樂團的演奏家們還接受了棍法等訓練。 主辦方供圖

　　10月15日，“臺灣打擊樂第一團”朱宗慶打擊樂團在國家大劇院戲劇場上演了音樂戲劇《木蘭》。該劇將打擊樂與京劇兩種藝術形式融合，帶觀眾走進木蘭這個歷史人物的內心深處。今晚，該劇還將繼續上演。

　　《木蘭》首演于2010年，全劇分為沙場夢回《得勝》、凝視孩提《時局》、紅綾家別《離鄉》等十曲。打擊樂演奏家吳珮菁飾演“擊樂木蘭”，揮舞六支琴錘敲奏馬林巴琴，演繹木蘭從懵懂少女到大將軍的一步步轉變。臺灣國光京劇院名伶朱勝麗飾演的“京劇木蘭”則以優美的身段和華麗的唱腔，表現木蘭柔軟的內心世界。

　　朱宗慶打擊樂團藝術總監朱宗慶表示，跨界合作是樂團成立至今始終在追求的。“這部戲不是京劇來配合打擊樂，或者打擊樂去配合京劇，而是做到融合，這是最困難的”，朱宗慶說。

　　為完成打擊樂與京劇在視覺和聽覺的融合，樂團的演奏家們接受了嚴格的身體訓練，包括武功身段、棍法等，再將音樂與劇情結合，以律動著的身體融入劇情。

　　■ 談跨界

　　京劇融合打擊樂

　　《木蘭》的導演李小平自己也有著跨界的背景，他自小學習京劇，后考入臺北藝術大學學習戲劇導演。李小平認為，現在在廣泛的認知里，打擊樂就是作為配樂存在的，“所以我北京的朋友都說，打擊樂和京劇，那本來就是一回事嘛”。但真正意義上的“跨界”在他看來并不那么簡單，“跨界不應該是幾種元素的獨立呈現，而應該是融合的”。京劇敘事性強，而音樂則長于抒情，舞臺上的演奏家，除了要練習演奏，還要學習京劇的棍法。在“操戈叫陣”一節中，演奏家們以京劇基本功法與打擊樂技巧結合，利用練兵用的長竿的不同部位發出不同的音響，展現練兵場面的恢弘。“那些做棍術的都是女演奏家，所以她們是‘木蘭們’，這就有了一種共鳴感”，李小平說。