2012年國產(chǎn)電視劇的產(chǎn)量再創(chuàng)新高，全年1.7萬集，比2011年超出了2000集。然而制作數(shù)量和資金投入的大幅躍升，并沒有帶來藝術(shù)精品的層出不窮，傳世之作更是難覓。年初熱炒的《楚漢傳奇》極像年初的霧霾天氣，80集的冗長劇情和人物表演的時空錯位，看得觀眾滿眼迷離，提不起精神。

　　電視劇產(chǎn)業(yè)繁而不榮的背后是急功近利的心態(tài)，突出表現(xiàn)為創(chuàng)作題材的同質(zhì)化、類型化趨向。基本固定的創(chuàng)作套路方便批量生產(chǎn)，于是出現(xiàn)大量情節(jié)老套、人物雷同的跟風(fēng)作品。抗戰(zhàn)題材劇本容易通過審批，結(jié)果觀眾幾乎看了一年的“軍統(tǒng)”、“內(nèi)鬼”；“宮斗熱”剛剛降溫，家斗劇又開始極盡挑撥離間、放大矛盾之能事；一部穿越劇火了，銀屏上天馬行空式的離奇人物便紛紛出場。熱鬧代替了感動，技術(shù)代替了細(xì)節(jié)，利潤代替了敬畏，表情的技巧代替了心靈的奧秘。

　　不精不誠，不能動人。在這1.7萬集電視劇里，從業(yè)者投入了多少真誠呢？現(xiàn)實中，一些制片方無視藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律，在商言商，如任意拉長集數(shù)；導(dǎo)演是一部戲的核心和靈魂，但很多時候也唯投資人馬首是瞻；高價片酬不但大幅增加了制作成本，而且很多演員尤其是明星大腕可以同時轉(zhuǎn)戰(zhàn)幾個劇組而不顧作品質(zhì)量，甚至不關(guān)心拍完后能否播出；劇本乃一劇之本，但現(xiàn)實中大量編劇不僅收入偏低，而且劇本隨時面臨著被任意刪改的境遇，編劇的邊緣化直接導(dǎo)致了“劇本荒”，于是只能靠大制作的豪華場面和明星臉的大肆炒作來彌補。此外，文藝批評很少“亮劍”，或無關(guān)痛癢、虛晃一槍，或缺失鋒芒、為虎作倀，總之，小罵大幫忙。

　　電視劇是大眾文化的一種重要藝術(shù)形式，在很大程度上影響和塑造著觀眾的精神世界。大量營養(yǎng)匱乏、價值不高的作品的存在，拉低了觀眾的品位。一些觀眾特別是年輕觀眾逐漸養(yǎng)成了在這些劇中尋快感、找樂子的習(xí)慣，而這些笑點和淚點并不能給人帶來真正的回味。一旦對此形成心理依賴，人就會變得淺薄，甚至“毀于自己所迷戀的東西”。而另一些觀眾初看這些劇可能感到刺激，但是看多了也就膩了。他們更希望欣賞高品位的藝術(shù)佳作，但好劇的供求矛盾時常讓人無奈。

　　從近些年幾部讓人印象深刻的作品中，大致可以看出它們的一些共同之處。《士兵突擊》通過一個懦弱的小人物與困境相遇的設(shè)計，讓我們看到了一個人從心底生長出理想和希望之后，煥發(fā)出的成長能量。許三多能成為一個文化現(xiàn)象和公眾話題，是每個人的生命邏輯使然。《毛岸英》有如一股清風(fēng)，帶回了那個時代的信念和悲歡，它以一種表層波瀾不驚、深處雷霆萬鈞的力量，讓不同年齡的觀眾都深深地受到震撼，留給了我們一個永遠(yuǎn)年輕的陽光形象。《北京青年》（見照片）在“重走青春”的路上，一面改變、一面發(fā)現(xiàn)，最終找回了真實自我的激情與理想。他們用行走的力量把城市里“80后”一代人的心理現(xiàn)實，以一種極致的方式宣泄出來，在與人們心靈的共振中，彰顯這群年輕人對觀眾、對生活的真誠。這些電視劇為什么好看？就是因為它們接通地脈，與大眾心事和時代期盼緊密相連，能讓觀眾找到那個藏在自己內(nèi)心深處的“我”。

　　電視劇作為一種藝術(shù)形式，是世道人心的映象，是人生經(jīng)驗的課堂，是“特定情境下人類靈魂的實驗室”，它為我們提供一種向外延展和向內(nèi)發(fā)現(xiàn)的可能。“只有音樂才能培養(yǎng)出欣賞音樂的耳朵”，電視劇藝術(shù)也是如此，觀眾的收視習(xí)慣很大程度上是靠這些電視劇“喂養(yǎng)”而成的。因此，多出好劇，才能更好地引領(lǐng)和提升觀眾的審美情趣，才能培養(yǎng)出有審美力的眼睛。