對(duì)于一個(gè)藝術(shù)家來說，舉辦個(gè)人展覽會(huì)并邀同好一同品賞，乃是其藝術(shù)生涯的一件要事，亦是一大樂事。全國(guó)每年舉辦的大大小小的個(gè)人展覽會(huì)數(shù)以千計(jì)，然而，對(duì)于一個(gè)嚴(yán)肅并已形成個(gè)人風(fēng)格的藝術(shù)家而言，舉辦個(gè)人展覽會(huì)往往慎之又慎，非積數(shù)十年之功不敢示予旁人。

　　2012，對(duì)于美術(shù)界來說的確是意義非凡的一年。早在年初，不少美術(shù)界的知名人士就把2012年定為中國(guó)美術(shù)史上的“個(gè)展年”。馮遠(yuǎn)、吳長(zhǎng)江、劉國(guó)輝、許欽松、黃格勝、馬書林、盧禹舜、譚平、唐勇力、李翔等早已揚(yáng)名美術(shù)界的畫壇中堅(jiān)都不約而同地選擇在這一年舉辦其從藝以來首個(gè)最為完整且最為重要的個(gè)人展覽會(huì)。

　　舉辦展覽會(huì)包括個(gè)展，看似是美術(shù)界再平常不過的事情。然而，在哪里辦，是在地方還是在京城辦；是在美術(shù)館還是在畫廊或博覽會(huì)上辦，都有著不一樣的意義與價(jià)值。對(duì)于上述幾位重量級(jí)的美術(shù)家而言，他們多數(shù)首選在中國(guó)美術(shù)館，并且是在一樓的圓廳。那里對(duì)于他們來說，或許再熟悉不過，有時(shí)一天要來上幾趟（出席同好展覽會(huì)開幕式）。不過，當(dāng)真的將自己的作品掛在擁有40米弧線的圓廳中時(shí)，那種既緊張又興奮的復(fù)雜心情難以言表。那個(gè)見證了中國(guó)美術(shù)輝煌往昔與繁榮當(dāng)下的場(chǎng)域，讓所有中國(guó)美術(shù)家魂?duì)繅?mèng)繞卻不敢輕易涉足。

　　好在，這幾位美術(shù)家過了這一關(guān)，并且是順利而不失精彩地跨過了。這里面有太多的故事，并非三言兩語可以說清楚。不過，作為一個(gè)旁觀者，當(dāng)我們將這些個(gè)人展覽會(huì)并置時(shí)，還是會(huì)發(fā)現(xiàn)他們的匠心獨(dú)運(yùn)與孜孜求索之處。

　　一個(gè)展覽與一張畫

　　不久前剛剛結(jié)束的中央美術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)譚平的個(gè)展，中國(guó)美術(shù)館圓廳展出的一條耗時(shí)6小時(shí)劃出的線條，讓新老觀眾大為震驚。雖然有參觀者質(zhì)疑作品難懂，甚至有人發(fā)問，“這廳里怎么沒作品？”但這些都難以掩飾首個(gè)中國(guó)抽象藝術(shù)家的作品在此展出對(duì)于未來中國(guó)美術(shù)發(fā)展方向可能具有的啟示意義。

　　同為中央美術(shù)學(xué)院教授，也同為在一個(gè)展廳里展示一張畫，唐勇力耗時(shí)多年的力作《新中國(guó)的誕生》，似乎更適合圓廳的氣場(chǎng)與氛圍。百余位開國(guó)功勛漸次排開，100多張配有人物解讀的畫稿，使觀眾除能形象知曉新時(shí)期中國(guó)畫所能達(dá)到的高度外，也可全面體察一件優(yōu)秀作品創(chuàng)作的始末。這種具有研究性質(zhì)的將畫稿與完成創(chuàng)作并置的展示方式，也被越來越多的美術(shù)界同仁所借鑒。學(xué)術(shù)性的回歸，使浮躁的美術(shù)界，開始集體反思其面臨的現(xiàn)實(shí)生態(tài)與未來走向。

　　文人氣質(zhì)與新山水樣

　　馮遠(yuǎn)作為美術(shù)圈里最具文人氣質(zhì)的畫家，從藝40年來第一個(gè)個(gè)展的亮相，讓太多人充滿期許。從上學(xué)時(shí)的習(xí)作、早期的連環(huán)畫，到創(chuàng)作生涯重要階段的重大主題創(chuàng)作與最新力作《今生來世》，一位大多數(shù)人都不曾完整見過的畫者馮遠(yuǎn)在中國(guó)美術(shù)館的圓廳中被勾描出來。謙謹(jǐn)?shù)鸟T遠(yuǎn)稱其展覽為“創(chuàng)作研究的階段性小結(jié)”，正是這個(gè)小結(jié)在美術(shù)界掀起一股熱潮，基本上所有重要的主流媒體都對(duì)其進(jìn)行了翔實(shí)報(bào)道，而其承載的中國(guó)文人傳統(tǒng)的內(nèi)涵與意蘊(yùn)也獲得了美術(shù)界的廣泛認(rèn)可與持續(xù)討論。

　　許欽松的個(gè)展與馮遠(yuǎn)的個(gè)展一前一后，一人主攻人物畫，另一人擅長(zhǎng)山水畫，在各自領(lǐng)域里，兩人都算是當(dāng)代中國(guó)畫壇的翹楚。兩人的展覽會(huì)在中國(guó)美術(shù)館圓廳的相繼舉辦，讓廣大美術(shù)愛好者大飽眼福之余，也讓我們?cè)跈M向比對(duì)后體察出他們?cè)跒槿恕楫嬌系耐c異。

　　對(duì)于許欽松來說，在中國(guó)美術(shù)館圓廳舉辦個(gè)人展覽會(huì)亦是多年夢(mèng)想，前些年偶爾聊起，他都謙遜地笑言再準(zhǔn)備準(zhǔn)備。如今，展覽會(huì)的成功舉辦，并且氣勢(shì)非凡，不僅讓其畫價(jià)一路攀升，而且也讓他成為京城畫壇的一個(gè)熱門人物。據(jù)筆者所知，其首次采取的大面積公交廣告牌個(gè)人展覽會(huì)宣傳（以往多是某個(gè)畫家的個(gè)人作品或公益廣告宣傳），不管其最終效果如何，畫家想在京城獲得最為廣泛的認(rèn)同之心可見一斑。然而，一個(gè)意外，本年度最火紀(jì)錄片《舌尖上的中國(guó)》海報(bào)挪用許欽松畫作元素涉嫌侵權(quán)一事，讓許欽松的山水畫迅速成為全社會(huì)關(guān)注的熱點(diǎn)。學(xué)版畫出身的許欽松，對(duì)光影變化的準(zhǔn)確把握，加之獨(dú)到的中國(guó)傳統(tǒng)山水畫體驗(yàn)，使其作品形成頗具當(dāng)代韻味的山水“許家樣”。

　　家園情結(jié)與跨界嘗試

　　漓江畫派代表人物、中國(guó)美協(xié)副主席黃格勝的個(gè)人展覽會(huì)如期舉辦，高2.4米、長(zhǎng)37米，由28張八尺整宣組合而成的巨幅畫作《壯錦》橫跨中國(guó)美術(shù)館圓廳，一經(jīng)展出，便以其氣勢(shì)震動(dòng)京城美術(shù)圈。《壯錦》將廣西壯、瑤、侗、苗4個(gè)人口最多的少數(shù)民族民居聚于一畫，耗時(shí)半年多創(chuàng)作完成，凝聚著黃格勝的家園情結(jié)，也將漓江畫派山水畫創(chuàng)作的高度提到了一個(gè)新的層次。

　　同是山水畫家，中國(guó)國(guó)家畫院常務(wù)副院長(zhǎng)盧禹舜的個(gè)人展覽會(huì)也選擇將家園作為描述對(duì)象，只是與黃格勝不同，盧禹舜的家園更具精神性的表達(dá)。如果說《壯錦》是基于黃格勝長(zhǎng)期深入生活的寫生基礎(chǔ)上而得來，那么盧禹舜的多數(shù)作品則是對(duì)現(xiàn)實(shí)元素的符號(hào)化使用。對(duì)色彩天生的敏銳知覺和獨(dú)具風(fēng)格的位置經(jīng)營(yíng)，讓其山水畫的創(chuàng)作更具現(xiàn)代意識(shí)與當(dāng)代屬性。而對(duì)設(shè)計(jì)等視覺傳達(dá)方面的觸類旁通，也使其展覽會(huì)的呈現(xiàn)更為豐富，“水墨禹舜”時(shí)裝演出與展覽的相繼展示，讓觀眾看到了當(dāng)代中國(guó)山水畫具有的廣闊拓展空間。

　　除了上述畫家外，劉振夏、謝志高等中國(guó)畫人物畫高手積淀多年的個(gè)人展覽會(huì)也在中國(guó)美術(shù)館一樓圓廳亮相，老一輩畫家的最新探索成為其展覽共同的亮點(diǎn)。而諸如李翔、李象群等正值盛年的美術(shù)家也都在各自領(lǐng)域展示了其當(dāng)前重要的創(chuàng)作成果。與這些扎堆在京城辦展的名家不同，吳長(zhǎng)江和馬書林兩人都不約而同地選擇了在上海美術(shù)館辦展。那個(gè)具有“洋派”味道的美術(shù)館，當(dāng)被吳長(zhǎng)江的新水彩畫（水性顏料、炭精與紙的最新實(shí)驗(yàn)）藏族系列和馬書林筆下的可愛貓咪與戲曲人物占據(jù)時(shí)，有著海派傳統(tǒng)的上海畫壇還是為之一振。當(dāng)然，這兩位畫壇名家會(huì)同劉大為，在不久的將來，或許就是明年的某個(gè)時(shí)段，將帶著他們多年的創(chuàng)作成果，來到那個(gè)他們既熟悉又陌生的中國(guó)美術(shù)館圓廳，向京城畫界展示與敘述幾十年來發(fā)生在他們身上的藝術(shù)故事。

馮遠(yuǎn)為在中國(guó)美術(shù)館圓廳舉辦的個(gè)人展覽會(huì)專門創(chuàng)作的巨幅作品《今生來世》

　　以戲曲人物畫創(chuàng)作揚(yáng)名的馬書林，在個(gè)人展覽會(huì)上展出的作品《貓與綠蘿》展現(xiàn)了畫家的“另一面”