近期以來，文化創(chuàng)新和轉型發(fā)展成為擺在中國動漫面前的主要任務。文化部實施的“國家動漫品牌建設與保護計劃”為動漫產業(yè)指出了新的方向，市場的積極探索也為動漫業(yè)態(tài)的改良與進化積累了寶貴的經驗。不過，目前我國動漫產業(yè)環(huán)境仍然存在不少問題，很多企業(yè)的發(fā)展之路依然舉步維艱。面對這種現(xiàn)狀，業(yè)界專家紛紛指出，要推動動漫產業(yè)健康高效發(fā)展，必須先修補產業(yè)鏈中脆弱或斷裂的環(huán)節(jié)，改善動漫產業(yè)“大環(huán)境”。

　　人稱“喜羊羊之父”的動畫導演黃偉明提到當下國產動畫的境遇時，臉上露出了苦澀的神情。他說，目前國產動畫在播出推廣方面仍然面臨很大困難，以他自己的新作《開心超人》為例，這部影片上映時，簽約的發(fā)行方在宣傳方面沒有給予任何支持，影院也不夠重視，安排的播映規(guī)模和場次都很不理想，這大幅限制了作品的生存空間。

　　是不是作品本身缺乏市場競爭力呢？黃偉明認為不是。據他介紹，有一家影院最開始只給了《開心超人》4%的排片率，但觀眾反響超出了預想，結果從上映第二天起，排片率逐漸調整到5%、6%……不過，由于首發(fā)力度不足，影片的整體銷售還是受到了很大影響。黃偉明表示，這種情況至少證明國產動畫電影的市場潛力比一些發(fā)行播出渠道想象中的要高，但由于“給兒童看的動畫片掙不到錢”的陳舊市場觀念根深蒂固，這些作品只能在市場上不斷重復同樣的失敗。

　　除了播出環(huán)節(jié)仍是動漫發(fā)展瓶頸，人才與創(chuàng)作也是困擾中國動漫產業(yè)“大環(huán)境”的壁壘。北京電影學院副院長孫立軍接受采訪時，提到最多的一個詞就是“人才”。他提到，當前國內動漫創(chuàng)作者收入不足、生活艱苦的狀況有目共睹，而另一邊，由于動漫項目市場回報率低，企業(yè)生存也非常艱難。國家雖然拿出資金扶持動漫，但宏觀管理直接落到個人頭上不現(xiàn)實，企業(yè)拿到錢只能先補虧空，無暇顧及創(chuàng)作者，這樣就又留不住人才，形成惡性循環(huán)的怪圈。

　　孫立軍認為，動漫項目的投資不能盲目，必須尊重藝術規(guī)律，藝術水準不高就沒有競爭力。而要提升作品的藝術水準，就必須激勵支持優(yōu)秀人才從業(yè)，建立高水平的創(chuàng)作者隊伍。他提議，政府應當加快動漫行業(yè)職稱與相關資格的評審工作，使動漫專業(yè)人才得到正式認定。這樣一來，企業(yè)中優(yōu)秀人才的比例可以成為投資與扶持的評價標準，產業(yè)資金也就能更準確地流向具備實力的創(chuàng)作者。

　　“除了關注周圍環(huán)境，創(chuàng)作者們也應當用專業(yè)水準來審視和要求自己。因為事實上，我們在很多地方還和國外存在差距。”孫立軍說。

　　在和來自不同領域的人士談起動漫投融資的話題時，很多人都有一個共同的感慨，就是動漫領域各方交流溝通的機會太少。國內動漫企業(yè)由于規(guī)模小，信息資源普遍匱乏，做什么事情都要自己一家家去跑，很難找到和業(yè)內各方交換信息的穩(wěn)定渠道，這成了業(yè)務效率低下的重要原因。

　　北京治圖天下文化傳媒有限公司副總經理雷洋和記者談起了他對國內動漫產業(yè)現(xiàn)存交流平臺的看法。他說，國內每年都要舉辦大大小小的動漫展會，但它們還無法完全滿足企業(yè)的交流溝通需求。一方面，動漫展會以形象展示與商品推介為主，和觀眾之間類似買賣雙方的關系，而不是業(yè)界內部的信息溝通；另一方面，動漫展會缺乏連貫性，不易形成常態(tài)化交流。

　　雷洋表示，或許可以適當借鑒國外做法，由某些方面牽頭將企業(yè)負責人們召集起來，組織一些定期的業(yè)內交流會。交流會不必設什么大的主題，就是各方坐在一起聊聊近況，或者介紹一下自家的公開動態(tài)。形式雖然簡單，對于企業(yè)來說卻可能大有裨益。