甲蟲汁 瑪爾塔·馬特送（瑞典）

　　金屬藝術(shù)的歷史源遠(yuǎn)流長，被譽(yù)為“凝固的流動”。傳統(tǒng)的金屬藝術(shù)作為人類智慧與才能的體現(xiàn)，因地域、民族、文化的不同，呈現(xiàn)出異常豐富的面貌。現(xiàn)代社會中，新的價值觀念與生活方式，則使得金屬藝術(shù)更加貼近人們的生活。11月4日，由中華世紀(jì)壇管理中心、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院、中國國際貿(mào)易促進(jìn)委員會北京市分會共同主辦的2013北京國際當(dāng)代金屬藝術(shù)展在中華世紀(jì)壇世紀(jì)大廳拉開帷幕，共有來自瑞典、德國、澳大利亞、日本、韓國、中國臺灣等20個國家和地區(qū)的184名藝術(shù)家的458件作品參展。一向堅硬、冰冷的金屬，在藝術(shù)家的手中發(fā)生著微妙而有趣的變化，觀眾更可從這些融入巧思與情感的作品中一窺金屬藝術(shù)最當(dāng)代的表達(dá)。

　　創(chuàng)辦于2009年的國際金屬藝術(shù)展，采取雙年展的形式，迄今已成功舉辦兩屆。“作為一個日臻具有國際影響力的學(xué)術(shù)品牌，我們希望能通過展覽呈現(xiàn)當(dāng)代金屬藝術(shù)的發(fā)展趨勢。”清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長魯小波介紹說，“《天工開物》中有句話說得好：制隨時變。隨著時代的發(fā)展，世界各地的金屬藝術(shù)家們在繼承傳統(tǒng)技藝的同時，也在吸收著科技與文化發(fā)展的尖端成果。這次我們選擇以跨界與實驗作為主題，因為金屬藝術(shù)在當(dāng)代語境中實現(xiàn)‘跨界’，藝術(shù)家們則用不斷的‘實驗’，賦予作品更多彰顯自我的個性內(nèi)涵”。

　　來自美國的設(shè)計師安妮·孟卓巧妙地結(jié)合傳統(tǒng)與創(chuàng)新，她采用紡織工藝中的鉤針編織技法，但用金屬絲代替紗線，鉤織成項鏈的形制。談到自己的創(chuàng)作意圖，她說：“鉤針編織是我從小跟著奶奶學(xué)會的，它代表一種家族的傳承，用這種技法來制作我的首飾就是為了代表我對于家族傳統(tǒng)的敬意。”

山櫻花 影山公章（日本） 

　　同樣是首飾，金屬藝術(shù)展上的它們不再只是一件簡單的飾物，或是身份的象征，而是承載著創(chuàng)作者深刻、抽象化的理念。“首飾直接接觸到人的皮膚，因此在我看來它就像是一個交換機(jī)，存在于身體的內(nèi)部和外部之間，通過它可以和他人交流，傳遞出我們的感受。”任教于日本東京藝術(shù)大學(xué)的影山公章，借用跨界材料，以鐵、18K金以及聚氨酯樹脂創(chuàng)作了系列作品《山櫻花》。“日常生活中的一切看似微小的細(xì)節(jié)對我來說都是創(chuàng)作的元素，秋天散步的時候拾起的落葉和凋敝的花朵也是周圍環(huán)境給我的啟發(fā)。生命如秋葉般靜謐，首飾承載著與佩戴者共度的時光，它公平又殘忍，永不停歇地向著未來的方向奔流。于是我在創(chuàng)作中著意選取有生命力、有溫度的材料，以此凸顯出時間的流逝感。”

　　“跨界”作為當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域重要的新生概念，集中體現(xiàn)出藝術(shù)家突破邊界與富于探索的精神。金屬藝術(shù)也在跨界的實驗中，使得原本毫無關(guān)聯(lián)，甚至矛盾、對立的各種元素之間迸發(fā)出靈感的光亮。臺灣藝術(shù)大學(xué)教師趙丹綺笑說自己最愛玩兒技法：“這次來參展的作品《核與膜》，我使用的是一種很古老的技法——粟紋法。通過查閱以前的文獻(xiàn)資料，我發(fā)現(xiàn)它是將金屬事先制作成一顆顆細(xì)小的珠子，再將它們?nèi)劢印⑴帕谐筛鞣N圖案。這種技法無比繁復(fù)、充滿變量，也非常有挑戰(zhàn)性。在作品中，我以金屬點代表細(xì)胞內(nèi)各種水分、養(yǎng)分和組織，然后通過它們的聚集架構(gòu)起復(fù)雜而完整的生命體。”

　　最有意思的是，畢業(yè)于德國慕尼黑美術(shù)學(xué)院的南娜·梅蘭德還在展覽現(xiàn)場做起了推銷。她的裝置作品《蜂群》，由成百上千架的金屬“小飛機(jī)”組成有如蜂群聚集的場景。“我的靈感是受到蜜蜂的啟發(fā)，上千年來，代表飛行的各種形式和象征一直伴隨人類文明的發(fā)展。如今，我們乘坐飛機(jī)在天空中自由翱翔，早已不算稀奇，而早年人們?nèi)缦N蟻一般在地面辛勤工作的圖景也已成為歷史。”介紹完自己的創(chuàng)作，她不忘用蹩腳的中文叫賣起作品中的“小飛機(jī)”，每一個帶走飛機(jī)的人，便也成為了這件藝術(shù)品中的一部分。