截止到2010年，國家圖書館藏齊白石及其藝術(shù)的圖文目錄361項(xiàng)，香港8家圖書館有關(guān)目錄210項(xiàng)，居歷代藝術(shù)家項(xiàng)目之首。國內(nèi)的拍賣記錄中，齊白石作品的總成交價居首位。而齊白石作品在海外傳播與闡釋的過程中，也有不少誤讀的現(xiàn)象。

　　齊蒂爾

　　1921年至1926年間，身為外交人員的齊蒂爾在北京美術(shù)專門學(xué)校兼任水彩畫教職，并組織了“藝光社”。其間，他結(jié)識了齊白石、陳年、蕭謙中等北京畫家。1928年至1935年間，齊蒂爾多次以畫商身份來京，先后購藏了大量齊白石作品。他認(rèn)為齊白石“是一個擺脫舊繪畫束縛、有自己獨(dú)特風(fēng)格的畫家”。他多次在歐洲展出齊白石的作品，更是在捷克宣傳齊白石的第一人。他收藏的百余件齊氏作品，其后人大都捐給捷克國家美術(shù)館。

　　海茲拉爾

　　上世紀(jì)50年代，中國與捷克的文化交流頻繁。中央美院美術(shù)史系的捷克留學(xué)生海茲拉爾，成為又一個齊白石藝術(shù)的崇拜者和大力傳播者。海茲拉爾認(rèn)為，是捷克和歐洲的現(xiàn)代藝術(shù)促進(jìn)了歐洲人對齊白石的了解。齊白石和塞尚、凡高、畢加索一樣，有著相似的“靈感源泉”——家園、兒童時代、大自然、人世間的歡樂，以及大膽豪邁、熱情奔放的精神品質(zhì)等等。他還說，齊白石最后3年的作品，“增加了某些巴洛克式藝術(shù)的不安、激動的表現(xiàn)，出現(xiàn)了一些帶有表現(xiàn)主義情調(diào)的作品。水墨觸及了幾乎不可滲入的深暗處，雖然毛筆的傳達(dá)仍保持其筆力，但十分粗獷，顯得很不平靜。在他所喜愛的牡丹中刮起了猛烈的風(fēng)——不是‘和風(fēng)’，而是‘臺風(fēng)’，是粗暴地撕扯下花朵和葉子的狂風(fēng)。牡丹在狂風(fēng)的逼迫下受盡折騰，搖晃不已，一直折彎到地上，像是在激烈的戰(zhàn)役中飄動著的旗幟。那種帶著表現(xiàn)主義的粗獷筆力也在其晚年繪畫作品上書寫的題跋中反映了出來。”

　　齊白石生前最后兩三年的畫，因?yàn)樗ダ系脑颍霈F(xiàn)控制不住筆墨和物形的現(xiàn)象，海茲拉爾把這種現(xiàn)象解釋為“巴洛克藝術(shù)式的不安和激動的表現(xiàn)”或“表現(xiàn)主義的表現(xiàn)方式”，是明顯的誤讀。但這種誤讀包含著一定的合理性，即齊白石這些作品與某些表現(xiàn)主義作品相類似。其實(shí)，齊白石的大寫意（乃至整個中國寫意畫），就具有宣泄情感即“表現(xiàn)性”的特征。

　　克羅多

　　1926年，北京藝專校長林風(fēng)眠騁請法國畫家克羅多來華，先后任教于北京藝專和杭州國立藝術(shù)院。在中國同事中，克羅多獨(dú)喜齊白石的作品。在克羅多的法文簡歷中，特別提到“在北京發(fā)現(xiàn)了齊白石”?！鞍l(fā)現(xiàn)”二字意味深長。《白石老人自傳》中說：“有一個法國籍的教師，名叫克羅多，他對我說過，到了東方以后，接觸過的畫家不計其數(shù)，而畫得使他滿意的，我是頭一個?！笨肆_多的畫，先后受莫奈、畢沙羅和馬蒂斯等的影響，畫法粗獷有力。他從齊白石身上所“發(fā)現(xiàn)”的，顯然也是西方現(xiàn)代藝術(shù)的影子。

　　須磨彌吉郎

　　最早把齊白石介紹到日本去的，是1922年由北京畫家金城、陳師曾等主持的東京“中日繪畫聯(lián)展”。齊白石有9件作品參展，并受到了媒體的好評，但總的說，其作品的影響并不大。日本最重要的齊氏作品收藏家和傳播者是須磨彌吉郎，他是日本駐中國的外交官，從1927年開始購藏齊白石的作品。直到上世紀(jì)50年代，他還到北京拜訪過齊白石。他向德國公使陶德曼推薦齊白石，后來陶德曼也成為齊白石藝術(shù)的愛好者和收藏者。須磨收藏的約70多件齊白石作品大都捐給了京都博物館——該館現(xiàn)藏百余件齊白石作品。

　　金永基

　　1932年至1936年間，韓國畫家金永基到北京輔仁大學(xué)留學(xué)，每個周末到齊白石家中學(xué)畫。日本占領(lǐng)時期，韓國興起了“東洋現(xiàn)代主義”運(yùn)動，齊白石的大寫意畫風(fēng)也隨之被人們所熟知。二戰(zhàn)后，韓國興起“新文人畫風(fēng)”，金永基是主要推動者之一。在他看來，齊白石等所代表的新文人畫“是將舊文人畫的寫意性主體化成現(xiàn)代繪畫，這與現(xiàn)代西洋美術(shù)的野獸派表現(xiàn)方式向主觀發(fā)展的傾向是一樣的。”這一認(rèn)知，與前面介紹的誤讀現(xiàn)象是很相近的。

　　齊蒂爾、海茲拉爾、克羅多、金永基等，對齊白石的接受與誤讀是“感性”的。這種感性把握以他們所熟悉的西方現(xiàn)代藝術(shù)為參照，與齊白石的作品發(fā)生了共鳴。這種感性共鳴具有一種穿透力，將東西方文化聯(lián)結(jié)了起來?；蛘哒f，它在無意識中觸摸到東西方文化的某種同一性，在文化交流的層面，這種誤讀具有合理性與正面意義。

　　誤讀現(xiàn)象普遍存在。由于傳播方式與手段的不同，流傳年代的不同，讀者身份與知識學(xué)問的不同，時代環(huán)境的不同，利益需要的不同，話語權(quán)的不同，認(rèn)知方法的不同等等，誤讀和解讀現(xiàn)象會永久存在，從而成為美術(shù)史與美術(shù)批評的基本課題。中國美術(shù)史上的諸多作品、畫論都有被不斷解釋、不斷誤讀的現(xiàn)象。這是些難題，但也正是這些難題，啟發(fā)了我們的思考，構(gòu)成了藝術(shù)史研究的魅力。

　?。ū疚南抵袊囆g(shù)研究院美術(shù)研究所王朝聞學(xué)術(shù)講壇摘編）