zhǔn)備了桌子、紅酒、畫(huà)筆等必要的道具。陳明昊與陶虹對(duì)人物的把握比較到位，簡(jiǎn)單的肢體表現(xiàn)和舞臺(tái)調(diào)度令人更為專(zhuān)注于傾聽(tīng)本身。

　　劇本中不少犀利的臺(tái)詞段落令人印象深刻。“我們是一個(gè)笑臉之國(guó)，生活在‘很好’的制度下。你好嗎？很好。最近怎樣？很好。你感覺(jué)如何？很好。你覺(jué)得這幅畫(huà)怎樣？很好。一塊兒吃晚飯？很好……讓我告訴你吧，一切都不好！”看似所有一切“都很好”的時(shí)候，為什么還有人如此憤怒？這種種的詰問(wèn)也不斷敲打著主創(chuàng)與觀眾的神經(jīng)，引起強(qiáng)烈的心里震顫。真實(shí)的畫(huà)家羅斯科一生生活在詰問(wèn)的痛苦中，最終自殺身亡，盡管他本人排斥被打上流派分類(lèi)的標(biāo)簽，但他的作品和畫(huà)風(fēng)依然被認(rèn)為是抽象表現(xiàn)主義的典范之作。這部劇的翻譯、文學(xué)顧問(wèn)胡開(kāi)奇對(duì)此表示，“在人文精神頹落，商業(yè)藝術(shù)喧囂之時(shí)，劇本中的羅斯科就像一個(gè)警世者。”

　　“在我們年輕時(shí)，藝術(shù)是孤獨(dú)的生存：沒(méi)有畫(huà)廊，沒(méi)有收藏，沒(méi)有評(píng)論，沒(méi)有錢(qián)財(cái)。我們沒(méi)有導(dǎo)師。我們沒(méi)有父母。我們孑然一生。但那是個(gè)黃金時(shí)期，因?yàn)橐粺o(wú)所有，卻追尋著遠(yuǎn)景與夢(mèng)想。今天情況不同了，這是個(gè)累贅、蠢動(dòng)、消費(fèi)的年代，至于哪種情況對(duì)世界更好，我恐怕沒(méi)資格評(píng)論，但我知道許多人身不由己地過(guò)著這種生活。我們得抱著一定能找到的希望活下去。”羅斯科舉起杯中的紅酒最后說(shuō)道。或許正是借他人酒杯澆胸中塊壘，離場(chǎng)后的觀眾仍會(huì)留駐深深地沉思。