國(guó)家大劇院制作的原創(chuàng)歌劇《運(yùn)河謠》近日在京首演。該劇由黃維諾、董妮編劇，印青作曲、廖向紅導(dǎo)演，呂嘉指揮國(guó)家大劇院合唱團(tuán)與管弦樂(lè)團(tuán)演出。雷佳、王宏偉、王莉、孫礫等出演重要角色，筆者觀看的是由乙組演員王喆、王澤南、金婷婷、王鶴翔出演的該劇。

　　序曲是抒情的弦樂(lè)，如運(yùn)河靜靜流出。大幕開(kāi)啟，在大運(yùn)河的粼粼波光中，主題歌《運(yùn)河謠》響起。開(kāi)場(chǎng)戲是鬧鬧熱熱的龍船歌舞，接下來(lái)的故事緊張、情節(jié)曲折，六場(chǎng)戲一環(huán)扣一環(huán)，吸引了觀眾的眼球。情節(jié)曲折而不拖拉，三個(gè)正面角色的處理不落俗套，戲劇節(jié)奏很快、流暢且與音樂(lè)結(jié)合完美。音樂(lè)之流暢在于戲劇的流暢，在于歌唱抒情全有戲劇支撐，唱腔以歌唱情，戲中有歌、歌中有情，抒情全在戲劇需要音樂(lè)的點(diǎn)上。沒(méi)有國(guó)產(chǎn)歌劇常見(jiàn)的歌戲生硬、抒情多余，唱詞、唱段雍長(zhǎng)、拖拉等毛病，體現(xiàn)出詞曲作家運(yùn)用音樂(lè)手段展演戲劇、張揚(yáng)戲劇的一種成熟。

　　這種音樂(lè)展演戲劇的成熟，也體現(xiàn)于指揮音樂(lè)布局的成熟?！哆\(yùn)河謠》序曲長(zhǎng)大、起勢(shì)平穩(wěn)，聽(tīng)來(lái)有點(diǎn)電影音樂(lè)抒情敘事的味道，讓人擔(dān)心音樂(lè)的戲劇性會(huì)出現(xiàn)問(wèn)題。然而，伴隨戲劇的深入，音樂(lè)力度增強(qiáng)、張力加大，到三幕、四幕高潮處，聽(tīng)眾開(kāi)始感受到合唱與樂(lè)隊(duì)的威力。歌聲、樂(lè)隊(duì)緊隨戲劇起落沉浮，讓觀眾看戲的同時(shí)，充分享受歌劇的音樂(lè)魅力。下半場(chǎng)高潮處，管弦歌聲全面放開(kāi)，音樂(lè)的戲劇性彰顯充分且見(jiàn)好就收，沒(méi)有半點(diǎn)虛張聲勢(shì)。樂(lè)隊(duì)、合唱表演的干凈利落，予人印象鮮明，顯示出大劇院樂(lè)隊(duì)與唱隊(duì)的表演水平，也顯示出呂嘉駕馭歌劇樂(lè)隊(duì)與聲樂(lè)表演的深厚功力。

　　《運(yùn)河謠》音樂(lè)展演戲劇有形象、有特點(diǎn)，不同的角色有不同的音樂(lè)設(shè)計(jì)，以歌謠體加板腔體的寫(xiě)作方式為主。不照搬西方歌劇宣敘調(diào)寫(xiě)法，不套用西方歌劇主題貫穿的寫(xiě)作方式。歌劇不排斥說(shuō)白，譜曲注意四聲、講究上口，基本不見(jiàn)新歌劇“洋歪歪”的宣敘調(diào)?！哆\(yùn)河謠》音樂(lè)主題采取單曲貫穿的方式。主題歌《運(yùn)河謠》從頭到尾不斷反復(fù)若干次，連接戲劇、形成對(duì)比，深化了戲劇主題，發(fā)揮了音樂(lè)揭示戲劇內(nèi)涵、制造戲劇環(huán)境，形成音樂(lè)形象的重要作用。歌曲流暢動(dòng)人，令人回味。終場(chǎng)秦、關(guān)夫妻回到北京，群眾大合唱的叫賣(mài)調(diào)京腔京味，京城文化特色濃郁，予人印象深刻。

　　《運(yùn)河謠》打的是民族歌劇的牌子，除開(kāi)民族的題材、故事，民族的音調(diào)素材，音樂(lè)東西兼顧、南北雜集。主要演員用的是清一色的民族唱法。乙組演員雖然名氣不大，表演依然出色。這部歌劇戲抬人、人也在抬戲，可以說(shuō)主要角色入情入戲。秦嘯生扮演者王澤南嗓音明亮、干凈；水紅蓮扮演者王喆演唱活潑、聲音有控制、有張弛；關(guān)硯硯扮演者王莉歌聲圓潤(rùn)、優(yōu)美；張水鷂扮演者王鶴翔演唱有力度、有表情。

　　《運(yùn)河謠》的舞美以實(shí)景為主，兼有寫(xiě)意，一船、一河、一橋?yàn)橹骶埃髁撕?jiǎn)潔。上半場(chǎng)結(jié)尾，到過(guò)瓜州閘一段戲時(shí)，巨大船體上翹；到水紅蓮放火燒船時(shí)，船體上翹且下沉，這些高潮戲景觀帶給觀眾不小沖擊。視覺(jué)有刺激、有震撼力。只是現(xiàn)場(chǎng)操作未完全到位，戲劇性還不夠強(qiáng)烈。服裝化妝也寫(xiě)實(shí)，還原明代運(yùn)河碼頭市井人物形象，栩栩如生，與戲劇傳奇風(fēng)格十分吻合。

　　值得一提的是導(dǎo)演廖向紅的場(chǎng)面處理與人物調(diào)度。舞臺(tái)整體充滿流動(dòng)，且動(dòng)中有靜，讓演員有安靜演唱的位置同時(shí)場(chǎng)面不乏變化與對(duì)比，避免了國(guó)產(chǎn)歌劇多數(shù)常見(jiàn)的場(chǎng)面呆滯與靜止，給歌劇表演帶來(lái)一種音樂(lè)劇表演運(yùn)動(dòng)的活力。

　　總之，該劇舞臺(tái)、音樂(lè)創(chuàng)新多、看點(diǎn)多，相比大劇院的《西施》《山村女教師》《趙氏孤兒》前幾部原創(chuàng)歌劇，創(chuàng)作與表演更為成熟。導(dǎo)演廖向紅說(shuō)，這部歌劇出臺(tái)花了兩年時(shí)間。想來(lái)，好戲多磨是一條道理。做歌劇，倉(cāng)促上陣的結(jié)果必然是草草收?qǐng)觥１容^近十年來(lái)的國(guó)產(chǎn)原創(chuàng)歌劇，歌劇《運(yùn)河謠》戲劇扎實(shí)、音樂(lè)成熟，創(chuàng)制表演整體水平較高，雖然還有些小毛病和小問(wèn)題，但可以說(shuō)是一臺(tái)準(zhǔn)精品的原創(chuàng)歌劇。

　　民族歌劇《運(yùn)河謠》民族化的意義，不光是民族故事、民族人物、民族旋律、民族唱法，更是歌劇主題、形式與內(nèi)容與中國(guó)傳統(tǒng)文化融匯一起，接上了地氣。大歌劇頌揚(yáng)肝膽俠義的平民英雄，是舞臺(tái)藝術(shù)人民性的體現(xiàn)；頌揚(yáng)大愛(ài)大義，也是歌劇舞臺(tái)的重要主題。