《孔雀》劇照（攝影） 朱運(yùn)寬

　　在近日剛剛落幕的首屆楊麗萍國際舞蹈季上，舞蹈家楊麗萍再次為家鄉(xiāng)獻(xiàn)演了她的舞臺表演藝術(shù)的“收官”之作——舞劇《孔雀》。孔雀是楊麗萍藝術(shù)的“宿命”，她的藝術(shù)生涯的幾個(gè)關(guān)節(jié)點(diǎn)都與孔雀舞息息相關(guān)。《孔雀》更是把東方流行的孔雀舞元素做到了極致。人們難以分辨，是孔雀舞成就了楊麗萍，還是楊麗萍成就了孔雀舞。楊麗萍的舞臺創(chuàng)作、表演藝術(shù)生涯發(fā)軔于《孔雀公主》、發(fā)展于《雀之靈》、巔峰于《云南映像》《云南響聲》、收官于《孔雀》，楊麗萍的藝術(shù)之路仿佛走過了一個(gè)圓滿的輪回。

　　我認(rèn)識楊麗萍也緣于舞劇《孔雀公主》。1980年我到云南省文聯(lián)工作不久，楊麗萍主演的舞劇《孔雀公主》一炮打響，進(jìn)京演出后又在昆明上演。我當(dāng)時(shí)第一次看她的演出，對于一個(gè)十年看八個(gè)樣板戲長大的我，看《孔雀公主》是一次欣賞的高峰體驗(yàn)，內(nèi)心的震撼使我?guī)缀酢皶灐边^去。其實(shí)當(dāng)時(shí)我是在劇場樓廳2排，并看不清她們的臉，完全是被劇情、舞蹈、音樂所打動(dòng)。但我當(dāng)時(shí)確信一顆舞蹈新星升起了。那時(shí)候外國文藝信息還較閉塞，我復(fù)印了《上海戲劇》剛登載的《費(fèi)雯麗傳》送給她。1990年，我們又見面時(shí)，談起送《費(fèi)雯麗傳》一事時(shí)，楊麗萍笑著說：“那就是你呵，當(dāng)時(shí)你就預(yù)見到我能成明星？”

　　《孔雀公主》是楊麗萍藝術(shù)的一個(gè)高起點(diǎn)，她也因此來到中央民族歌舞團(tuán)。身處全國的“心臟”——北京，使她能“零距離”地感受全國舞蹈匯聚于首都的風(fēng)云，也能比原來自己身處云南邊地時(shí)更早、更多地了解世界舞蹈的前沿、動(dòng)向、潮流。當(dāng)年的“孔雀公主”涅槃了。1986年，她創(chuàng)作并主演了獨(dú)舞《雀之靈》，舞蹈編導(dǎo)張苛評價(jià)《雀之靈》“可與《天鵝之死》媲美”，它榮獲中華民族20世紀(jì)舞蹈經(jīng)典作品金獎(jiǎng)。

　　久居北京，楊麗萍也一時(shí)脫離了自己藝術(shù)的“根”，盡管時(shí)不時(shí)回云南，但“孔雀”飛來飛去，總像在過“云上的日子”。這期間，她是國內(nèi)第一個(gè)舉辦個(gè)人舞蹈晚會的青年舞蹈家，并傾其所有自費(fèi)拍過電影《太陽鳥》，但也只算體現(xiàn)“小感覺”“小宇宙”一類。她上世紀(jì)90年代中后期的作品，創(chuàng)作上一時(shí)出現(xiàn)了“瓶頸”，盡管《兩棵樹》《瑞雪》《火》《月光》等佳作迭出，卻無法超越《雀之靈》。上世紀(jì)90年代末，她回云南“尋根”，在田豐民族文化傳習(xí)館的簡陋的農(nóng)舍里一住就是幾個(gè)月，對民間原生態(tài)歌舞如癡如醉，和李懷秀、隋嘎這些民間藝術(shù)家打成一片。

　　近15年來，楊麗萍從回云南“尋根”到在云南“扎根”，“孔雀”定居云南，成立了自己的舞蹈團(tuán)，這是她藝術(shù)創(chuàng)作、生產(chǎn)方式的“質(zhì)”的跨越，改變了過去基本上是單槍匹馬、自編自演的狀況。經(jīng)過幾年精心打造的《云南映象》汲取了各民族歌舞的“優(yōu)質(zhì)基因”，對豐富的原生態(tài)素材進(jìn)行“解構(gòu)”與“重構(gòu)”，表現(xiàn)了太陽、土地、生命、家園、信仰等人類的普遍情感和普世價(jià)值，這是她的藝術(shù)從“小我”走向“大我”的一次飛躍。《光明日報(bào)》以敏銳新聞視角和藝術(shù)感受，向我組稿，在2003年11月2日，以整版的篇幅登出了《舞之靈：楊麗萍》，我在文章中寫道：“原生態(tài)歌舞集——一種新的舞蹈樣式誕生了，舞蹈將在新的意義上被重新界說、詮釋。楊麗萍在探索、在實(shí)踐……”這是當(dāng)時(shí)《光明日報(bào)》繼吳冠中之后以整版篇幅評價(jià)的藝術(shù)家。

　　在自己的事業(yè)達(dá)到高峰之后，楊麗萍漸漸萌生了退意，她最后登臺的舞蹈演出選擇了舞劇《孔雀》。楊麗萍早年在西雙版納的生活經(jīng)歷和后來的藝術(shù)生涯和“孔雀”息息相關(guān)。“我一直覺得‘孔雀’是全世界最好的舞蹈題材，‘孔雀’代表著鳳凰和女人。在我的家鄉(xiāng)，誰要是孔雀舞跳得好，就像神靈一樣，受到萬人敬仰。自從我跳孔雀舞，一切美好的東西都隨之而來。”楊麗萍說：“人類從來沒有像孔雀開屏那樣美好的瞬間，那很美妙。”

　　《孔雀》是創(chuàng)作型作品，劇中的孔雀，是鳥，也是人，是有情世界的蕓蕓眾生。舞劇關(guān)照了當(dāng)下社會的價(jià)值觀、精神需求和藝術(shù)視角。雌孔雀薩朵的簡單、純粹、美好；雄孔雀嘎雅的執(zhí)著、真誠、奉獻(xiàn)；烏鴉路班的貪欲、橫蠻等。近兩個(gè)小時(shí)的舞劇，楊麗萍的戲份相當(dāng)大，既有獨(dú)舞、雙人舞，也有領(lǐng)舞和群舞，出場時(shí)間超過60分鐘。楊麗萍說，“把《孔雀》做成舞劇是她的夙愿，二十幾歲時(shí)沒有能力，現(xiàn)在終于圓夢。其實(shí)整個(gè)舞劇就像我的自傳，第一幕跳‘雀之靈’，表現(xiàn)孔雀剛出生，萬物萌動(dòng)，帶著新鮮的喜悅；然后是夏秋冬，先是生命的盛夏，然后是生命的蕭條，愛情的消失，最后絕望的孔雀在神的懷抱里明白了生命的真諦，覺得萬物有它的循環(huán)道理，這就是我自己的人生體驗(yàn)啊。”

　　《孔雀》在楊麗萍國際舞蹈季期間6天中演出8場，場場爆滿，我每次去拍攝，歸來都看“回放”，發(fā)現(xiàn)攝影作品成功率不高，舞蹈時(shí)時(shí)在動(dòng)，“咔嚓”一下按快門，不一定就是“典型性瞬間”“經(jīng)典性瞬間”。有時(shí)一個(gè)人物的一招一式是最佳狀態(tài)，配戲的又不盡人意。因此，《孔雀》演8場，我場場都去拍攝，沒有座位，就坐在過道里。

《雀之靈》劇照（攝影） 朱運(yùn)寬

　　在過去膠片時(shí)代拍劇照，我用過的膠片最高感光度為800度，有時(shí)也用反轉(zhuǎn)片增感拍攝，然后停止沖膠片機(jī)運(yùn)轉(zhuǎn)增加沖膠卷時(shí)間迫沖，這樣處理，即使是優(yōu)質(zhì)反轉(zhuǎn)片，粒子也顯出粗來；感光度提不起來，低照度下拍劇照最大的困擾就是光圈開不小、曝光速度提不起來。光圈不小，銳度不夠；速度不快，高速的舞蹈動(dòng)作定格不下來。不管是手動(dòng)、還是自動(dòng)的膠片相機(jī)，卷片都需要一定的時(shí)間，不可能像現(xiàn)在的高端單反數(shù)碼相機(jī)，一秒鐘可拍9張照片。因此，當(dāng)時(shí)用膠片拍攝舞蹈劇照的成功率不高。我10多年前用膠片拍的《雀之靈》，只有一幅獲得對藝術(shù)完美主義的追求近乎到苛刻的楊麗萍的認(rèn)可，那是在我在觀眾席2排中間，看到楊麗萍兩手抓裙邊，上下舞動(dòng)，作孔雀飛翔狀，孔雀裙此時(shí)成了一個(gè)圓圈，我對劇情較熟悉，大約提前1/4按下了快門。

　　現(xiàn)在用數(shù)碼相機(jī)與膠片相機(jī)拍劇照不可同日而語。數(shù)碼相機(jī)特別適合拍攝低照度條件下，面光、頂光、追光、逆光、側(cè)光、區(qū)域光、背景光、放干冰等等光怪陸離的照明變化中的表演劇照，為了拍劇照，2年前特意買了尼康D3S，它的最高感光度可達(dá)12800。即使在感光度6400的情況下，低照度下的噪點(diǎn)仍控制得很好。這正是劇照攝影愛好者夢寐以求的。

　　在拍攝《孔雀》中，我注重了幾點(diǎn)：一是機(jī)位，一般拍劇照最好是在劇場7、8排的中間，太高會把人的腿拍短了。去年拍《孔雀》，我是蹲在觀眾席1排前面的過道上拍攝的，舞臺臺口有布景，太靠前拍不到演員的腳。在觀眾席中間可以左右逢源，拍攝機(jī)會也要多些。二是嘗試“多重曝光”，《孔雀》中，不少“雙人舞”“三人舞”是定點(diǎn)舞蹈，可用“多重曝光”，但多次曝光的位置經(jīng)營、曝多少次等不好掌握，一次完成的成功率極低。前期有想法拍好了，可以在后期完成。三是拍出能表現(xiàn)人物關(guān)系、戲劇沖突的瞬間，注意抓拍高潮點(diǎn)、戲劇性。拍慣膠片的人，拍照片時(shí)往往還是瞅準(zhǔn)機(jī)會“點(diǎn)射”“連發(fā)”，很少盲目“掃射”，這樣也較少影響其他觀眾。