讓世界，感知中國，了解西藏

　　“大美至純——韓玉臣油畫書法攝影作品歐洲巡展”側記　　

　　韓玉臣，1954年生人，受父輩影響，自幼喜書法、好丹青，上世紀七十年代起，先后師從中央美院李樺、蘇高禮、梁玉龍和著名畫家張文新。油畫、書法、攝影作品多次入選各種展覽。近些年以西藏為題材的油畫創作，因其多方位、真實而生動地表現了陽光下藏族百姓的生活，而受到美術界的廣泛關注和好評。

　　油畫、書法作品參加中國榮寶、中國翰海等拍賣會，均有較好成果。出版有《韓玉臣書法集》《韓玉臣美術攝影集》《子規情·韓玉臣詩詞集》《雪域夢幻·韓玉臣風光藝術攝影作品集》。

　　現為全國人大代表，中國美術家協會油畫藝委會榮譽委員，中國書法家協會會員，中國攝影家協會會員，河北省書法家協會副主席，邯鄲陽光集團董事長。

慈 祥 80×100cm

尼 瑪 80×100cm

牧羊女之三 215×140cm

牧羊女之二 320×170cm

兄妹倆 120×135cm

韓玉臣與比利時副首相兼外交大臣雷恩代爾在展覽現場合影

韓玉臣作為“美麗中國·迎接中法建交50周年中國文化展”畫家代表為展覽剪彩

韓玉臣與原法國社會黨領導人羅亞爾在展覽現場合影

轉 場 360×120cm

　　為情作畫 約而寫真

　　——韓玉臣的油畫創作

　　邵大箴　　

　　韓玉臣自幼受傳統文化熏陶，酷愛繪畫與書法，也頗有天賦，但因為當時不可違抝的客觀原因，始終沒有機會進入美術院校學習，但這并沒有挫傷他學習藝術的意志和決心。幾十年來，他歷經坎坷，一方面探尋生活道路，另一方面追求藝術之夢。如今終于成為一位享有盛譽的著名企業家，也躋入畫家行列，奉獻出不少好作品。人們難以想象，他是如何克服重重困難，在繁雜工作之余，偷閑學習繪畫的。確實，韓玉臣數十年如一日，含辛茹苦，上下求索，東尋西找，拜師會友，虛心求教，勤奮實踐，終于走出一條成功的自學成才之路，在油畫、書法和攝影藝術方面都做出了令人稱譽的成績。

　　先說韓玉臣油畫藝術的方向。在上世紀五六十年代，他起步于寫實油畫，一直沒有動搖過。在學習油畫的過程中，中國藝壇美術思潮風云變幻，他作為業余畫家也有多種選擇，但他始終把培養自己的造型功力和提高藝術修養放在第一位。雖然他知道，掌握具象寫實油畫的造型能力，對不在藝術院校學習的人來說，要費很多時間，花很大氣力。明知山有虎，偏向虎山行，他不走捷徑，不避風險。他拜像張文新先生等有真才實學和有藝術見解的畫家們為師，通過觀摩、臨仿和寫生等手段，走向油畫創作。他的這種頑強毅力和拼搏精神是很感人的。

　　韓玉臣的油畫作品題材以人物為主，兼畫風景。人物畫中有風俗畫和描寫普通勞動者的肖像畫。近幾年來，他多次跋山涉水，到西藏去體驗生活、寫生和搜集素材，創作了不少作品。讀韓玉臣的畫，給我最突出的感覺是，他筆下的風俗畫和人物肖像畫有一種可貴的真實性的生動。

　　藝術的真實，是一般誠實的藝術家孜孜以求的。藝術的真實來源于生活的真實，但如何觀察和體驗生活的真實，則關乎到藝術家對待生活的態度和思考的深度。對客觀現實缺乏真誠的人，往往為表面的真實所迷惑，不能透過表面現象深入到真實的本質。例如，有些人描寫當代工人農民的形象，滿足于表現人物形象的高大和表情的喜慶，回避對人物真實內心世界的發掘，從而忘記了人物精神世界的豐富性是形成藝術作品魅力之主要元素這一原理。不論韓玉臣對這一基本原理是否自覺，或者是憑自己的本能和直覺去進行創作的，我認為他是從人性的角度去觀察和體驗現實生活和他描寫的人物的，直面他(她)們的喜怒哀樂和經歷的生活滄桑。韓玉臣為中國社會改革開放所取得的成就歡欣鼓舞，也為包括藏族人民在內的勞動人民生活的改善而高興，但是他走過的生活道路和經受的種種磨難，使他對社會和人生有深刻的理解和感悟，而這種理解和感悟不可能不流露于他的筆端，生動地反映在他的作品中。

　　我欣賞他刻畫老年藏族群眾形象的《慈祥》《滄桑》《老阿媽》《風馬旗》《轉經》，以及描寫漢族勞動者的《太行老農》系列、《女教師》等作品，畫中不僅充滿了他對這些人物的敬重和熱愛，也描寫了他們真實的感情，包括生活歷程在他們身上留下的痕跡以及他們內心的思考。我也喜歡《昆侖山下》《兄妹倆》《朝拜路上》《尼洋河畔》《康巴漢子》《經幡獵獵》《拾牛糞》《沐雪》等作品，人物形象樸實無華。至于他的《牧羊女》系列、《擠羊奶》《轉場》《牧歸》，畫中人物、牛羊群和雪山風景和諧地融入畫面，構圖或平中求奇，或以奇取勝，色調豐富，富有抒情詩意。

　　包括繪畫在內的一切藝術創作，真正能打動人心的主要不是形式技巧，而是感情的真摯。中國古代文論中歷來有“為文而造情”和“為情而造文”之說。“為文而造情”者，一味追求表皮的形式美，內容空泛；而“為情而造文”者則是有感而發，寫真實感受，為此提煉和講究形式語言。提倡“為情而造文”的劉勰在《文心雕龍》中說，“為情者要約而寫真”，即內容要精煉，感情要真實。我以為韓玉臣的油畫藝術是朝著這個目標努力的。他之所以迷戀繪畫，因為他內心有強烈的愿望用畫筆抒發他內心對人民大眾、對大自然的熱愛之情，而不是去顯露自己的才華和玩弄形式技巧。當然，韓玉臣也很重視藝術語言的形式，注意油畫的形體結構、筆觸、色調、肌理的美感。在這個過程中，他熱愛的另外兩個藝術門類——書法和攝影，對他的油畫創作也產生了影響。他的楷、行、草體書法，有相當功力，格調純正。他的西藏主題攝影取景真實而夢幻。書法筆線的豐富變化和章法、結構以及它追求的意象美，攝影藝術在發掘客觀世界真實性中創造多樣美的可能性，都對韓玉臣開闊藝術思路、提高藝術修養大有助益。

　　韓玉臣的油畫藝術之路正在穩健而有效地進行之中，從他已經取得的成果和他對藝術虔誠、執著的態度，可以預測他未來的前景是光明、廣闊的！　　

　　讓世界，感知中國，了解西藏

　　——“大美至純——韓玉臣油畫書法攝影作品歐洲巡展”側記　　

　　中國的西藏廣闊、美麗、神奇。那里天藍如洗，白云堆絮，雪山巍峨，湖泊澄碧；那里寺廟莊嚴，經幡高舉，百姓純樸，善良堅毅。

　　十幾年來，藝術家韓玉臣數次深入西藏地區，不畏艱辛，他用畫筆、用鏡頭、用詩詞記錄下的真實感受，傾心表現出獨具魅力的陽光下的新西藏。近期，他的作品在比利時的克諾克百鶴高展廳、布魯塞爾于克勒文化藝術中心，法國巴黎盧浮宮、法國裝飾藝術博物館等地巡回展出，讓世界各地參觀者一睹中國文化藝術無窮魅力，同時感知一位中國藝術家的情懷，更多地了解西藏、了解中國。

　　第一站·克諾克百鶴高展廳

　　撼動藝術大師

　　比利時的克諾克位于比利時西北部，克諾克人喜歡油畫，崇尚藝術，市內展覽不斷，畫廊密布，故又享有比利時藝術之城的美譽。百鶴高展廳是克諾克具有近百年歷史以經營、展覽油畫為主的藝術機構，作為中國藝術家在此舉辦綜合展覽的第一人，且又是題材獨特的西藏風情，韓玉臣的展覽引起了比利時各界的廣泛關注和熱烈反響。8月2日，“大美至純——韓玉臣油畫書法攝影作品歐洲巡展”布置間隙，皇家佛芒比利時大學美術教授伯斯頓法朗茨、比利時著名美術評論家布汀瑚伯在展廳與韓玉臣進行了交流和訪談。展覽開幕式上，比利時前首相、現國王政策顧問愛斯肯馬科的致詞熱情洋溢，幽默風趣。他從藝術角度對韓玉臣的繪畫風格與比利時畫家進行了比較，高度贊揚了他不懼艱難全身心致力于西藏題材藝術創作的執著精神。

　　3日中午，比利時副首相克恩彼特來到展廳，在油畫《兄妹》前，他感慨地說：“幾十年前比利時農家也有燒牛糞的場景。”在觀看書法作品時，他風趣地講：“我想學中國字，想說中國話。”一名叫漢雅的荷蘭小學教師駐足良久，前觀遠看，并打著手勢說：“這幅畫場面宏大、色彩協調，一群羊展現面前，讓人似乎聞到了羊的氣味，感覺到蕩起的塵煙。”5日上午，比利時藝術大師羅杰尼勒斯在女兒的陪同下早早來到展廳。他拄著拐杖，步子蹣跚，一幅幅作品看得十分認真，并連連稱贊“作者用色大膽純正，大紅大紫，給人以強烈的視覺沖擊。作品形象刻畫微妙傳神、樸實率真。所有這些都是典型的西藏特征，可見畫家眼光犀利、功力深厚”。曾經去過西藏的比利時一家雜志的編輯克拉瑞羅琳，幾次前來參觀展覽，深情地說：“我對西藏有一定了解，那里海拔高、風沙大，生存條件艱苦，我曾為生活在西藏的人而感動。看了韓玉臣先生的作品，我更為畫家真實再現了西藏風光，真實表現了西藏人民的堅毅性格和頑強意志而感動。”

　　第二站·巴黎裝飾藝術博物館

　　給祖國最好的生日禮物

　　10月1日至4日恰逢國慶期間，“大美至純——韓玉臣油畫書法攝影作品歐洲巡展”第二站在巴黎裝飾藝術博物館成功舉辦。巴黎裝飾藝術博物館有逾百年歷史，以擁有眾多油畫藏品而在法國享有盛名，韓玉臣是第一位在此辦展的中國人。為期4天的展覽，盡管時間有限，卻在巴黎引起了較大反響。

　　年逾八旬的法國安托瓦內特公主進入展廳后，在每幅畫作前都駐足很久，全部看完后仍感意猶未盡，又踱回到一幅描繪百歲西藏老人的畫作《滄桑》前再次凝視，仿佛要跟他進行對話。她告訴韓玉臣，自己與西藏有很深的淵源，曾經資助過一個藏族小孩，如今小孩已經成長為律師。聽畫家介紹西藏現在已發生翻天覆地的變化，教育得到了普及，公主露出欣慰的笑容。

　　展廳陳列的作品涵蓋了西藏地區不同區域的特色，風光色彩鮮麗斑斕，人物刻畫栩栩如生，使觀眾如臨其境。巴黎副市長約克彼爾勒科克對攝影作品《納木錯》中的湛藍天空、純粹白云贊嘆不已。另一位副市長哲宏庫梅在畫作《唐古拉山下》前說到：“站在畫前能感到羊群迎面而來，仿佛伸手可及。”曾經設計了中國國家大劇院的國際著名建筑設計師保羅·安德魯對畫作《小伙伴》非常感興趣，他告訴記者：“不僅僅是觀眾在看畫，畫中的孩子們仿佛也在注視著展廳中的觀眾，在觀眾和畫中人物之間，出現了雙向的心靈交流。”

　　雪域高原的大美至純也深深陶醉著前來觀展的巴黎民眾，在留言簿中不乏這樣的文字：“這是一次意義崇高的畫展，將西藏永恒的壯美帶到法國人面前。我很想跳上飛機親眼去那里看看。”一些曾經去過西藏的觀眾告訴記者，畫展仿佛使他們又到了那個“離天最近的地方”。當他們得知這些作品的作者同時也是一位成功的企業家時，驚訝之情溢于言表，無不為其追求夢想、不畏艱辛進行創作的精神深深感動。

　　第三站·布魯塞爾于克勒藝術中心

　　讓心靈到西藏沐浴陽光

　　10月7日，“大美至純——韓玉臣油畫書法攝影作品歐洲巡展”在比利時首都布魯塞爾拉開帷幕。這是本次巡展的第三站。

　　布魯塞爾是比利時王國的首都，有著濃郁的文化藝術氛圍。文化名人雨果、拜倫、莫扎特都曾在這座城市留下印痕。此次展覽在布魯塞爾著名的于克勒藝術中心舉辦，觀眾對于畫作反映出的藏族人民生活勞動的場景感到十分新奇。《兄妹》描繪的是拾牛糞的勞動場面，許多觀眾手拿彩頁在展廳中尋找這幅畫的原作，津津有味地聽著畫家對畫中場景的講解。

　　西藏民族獨特的服裝與配飾也讓觀眾贊嘆。體現青海藏族聚居區祈禱場景的《虔誠》中，少女身著盛裝，色彩艷麗，讓一位顯然是有備而來，帶著放大鏡細致揣摩的觀眾激動不已：“太美了，美到無法形容！”而在描繪阿里地區的畫作《尼瑪》中，畫家通過對氈帽、圍巾和皮袍這些服飾的刻畫，把一位長期生活在風沙地區的普通牧民女子描繪得鮮活逼真，惹得不少觀眾在畫作前拍照留念、流連忘返。

　　展覽不僅受到市民的普遍贊賞，更引起比利時眾多政要和文化界名人的重視。7日下午的展覽開幕式，國務大臣、前參議長德戴克爾發表熱情洋溢的歡迎辭：“中國文化具有獨特的魅力，從我父輩起就跟中國畫家有著深厚的友誼，我為認識韓先生而感到高興。”于克勒藝術中心主任盧梭也致辭說：“韓先生的作品韻味無窮，飽含生活的氣息。我們能邀請到韓先生做這次畫展感到十分榮幸。”在隨后進行的見面酒會上，比利時副首相兼外交大臣雷恩代爾風趣地對韓玉臣說：“你的作品讓這么多的人喜歡，所有人都在議論今天展會的盛況，你是今天晚上聚會的中心！”

　　雕塑大師、前比利時皇家藝術學院院長納特·諾真在觀展兩小時后，邀請韓玉臣到家中做客。展覽間歇，韓玉臣題字“泰山巍然”，祝愿大師生命不老、藝術常青。納特·諾真主動提出要為韓玉臣創作一件作品，特別感謝他帶來西藏的雪域美景。

　　第四站·巴黎盧浮宮

　　“中國文化展”洋溢雪域高原風

　　“美麗中國·迎接中法建交50周年中國文化展”10月30日在盧浮宮舉辦。法國議會秘書長盧迪薩爾斯、歐洲科學院院士格里博達、中國駐法國大使館公使銜文化參贊呂軍等政要、名人在開幕式上致辭。韓玉臣的作品作為本次展會的重要內容，布置在展廳的東側，觀眾舉目可見。這也是“大美至純——韓玉臣油畫書法攝影作品歐洲巡展”的第四站。

　　開幕式后，法國國家美術家協會主席米歇爾·金先是對描繪藏族學童拾牛糞的《兄妹倆》凝視良久，接著又對表現藏族人民膚色紫黑油亮《康巴漢子》的色彩嘖嘖稱贊，當見到描繪一群牦牛縱列向前的巨幅作品《轉場》時，他情不自禁地趨步近前，零距離地研究細部。隨后，他對站立在旁邊的韓玉臣豎起大拇指：“了不起，色彩表現你堪稱高手。”

　　盧浮宮作為享譽世界的藝術殿堂，每天接待觀眾數以萬計，“中國文化展”因毗鄰盧浮宮古典藝術展館主要出入口，在隨后的幾天里，前來參觀的人絡繹不絕。11月1日中午，一位五十多歲氣質高雅、衣著簡樸的女士來到展廳，神情專注，寧靜淡然地觀賞每件作品，看到《歲月》畫作中有藏犬，便詢問站在旁邊的韓玉臣“是不是藏獒”，見《小伙伴》中的藏族小孩手拿鉛筆，又問是何原由，對頭戴紅色圍巾身穿藍色藏袍的《牧羊女》更是喜愛有加。臨別當這位觀眾在留言簿上簽名時，才得知她竟然是法國家喻戶曉的人物，2007年與薩科齊競爭總統的社會黨領導人羅亞爾。

　　展會期間，韓玉臣作為傳播中國文化的使者，還應邀參觀了楓丹白露城堡和巴比松米勒故居博物館，并題字相贈。鑒于韓玉臣多年堅持現實主義的創作道路，表現西藏題材的作品在歐洲巡展引起的強烈反響，巴比松市長皮埃爾·貝多爾為韓玉臣頒授了“巴比松市榮譽市民”的徽章和證書。

　　“大美至純——韓玉臣油畫書法攝影作品歐洲巡展”帶來的社會反響和得到各國主流社會的關注，引起了駐外中國媒體的思考。新華社歐洲總分社副社長姜巖先后兩次采訪主辦方和韓玉臣，并發表《中國文化要善于走出去》的文章，對中國文化“走出去”的形式、選材、運作模式提出建設性意見。此文一經發表便被人民網等各大門戶網站轉載。相信此次韓玉臣的歐洲巡展，將成為未來討論中國文化“走出去”這個課題時的成功范例。

　　畫展猶如投石擊水，泛起的藝術漣漪還在繼續擴大……

　　本文綜合新華社等媒體報道

　　從世俗生活走向藝術創造

　　——專訪全國人大代表、邯鄲陽光集團董事長、藝術家韓玉臣

　　本報記者 孫 菁　　

　　10月底，在由河北省文聯、邯鄲市委宣傳部和邯鄲市文聯共同主辦的“大美至純”韓玉臣西藏題材藝術作品赴歐洲成功巡展座談會上，記者認識了剛從歐洲回來的全國人大代表、邯鄲陽光集團董事長、藝術家韓玉臣。相識之初，與很多人一樣，對一個擁有兩三萬名員工的集團董事長，都有種固定思維，覺得他的藝術作品必定僅是“玩票”。然而，伴隨一張張跨越三四十年的已經泛黃、破損、龜裂的速寫、素描頭像和油畫人物、風景寫生作品步入韓玉臣畫室的過程中，記者意識到那一開始的想法是多么的武斷和草率。隨著采訪的深入，記者心中充滿了贊嘆和疑問：“您真的不是美術學院畢業的嗎？在畫這幅作品的時候真的不滿20歲嗎？”記者對眼前這位年近六旬的藝術家充滿了好奇。

　　歷程 　 大師們點亮的傳奇藝術之路

　　靜靜的，伴著一杯清茶，韓玉臣開始講述他的經歷。1954年出生的他，因父親寫得一手好字，兩個鄰居也都是畫畫的，耳濡目染的熏陶，于無聲處滋潤了韓玉臣幼小的心靈。小學四年級，他畫的一幅雷鋒像在同學中廣為傳看，校園中的墻板報更成為他的創作“園地”，當一名畫家也成為他童年的夢想。

　　“文革”來襲，風云變幻，韓玉臣的父親因歷史問題進了“牛棚”。家庭的不幸，社會的壓力，突然降臨到一個少年的身上。他那時懵懵懂懂地意識到，將來得會一門技藝才能生存。有了這個動力，似乎一切苦難都成為必要的過程，他開始每天到學校旁的一家工廠，去幫助搞宣傳的工人抄文字、畫插圖，并開始嘗試用油彩畫偉人像，床單、書包甚至家里的抽屜，都成為他可以改造的“畫板”，兄弟姐妹、老師同學都成了他畫畫的模特。16歲那年，他正式進工廠工作，由于有畫畫寫字的特長，很快被抽調到政治部幫忙。那些年，沒有繪畫方面的專業書籍，更沒有石膏像，只能靠大量的寫生去摸索、去體會。幸運的是，在求索藝術的路上他并不寂寞，先后碰到很多名師。

　　1971年，邯鄲市舉辦美術創作班，請在磁縣五七干校勞動的中央美術學院教師來指導，就是這次經歷，讓他目睹到大師們的風采，蘇高禮也成為第一個直接教導他畫油畫的老師。在此期間，他被帶到《開國大典》作者董希文家中，董希文西藏題材的寫生作品，深深震撼了這個當時僅僅是愛好油畫的小學員的內心世界。

　　1973年，他又結識中央美術學院教師梁玉龍，并經常讓老師對其習作進行指導。梁玉龍在當時的歷史博物館搞創作時，韓玉臣也隨著被借去幫忙之際，觀看到了不少館藏的美術作品，尤其是羅工柳等前輩留學蘇聯時臨摹的巨幅油畫《列寧在斯莫爾尼宮的演講》，筆觸生動、色彩豐富，讓他第一次感受到了油畫的無窮奧妙與撼動內心的力量。

　　1978年，油畫家張文新到邯鄲創作《巍巍太行》，從查閱史料到寫生、畫草圖、對模特，他一直伴隨在老師身旁，而就是這短短的幾個月成就了兩個人綿綿30余年的師生情誼。張文新作為1957年馬克西莫夫油畫訓練班的成員，受到俄羅斯現實主義畫風的影響，他對于油畫的理解，對光和色彩的把握，對生活的坦誠和豁達，也一直深深影響著韓玉臣。

　　當年風華正茂的韓玉臣，每天一有時間就練速寫和素描，晚上12點前很少睡覺，對于當一個畫家的理想是無比堅定且執著的。但命運總是叫人無奈，1976年，他以第一名的成績考上中央美術學院，但因政審不合格被拒；他不甘心，第二年再考，同樣又被政審刷掉。兩次均與之失之交臂。

　　“你一旦喜歡上藝術，便刻骨銘心、再難割舍。”這是韓玉臣多年前讀到的一句話，雖然早已忘了出處，但卻像極了他的藝術人生。命運使然，只能默默接受，之后韓玉臣從工廠輾轉到商業單位，從資料員、秘書、辦公室主任，再到商城總經理，直至集團董事長，一晃20余年的時光，讓他似乎上了一所永不會畢業的社會大學。所有的苦難、磨礪、奮斗、收獲、喜悅、感動，幻化為對現實的超越，引領他成為一個名符其實的畫家、書法家、攝影家甚至是詩人。

　　比起一般意義的專職畫家，他的這條路注定充滿坎坷，而命運已經教會他如何應對。環視他的畫室，許多正在開始或是已經完成的大畫，氣勢恢宏、磅礴，帶著西藏地區特有的陽光沐浴和泥土芳香。巨作訴說著他這些年一邊帶領企業應對競爭，一邊拿起畫筆的苦與樂。就像他說的，“夢是美好的，追尋就是快樂，鍥而不舍，可能成真”。

　　使命 　 企業家中的另類和典型

　　在世人眼光中的企業家是追求“利潤最大化”的群體，資產多寡成為其價值高低的標簽。談到韓玉臣的另一個身份企業家，他深感這代表的是一種素質，而不是一種職務。企業家應該是肩負社會責任、追求人類使命、擁有文化修養和藝術品位的人。

　　縱觀30多年改革開放的歷程，以及隨之而來的創業浪潮，都為勤于奮斗、敢于冒險的人提供了實現理想的舞臺和施展才華、激發潛能的機會，從而培育了一代又一代的中國企業家。韓玉臣認為，“商人”和“企業家”是完全不同的概念。“商人”古來有之，有“商葩翼翼，四方之極”之稱，就是買東賣西，辨貴賤、調余缺、度遠近，其行為是圍繞追求財富開展的，也就是什么賺錢做什么。然而這類人跟企業家相比還是有很大差距的。當一個商人升級到企業家時，財富已經看得很淡，轉而更多考慮的是如何能夠讓更多人感受到他所帶給社會的快樂和福祉，如何可以讓自己的行為和精神得到更多認可。能夠叫企業家的，應該是立體的、豐富的、全面的，是有涵養和素養的。

　　“他是中國企業家的另類和典型，從他身上可以折射出中國企業家的形象和未來。”這是在中國美術家協會油畫藝委會給中國美術館介紹韓玉臣展覽的信中提到的一句話。從某種意義上來講，他為我們理解企業家提供了一種新的角度，作為中國美協油畫藝委會榮譽委員、中國書協會員、河北省書協副主席、中國攝協會員和全國人大代表、邯鄲陽光集團董事長，他將這些身份通過文化藝術修養融會貫通，變成一個協調的網絡。韓玉臣談吐自然，鏗鏘有致，頗具文人風格，特別是對西方美術史有著深厚的學養，對于形形色色的理論和流派，他都有自身的主張和見解，而談到企業的管理哲學，你會發現他在吸收中國古代“儒法合一”理念的同時，還能夠結合更多西方現代管理學思想，總之聽他說話，是一種享受，更是一種學習。

　　他以自身的經驗深感企業家的自身知識修養和藝術品味同屬企業軟實力，都是企業發展的無形資產。作為一個具有人格魅力的企業家，他的形象代表了企業，在國際商務活動中還一定程度地代表了國家。因此，企業家應在理論學習、道德修養、文化素養甚至儀容上形成自己獨有的風度，以氣質和魅力博得公眾的好感，樹立自己的公眾形象，這是以往我國企業經營管理者所忽視的。培養和造就高素質的企業家隊伍，是社會主義現代化發展和精神文明建設的迫切需要，應當引起全社會的重視。

　　堅持 　 從世俗生活走向藝術創造的精神世界

　　隨著經濟社會迅猛發展，似乎每個人的生活節奏都在不斷加快，“沒有時間”、“工作很忙”成為大家習慣的口頭禪。可當與韓玉臣交流之后，我發現原來這個世界上根本不存在“沒時間”。當一個人覺得自己跟很多人一樣，也是因為“太忙”而沒時間完成自己的工作，更沒有時間去實現夢想的話，請一定記住，在這個世界上還有很多人，他們更忙，結果卻完成了更多的工作，也越發走近了夢想的彼岸。

　　中國改革開放，大浪淘沙，韓玉臣作為一名企業家，把一個最初才幾百人，銷售額一千多萬元的小商場帶出困境，并發展到現在成為員工兩萬人，銷售收入幾十億元的區域性龍頭企業，其中經歷的艱辛可想而知，要處理的事物之繁雜可想而知。然而在把握機會、趨吉避兇的同時，又能醉心于他熱愛的油畫事業，這種常人無法想象的情景，對他來說已經成為了一種生活的常態。他每天一上班，上午半天時間全方位處理企業事務，下午則進入創作狀態，完全投入到他的藝術構想、藝術表現的世界中去。

　　誠然，現在的韓玉臣不可能與其他畫家一樣全方位地去投入創作，用大量時間去寫生、去臨摹、去構思。但是為了始終保持一種新鮮的、生動的、敏銳的眼光，他通過“看畫”、通過“讀畫”補充時間不足的問題。他到書店見到好的畫冊必買，到北京、上海出差，參觀美術館是必須之日程，到國外考察時，盧浮宮、冬宮、大都會博物館、哈默畫廊有機會一定去造訪，圣彼得堡的列賓美術學院、法國巴比松的米勒故居也是專程光顧。不斷帶著問題去觀看展覽，研讀大師原作，使他在眼界得以不斷提高的同時跨越技法的瓶頸。

　　藝術的靈感也離不開對生命原韌的驚奇感的體驗，稍有空暇，他便會去西藏地區采風，從2006年第一次進藏開始，那片神奇的土地便成了他魂牽夢繞的地方。青藏、川藏、滇藏、新藏和西藏大北線他全部跑了個遍，云南、青海和四川的藏族聚居區也多次游走。走進西藏，使他積累了大量素材，認知不斷升華。他發現今天的西藏是陽光燦爛、民族和諧的新西藏，是地覆天翻、日新月異的新西藏。

　　為了表現那個心中的“新西藏”，他拍了幾萬張照片，寫了上百首詩詞。2009年初，禁不住又重新拿起擱置了很久的畫筆，他飽含深情地說：“雖然，我的畫技尚需錘煉，油畫語言還不豐富，但我會用激情去彌補，會用強烈的生活感受去充實。”十幾次雪域采風中，有過風雪塌方、泥石流的阻隔，有過坎坷顛簸、沙塵飛揚的難忍，有過頭暈目眩、幾欲跌倒的境遇，有過感冒發燒與死神擦肩的險歷，但他咬牙堅持、義無反顧、樂此不疲。

　　夢是美好的，西藏的夢更是美輪美奐。他說，這個夢他會永遠做下去。就像中國美術館館長范迪安在文章中所評價的，“韓玉臣作為一位成功的企業家，在商海搏擊之余，將時間和精力都用于藝術創造，這是一種富有傳奇色彩的人生。也可以說，他從世俗生活走向藝術創造的精神世界，是一種對現實的超越，同時也是對自我的超越。在從事藝術的過程中，他的心靈接近了純粹”。

　　升華 　 用個人的品牌效應提升企業文化的內涵

　　“我不是最成功的企業家，也不是最成功的油畫家，但我是企業家中最好的畫油畫者。”這一句看似隨意的玩笑，卻道出了韓玉臣與一般企業家的不同之處。多年的藝術創作經歷給予他的，不只是繁忙事務之下對心靈的慰藉，更多的是給了他做人、生活和工作的智慧。

　　比如，將對自己的藝術感覺進行分析和體味，把其中蘊涵的道理與深意，在企業管理的實踐和企業文化的提升中進行還原。《中庸》中提到“致廣大而盡精微”，這是從古到今繪畫中常用的觀察和創作方法。韓玉臣將對它的體會和思考更多地融入了企業管理的思路。“致廣大”，教會他對全局性把握和前瞻性部署的注重。至于“盡精微”，則訓練了他冷靜、細致、客觀而又注重感覺的思維方式。

　　再舉個例子，談到多次走進西藏更深層次的原因，韓玉臣很有創意地用“涮鍋”來形容。他說，西藏是一個純凈的火鍋，我們是一個被污染的物體，放里面一涮就會干凈一些。等涮的時間長了，你的靈魂得到了凈化，對很多事情就看得很隨意、很淡、很清楚。這，就是境界的升華。

　　記者采訪的時候，恰逢有畫展正在邯鄲新世紀商業廣場的陽光美術館展出，韓玉臣先是站在臺上做開幕式發言，然后融于熙熙攘攘的參觀人群，同普通百姓和來自四面八方的文人雅士、書畫摯友一起交流感受、分享心得。有些企業家認為，藝術高高在上，老百姓不懂，對企業經營也不會有任何好處，而韓玉臣卻不這樣以為，不管是20年前邯山商場改造時辟出的文化長廊，還是如今新世紀商業廣場的陽光美術館，這么多年來，在他帶領下的陽光集團充滿著對文化的敬重和藝術的向往。

　　“我以前只是名普通員工，來到這里受到韓總的影響，我也開始畫畫，你看這是我的作品”；“我和玉臣是忘年交，是他圓了我40多年想要辦畫展的夢想”；“我是先看到韓總的字才開始和他合作的，因為我相信字如其人”……聽到各種各樣圍繞韓玉臣的評價，讓記者深深感到，在知識經濟時代，企業文化是企業的靈魂，企業家是企業文化的靈魂，韓玉臣作為陽光集團的“靈魂”是企業文化的核心，企業文化的核心價值理念，正是他從自己的生活實踐和藝術經歷中感悟、提煉出來的。可以說，他的才情和魅力已經轉化為企業獨一無二的競爭力，讓員工從他身上體會到一種力量，這種力量為文化和藝術的傳播開辟了平臺，并實現了社會的期待，引導企業走向了成功之路。

　　在“韓玉臣西藏題材藝術作品赴歐洲成功巡展座談會”上，記者認識了一位藝術家；從這次采訪中，又知曉到他企業家的一面——“非典型性”的藝術家和企業家。藝術家、企業家同是時代和歷史的產物，越是社會出現巨大變革的時代，越是給藝術家、企業家提供了展示豐富才華的時機。當歷史需要什么樣的人物出現的時候，什么樣的人物才會產生。今天的歷史提出了企業走向文化藝術的課題，這一課題需要有一位典型人物來詮釋，這個人就是韓玉臣。愿有更多的藝術家擔當起宣傳中國文化的時代責任，愿有更多的企業經營者努力承擔起企業家的歷史職責。