許江施慧德國聯展開幕

一半是火焰 一半是海水

　　4月13日，一場以“精神綻放”為名的中國美術學院院長許江和中國美術學院雕塑系教授施慧的德國藝術聯展在德國科布倫茨的路德維希博物館拉開帷幕，這是這對藝術伉儷的首次德國聯展，共展出近百件作品，持續展出兩個月。

　　路德維希博物館是德國最重要的當代藝術博物館，它地處德國摩澤爾河和萊茵河的交匯處，人稱“德意志角”，“角”上豎立著被德國人視為精神和旗幟的威廉一世的總高37米的雕像，還有柏林墻倒塌后運過來的墻體，這里是聯合國教科文組織的世界遺產地，是德國歷史文化最重要的三角地帶。由800棵葵蓮組成的作品《共生》矗立在德國地標上，昂首對視往來的人們；而施慧那一片疊加的《結》，無數的不銹鋼管交結糾纏，風聲在細管中呼嘯撞擊，與遠處的教堂鐘聲互相激蕩。

　　水與火的不同世界

　　展覽以“精神綻放”為名，展現了一個火與水迥然不同的世界。

　　許江的作品以“浴火重生”為主題，展出了遠東系列、遠秋系列、荒原系列等作品，形式涵蓋裝置、雕塑、水彩、油畫、琉璃等。熾烈的紅葵、墨黑的焦葵、干枯的老葵、東方之葵，向著西方的天空昂首吶喊。那一排排浮在水面上的琉璃葵燈，如烈火燒過的葵園暗夜重生。他以葵作語言與德國藝術家、學者們進行思想對話，用浴火重生的葵對話戰后德中這兩個廢墟中挺立的國家，是對兩個民族涅槃重生的贊歌。

　　與許江的沉重激昂對比的是施慧作品中呈現的素樸寧靜。施慧繼1995年、1998年、2001年和2006年在德國辦展后，這是她第五次到德國辦展。此次以“靜水深流”為主題的作品，充滿女性的綿長柔韌，雖不張揚，卻深流暗涌。她遵循日常的節奏，在編織中脈脈潛行，創作了一首女性以手感之、以體悟之的生命史詩。書法紙條編結的巨幅扇面，發散著中國傳統文化生活的悠悠氣息。3米多高的《本草綱目》書冊和折頁，那15本大書充滿著東方精神和風骨，以植物標本和紙漿為材，在日益城市化的今天，那些稻谷、蘆葦、松果像是對草木的禮贊、對遠古的緬懷，也是對往昔田園生活的懷想和放歌。

　　施慧對材料的選擇，也有另一種堅持。紙漿是她最鐘愛的媒材，素樸的白是她的本色。施慧說：“中國純自然材料的紙漿為我所鐘愛。紙漿潔白純凈，寓豐富的變化于單純之中。紙漿中含有竹、麻纖維，又使之蘊藏著堅韌的性格。”她的巢、結、柱，還有那一片如堤壩的老墻、那高聳在德國漢堡火車站當代美術館前的假山等，提純了事物的表象，只留下最原初的形態。這不是遺忘，而是超越，具有靜水深流、寧靜致遠的東方禪意。

　　在對話中共生

　　本次展覽上疊加著多層意義的對話。葵與蓮，一者生于沙土干旱，一者生于淤泥水澤，兩者在物質上不可共生；一者執著地向陽，一者高潔地望水，兩者卻都深藏著理想主義者的氣質，而這種情懷與許江、施慧之間是彼此相類的。許江與葵蓮，在對話中共生。許江執拗地當葵的語者，施慧堅持使用紙漿草本為媒材，他們不約而同，都和植物惺惺相惜。許江將自身幻為葵，讀葵之熱切，讀葵之持守、葵之大義凜然、葵之義無反顧；而施慧著迷于紙漿柔性外表下蘊含著的內在的“韌”，她慢慢地抽絲剝繭，在網狀結構中探秘，梳理人生的諸多感悟，體察生命既柔且韌的特性。因此，此次展覽的作品既是草木之間的對話，也是許江、施慧彼此用藝術作的另一番對話，他們關注物性，又超越了物性，作品氣質不同，草木本心卻華彩綻放。

　　展覽更是東西方文化的對話。許江經歷過“土插隊”，也在1988年到德國“洋插隊”，“遠東”和“遠西”的旅跡給許江的生命留下了不可磨滅的影響。而施慧畢業于中國美術學院工藝系，1986年始師從保加利亞功勛藝術家、世界著名壁掛藝術家萬曼從事當代纖維藝術創作，成為中國現代纖維藝術最早一批實踐者。在萬曼壁掛工作室的學習經歷改變了她的藝術履跡，尤其是上世紀90年代后，她的作品以棉、麻、宣紙、紙漿等纖維材料為媒材，在當代藝術的層面上體現出東方精神的底蘊。展覽中，兩位藝術家跨材料、跨形式，以作品來思考，思考東方文化何為，思考跨文化的語境中如何建構起真正具有當代性和創造性的中國文化精神，這是一次深層次的中西文化對話，在對話中實現文化共生。東方文化的意向像烙鐵一般，嵌入了德國文化符碼中，嵌入了德國的歷史和現實中。