1.項(xiàng)目名稱：智化寺京音樂

　　代表性傳承人：胡慶學(xué)，1974年生，現(xiàn)任職于北京文博交流館（北京市智化寺管理處）。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：胡慶學(xué)在京音樂演奏中主攻管子，管子在京音樂中是領(lǐng)奏樂器。他的演奏技法嫻熟，如行云流水，在同代傳人中演奏水平較高；在京音樂演奏中，他還常兼奏笙、云鑼及其他法器，因此在傳承中管、笙、云鑼均可以教授。

　　胡慶學(xué)自幼學(xué)習(xí)河北屈家營音樂，有深厚的工尺譜基礎(chǔ)。現(xiàn)在，他掌握智化寺京音樂現(xiàn)存的40余首樂曲的管子演奏譜和工尺譜唱譜，他演唱的工尺譜字正腔圓；他還把智化寺京音樂古工尺譜整理成直觀明了的演奏工尺譜，更加方便傳承人學(xué)習(xí)；在鉆研古樂譜的過程中，他還根據(jù)智化寺京音樂的譜曲規(guī)律和旋律特點(diǎn)，將4首已經(jīng)失傳的樂曲復(fù)原再現(xiàn)出來。同時(shí)，他還錄制了多張智化寺京音樂的音樂碟，并在眾多重要演出中傳播智華寺京音樂。

　　2.項(xiàng)目名稱：京西太平鼓（怪村太平鼓）

　　代表性傳承人：呂翠琴，1950年生。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：呂翠琴表演時(shí)動(dòng)作舒展，腳步輕盈，腰隨鼓動(dòng)，眼隨鼓移，雙肩隨鼓點(diǎn)自然聳動(dòng)，鼓點(diǎn)隨舞步而變化，時(shí)而輕快，時(shí)而柔韌，將太平鼓“飄”“顫”“柔”等動(dòng)律充分展現(xiàn)出來。呂翠琴不僅繼承了母親（怪村太平鼓第二代傳人）傳承下來的多種套路，如“串花籬笆”“四方斗”“大圓鼓”“臥娃娃”“單追”“三人兩頭忙”“拉抽屜”等，還在表演與實(shí)踐中編創(chuàng)出了“搖鼓”“新式斗公雞”“跳步圓鼓”等新動(dòng)作，使怪村太平鼓的表演套路更加豐富，表演更為生動(dòng)。她表演的“跳步圓鼓”，把原來腳不離地扭動(dòng)行進(jìn)的表演方式創(chuàng)新為跳步前進(jìn)，使其更加歡快熱烈。她表演的“新式斗公雞”較以前“斗公雞”形象生動(dòng)，模仿得更加惟妙惟肖。呂翠琴還根據(jù)所學(xué)所悟繪制太平鼓圖譜和樂譜，豐富了太平鼓的文字資料。

　　3.項(xiàng)目名稱：秧歌（小紅門地秧歌）

　　代表性傳承人：趙鳳嶺，1946年生。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：地秧歌的傳承家族以滿族人居多，表演內(nèi)容以戰(zhàn)爭情節(jié)為主，舞蹈節(jié)奏快、動(dòng)作幅度大，屬于力量型。同時(shí)，紅寺村地秧歌在表演時(shí)角色比較復(fù)雜，一對一或單獨(dú)下場的表演相當(dāng)多，各角色之間的動(dòng)作風(fēng)格差別也很大。趙鳳嶺熟悉地秧歌中每個(gè)角色的技藝特點(diǎn)，表演融合了剛勁與巧勁、韌勁與艮勁。

　　由于歷史原因，地秧歌中唱的形式已基本不存在，會(huì)唱的人不多。趙鳳嶺則對地秧歌中唱的部分掌握較好，是現(xiàn)在能唱段子比較全的傳人。他利用業(yè)余時(shí)間整理存世的秧歌詞，并將其錄制成音頻文件。針對地秧歌缺乏資料留存的現(xiàn)象，趙鳳嶺還撰寫整理了地秧歌會(huì)的會(huì)規(guī)會(huì)禮，將秧歌會(huì)中的道具使用、服裝穿戴、走會(huì)規(guī)矩用文字的方式保留下來。趙鳳嶺還帶領(lǐng)地秧歌會(huì)，克服各種困難，多年來堅(jiān)持每年到北京妙峰山朝頂，保證了地秧歌的活態(tài)傳承。

　　4.項(xiàng)目名稱：獅舞（白紙坊太獅）

　　代表性傳承人：楊敬偉，1958年生，北京印鈔有限公司。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：白紙坊太獅的表演是由“獅頭”和“獅尾”相互默契配合來完成的“雙人”表演技藝。楊敬偉1984年加入北京印鈔公司舞獅隊(duì)，師從劉德海師傅學(xué)習(xí)白紙坊太獅獅尾表演技藝。他繼承和發(fā)揚(yáng)了白紙坊太獅兇猛、剛勇、神形兼?zhèn)涞奶攸c(diǎn)，在與獅頭密切配合的基礎(chǔ)上演繹出上佳效果。其表演體現(xiàn)出白紙坊太獅“以形傳神，動(dòng)靜相依”的效果，將白紙坊太獅的藝術(shù)特色刻畫得活靈活現(xiàn)、細(xì)致入微。

　　自1993年起，楊敬偉協(xié)助傳授舞獅表演技藝，目前擔(dān)任公司舞獅隊(duì)教練員，培養(yǎng)了骨干獅尾演員20多人。此外，他還參與了北京印鈔公司主持的《白紙坊太獅》史料專著的編寫籌備、資料收集工作。

　　5.項(xiàng)目名稱：鼓舞（花鈸大鼓）

　　代表性傳承人：高如常，1945年生，北京市昌平區(qū)小湯山鎮(zhèn)后牛坊。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：鼓、鈸、舞同出一轍，聲、情、貌高度統(tǒng)一。鼓為指揮，又是伴奏樂器，鈸為伴奏樂器，又是舞蹈道具，以情帶舞，以舞傳聲，鼓帶鈸聲，鈸追鼓點(diǎn)，節(jié)奏明快，變化自然靈活，整套樂舞給人以輕松自由之感。彈顫動(dòng)律步伐貫穿始終，輕盈灑脫奔放，自由歡暢，全場動(dòng)作如行云流水，和諧自然，一氣呵成，時(shí)時(shí)緊扣少年兒童天真活潑的主題。表演形式靈活多變，適應(yīng)性較強(qiáng)，表演情緒和諧統(tǒng)一，各套路在變化銜接中都能做到自然流暢、統(tǒng)一完整。2000年他整理了一套“花鈸大鼓”文字資料，記錄了起源、展演、鼓譜、套路、服裝、道具等方方面面的內(nèi)容。2005年，他改變了傳統(tǒng)的口傳心授手把手的教學(xué)方法，用音樂鼓譜的方法進(jìn)行傳授，取得了顯著效果。

　　6.項(xiàng)目名稱：昆曲

　　代表性傳承人：沈世華，1941年生，中國戲曲學(xué)院。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：昆曲有“百劇之師”之譽(yù)，其表演特點(diǎn)為典雅清幽、意境深邃、載歌載舞、形神俱妙。旦角表演更是集中體現(xiàn)了這些技藝特色。沈世華師從出身蘇州昆劇傳習(xí)所的周傳瑛、朱傳茗、姚傳薌等“傳”字輩昆曲名家，并得到俞振飛、周傳錚等諸多南昆名家的親傳和教授。首演昆劇《十五貫》的浙昆演員即是以“傳世盛秀”為序排輩的，當(dāng)前南方各昆劇團(tuán)的藝術(shù)傳承均屬這一系統(tǒng)。沈世華屬“世”字輩，是南昆承前啟后的重要傳承人。

　　從藝58年來，她演過和教過的劇目有《十五貫》、《牡丹亭》、《桃花扇》、《長生殿》、《西廂記》、《漁家樂》、《爛柯山》、《風(fēng)箏誤》、《獅吼記》、《連環(huán)記》、《雷鋒塔》、《孽海記》、《玉簪記》、《琵琶記》、《鐵冠圖》、《蝴蝶夢》、《百花贈(zèng)劍》、《販馬記》等傳統(tǒng)與現(xiàn)代劇目近百出。

　　7.項(xiàng)目名稱：昆曲

　　代表性傳承人：王大元，1941年生，北方昆曲劇院（退休返聘）。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：王大元在拖腔保調(diào)方面有豐富的經(jīng)驗(yàn)，笛風(fēng)特點(diǎn)是歌唱性強(qiáng)，昆笛技巧豐富，能熟練掌握幾十出傳統(tǒng)昆曲戲，對唱腔有較深研究，能說唱、拍曲，并能作曲，是北昆目前的主要力量。

　　王大元曾為著名演員侯少奎、洪雪飛、張繼青、石小梅、侯永奎、白云生、楊鳳一、計(jì)振華、蔡瑤銑、劉異龍、方詳、張洵澎、蔡正仁、岳美緹等名家司笛。此外，他還為《關(guān)漢卿》、《偶人記》（小劇場）、《月仙公主》、《三打白骨精》、《陶然情》、《百花公主》、大都版《西廂記》等作曲，并首創(chuàng)“韻白”作曲法（有關(guān)專著即將出版）。

　　8.項(xiàng)目名稱：河北梆子

　　代表性傳承人：劉玉玲，1947年生，北京市河北梆子劇團(tuán)。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：劉玉玲扮相端莊秀麗，做派雍容瀟灑，嗓音寬、厚、亮、脆、圓、甜、潤，高低收放自如。1987年定下自己演唱梆子“三認(rèn)可”追求，即同時(shí)為老觀眾、新觀眾和聲樂家所接受；2002年又定下“四美”境界的追求，即自己的唱要符合塑造人物的需要，做到剛?cè)嵯酀?jì)、強(qiáng)弱分明、跌宕起伏、高低自如，做到有更強(qiáng)的歌唱美、旋律美、音色美、女性美，形成自己獨(dú)特的演唱風(fēng)格；自2007年以來，劉玉玲致力于中國梆子的振興，策劃成立了梆子藝術(shù)研究會(huì)籌委會(huì)，組織了中國梆子藝術(shù)演唱會(huì)，在戲曲界產(chǎn)生了很大反響。

　　劉玉玲雖已年過花甲，但仍能保持嗓音亮麗，繼續(xù)活躍在梆子舞臺(tái)，帶領(lǐng)青年演員演出；并具有一定的戲曲理論修養(yǎng)，深入淺出地為青年演員授課。

　　9.項(xiàng)目名稱：京劇

　　代表性傳承人：朱紹玉，1946年生，北京京劇院。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：朱紹玉在多年的作曲創(chuàng)作實(shí)踐中，始終尊重傳統(tǒng)、繼承傳統(tǒng)，把體現(xiàn)京劇流派風(fēng)格放在首位。他忠實(shí)傳承流派創(chuàng)始人的個(gè)性特征，以前輩大師的唱腔風(fēng)格為本，依據(jù)演員條件揚(yáng)長避短、量體裁衣，在唱腔設(shè)計(jì)和音樂創(chuàng)作過程中，兼收并蓄、博采眾長，創(chuàng)作出許多新的聲腔和板式。如在《袁崇煥》中首次創(chuàng)造了【二黃高撥子慢板】，在《夏王悲歌》中首創(chuàng)【梆子急板】，在《宰相劉羅鍋》中首創(chuàng)【小調(diào)原板】，在《下魯城》中首創(chuàng)【京調(diào)二黃二六板】和【京調(diào)二黃原板】，在《赤壁》、《圖蘭朵》等劇目中為京劇西皮二黃創(chuàng)作出不同行當(dāng)“多聲部”京劇聲腔，在京劇藏劇《文成公主》中首創(chuàng)“京劇藏劇對唱、合唱、輪唱”等形式的音樂作品，在京歌劇《情怨》中創(chuàng)作出西洋歌劇與京劇完美結(jié)合的音樂唱腔，形成了既傳統(tǒng)又現(xiàn)代、既古樸又時(shí)尚的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格。

　　10.項(xiàng)目名稱：京劇

　　代表性傳承人：鈕驃，1933年生，中國戲曲學(xué)院。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：京劇蕭派丑角藝術(shù)博大精深、高雅脫俗。近百年來，被行內(nèi)公認(rèn)為主流風(fēng)格、上乘口味，被劇界丑行奉為楷范。蕭派傳人眾多，造詣高深者遍布梨園，而二代傳人多已故去，現(xiàn)存的三代傳人也都年逾花甲，不常登臺(tái)。鈕驃是第三代傳人中年齡最大、又深得蕭派精華的一位。

　　自上世紀(jì)50年代初，鈕驃專工京劇丑角表演，至今已有60年，一直從事演戲、教戲、研究的實(shí)踐工作。藝術(shù)師承以蕭（長華）派為主，蕭派代表劇目，如《群英會(huì)》（飾蔣干）、《審頭刺湯》（飾湯勤）、《連升店》（飾店家）、《選元戎》（飾程咬金）、《女起解》（飾崇公道）等約百出，皆得蕭師親傳，并向?qū)W生傳授至今。目前，蕭（長華）派劇目多數(shù)已整編成教材及收入演出劇本選集出版，現(xiàn)保存有蕭長華先生生前親筆手抄劇本若干，具有較高的文物價(jià)值。

　　11.項(xiàng)目名稱：京劇

　　代表性傳承人：宋丹菊，1942年生，中國戲曲學(xué)院。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：對于宋丹菊傳承的宋（德珠）派藝術(shù)的特點(diǎn)，著名戲曲作家、理論家翁偶虹曾經(jīng)概括為“美、媚、脆、銳”4個(gè)字。所謂美、媚即強(qiáng)調(diào)古典女性的陰柔之美，脆指靜態(tài)的造型要干凈利落，銳指其動(dòng)態(tài)的武打要凌厲迅猛。

　　宋派武旦不只是武，而是“既武又旦”，武指英勇善戰(zhàn)、剛勁挺拔，旦指婀娜多姿的女性之美。既要沖又不能野，既要美又不能俗，藝術(shù)追求是寓巾幗英雄的陽剛之氣于古典女性的陰柔之美中，并善于將體操與舞蹈的造型融于戲曲表演中。宋派武打身手輕盈矯捷，動(dòng)作干凈靈巧，既有英俊之氣，又有很強(qiáng)的美感，特別是亮相造型十分漂亮。宋丹菊的蹺功和打出手技巧極為精湛，富于變化，每出戲都有不同的演法，武戲具有多方面的藝術(shù)感染力。

　　12.項(xiàng)目名稱：京劇

　　代表性傳承人：謝銳青，1932年生，中國戲曲學(xué)院。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：謝銳青唱腔表現(xiàn)力度強(qiáng)，高腔柔美挺拔，低腔婉轉(zhuǎn)細(xì)膩，聲音挺拔激越，旋律柔巧動(dòng)聽，流暢華麗，音色明亮，音域?qū)挐櫍星涣鲿常侁愑行颍瑯O富感染力，形成了獨(dú)有的藝術(shù)風(fēng)格。念白字斟句酌，生動(dòng)自然，甜凈潤美，清晰流暢，字字清晰，抑揚(yáng)有致，咬字鑿實(shí)，噴口有力，吐字行腔不過分雕琢、不追求花哨，字直意透。白口脆爽，灌注激情，聲勢奪人。

　　其扮相俊俏，表演嫵媚動(dòng)人，繁麗多彩，尺度適中，一招一式，中規(guī)中矩，十分完美地繼承了王、尚兩派的藝術(shù)神韻和表演風(fēng)格；武打輕盈翩躚、干凈利落，具有剛健婀娜的表演特色，沒有矯揉造作、片面追求花哨之病，內(nèi)則含蓄，心傳精微。

　　13.項(xiàng)目名稱：京劇

　　代表性傳承人：蔡英蓮，1944年生，中國戲曲學(xué)院。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：張派藝術(shù)是繼梅、尚、程、荀四大名旦后，在新中國成立后獨(dú)樹一幟的新青衣流派。張君秋先生扮相華貴、嗓音甜美、唱腔絢麗。他的代表作《狀元媒》、《望江亭》、《西廂記》、《秦香蓮》、《詩文會(huì)》，腔體抒情、技法高超、揭示人物心境深刻、感染力強(qiáng)烈，震撼了無數(shù)人的心靈。蔡英蓮1979年拜師張君秋，成為先生認(rèn)可而得力的傳承教師，其后用了近20年通過了解嗓音解剖學(xué)、聲帶構(gòu)造、發(fā)聲肌理，體悟科學(xué)演唱方法，把張派40多出劇目深學(xué)細(xì)研，掌握張派的“運(yùn)氣、吐字、發(fā)聲、行腔特色”，并細(xì)心研究各個(gè)人物個(gè)性，先后演出了《望江亭》、《玉堂春》、《龍鳳呈祥》、《鳳還巢》、《秦香蓮》、《狀元媒》、《坐宮》、《武家坡》、《祭塔》等戲。 其對張派演唱技能的感悟由口傳心授上升到理論層次，在年復(fù)一年的教學(xué)磨煉中，為青衣人才的培養(yǎng)總結(jié)出行之有效、立竿見影的科學(xué)新方法。

　　14.項(xiàng)目名稱：單弦牌子曲（含岔曲）

　　代表性傳承人：張?zhí)N華，1948年生，原北京市曲藝團(tuán)。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：單弦岔曲原為八旗子弟自娛自樂的藝術(shù)形式。譚派創(chuàng)始人譚鳳元本是旗人，岔曲演唱系家族傳統(tǒng)。譚先生師從鼓界大王劉寶全。得益于此，譚先生將諸多京韻大鼓的演唱技能融入了單弦。譚先生嗓音高亢，以蓋弦唱法著稱，其獨(dú)特的演唱風(fēng)格因而得以形成。1961年張?zhí)N華調(diào)入北京市曲藝團(tuán)繼續(xù)學(xué)習(xí)單弦演唱，師從譚派單弦創(chuàng)始人譚鳳元先生。按科班的規(guī)范與標(biāo)準(zhǔn)接受培訓(xùn)，學(xué)習(xí)單弦、岔曲、牌子曲數(shù)十段，為其后的藝術(shù)道路打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

　　張?zhí)N華的單弦、岔曲基本功扎實(shí)，臺(tái)風(fēng)清新大方，演唱韻味醇厚，表演富于激情，善于刻畫各種人物形象。經(jīng)過多年的藝術(shù)實(shí)踐與潛心鉆研，形成了自己獨(dú)特的演唱風(fēng)格。

　　15.項(xiàng)目名稱：八卦掌

　　代表性傳承人：孫志均，1933年生，北京市煤氣用具廠。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：孫志均八卦掌動(dòng)作主要有走、穿、擰、翻、搬、扣、劈、進(jìn)。他全面繼承了程派八卦掌的套路及技藝，并在此基礎(chǔ)上有所發(fā)展與創(chuàng)新，將分組的練法改編為套路，大大提升了技擊的連貫性和表演上的觀賞性；套路上具有大開大合、高如鉆云、低如入地、回轉(zhuǎn)似猴、換勢似鷹等富于變化的特點(diǎn)；步法走趟泥步中的涌步，步幅大，移動(dòng)快速；上、中、下三盤全面練習(xí)，重點(diǎn)練習(xí)下盤，難度較高，有較深的功力；身法中尤重練腰部對全身運(yùn)動(dòng)的統(tǒng)領(lǐng)性，動(dòng)則似游龍；注重內(nèi)功修煉，肉眼可見內(nèi)丹之氣似氣球在腹部游走；實(shí)戰(zhàn)方面，也有獨(dú)到經(jīng)驗(yàn)。

　　16.項(xiàng)目名稱：口技

　　代表性傳承人：牛玉亮，1938年生，中國雜技團(tuán)。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：牛玉亮酷愛口技藝術(shù)，幾十年來勤學(xué)苦練，對中國口技不斷學(xué)習(xí)、探索、改革創(chuàng)新。他繼承了明末時(shí)期畫眉楊的《二鳥爭食》，清光緒年間天橋“八大怪”之一“百鳥張”的《百鳥爭鳴》，民國時(shí)期口技表演藝術(shù)家尹士林（師爺）的《推小車》、《紡棉花》，口技大師孫泰（師叔）的《捕蟬》、《玉鳥歡暢》，以及口技大師周志成（恩師）的《犬吠》等。

　　他對中國傳統(tǒng)口技的發(fā)聲、運(yùn)氣方法進(jìn)行改革創(chuàng)新，首創(chuàng)和運(yùn)用“循環(huán)發(fā)聲法”“循環(huán)運(yùn)氣法”，打破傳統(tǒng)發(fā)聲模式，為口技開發(fā)出大量氣源和聲域，利用這種科學(xué)方法能夠同時(shí)模仿各種不同的聲音，具有自己獨(dú)特的口技表演風(fēng)格。他編創(chuàng)了口技劇《軍營的一天》等節(jié)目。牛玉亮講究口技發(fā)聲準(zhǔn)確，表演細(xì)膩，聲情并茂。為了使口技藝術(shù)走向世界，他還學(xué)習(xí)用英語講解口技內(nèi)容。

　　17.項(xiàng)目名稱：象牙雕刻

　　代表性傳承人：柴慈繼，1949年生，北京象牙雕刻廠有限責(zé)任公司。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：柴慈繼創(chuàng)作的雕刻作品風(fēng)格飄逸、富于美感。在創(chuàng)作中，他善于將現(xiàn)代與傳統(tǒng)的藝術(shù)精華有機(jī)地結(jié)合起來，在藝術(shù)上追求完美，經(jīng)過多年的藝術(shù)實(shí)踐形成了自己鮮明的藝術(shù)特色。自20世紀(jì)80年代起，他的作品獲全國工藝美術(shù)最高獎(jiǎng)西博會(huì)金獎(jiǎng)7項(xiàng)、銀獎(jiǎng)2項(xiàng)。

　　為保護(hù)野生動(dòng)物，在象牙原料緊缺的情況下，柴慈繼大膽進(jìn)行探索與創(chuàng)新，成功地設(shè)計(jì)制作出象牙與木雕、象牙與根雕、象牙與葫蘆等其他材質(zhì)相結(jié)合的新產(chǎn)品，使傳統(tǒng)的牙雕藝術(shù)與現(xiàn)代審美意識(shí)完美結(jié)合，從而節(jié)省了寶貴的象牙原料。

　　在藝術(shù)創(chuàng)作中，柴慈繼開拓創(chuàng)新、不斷進(jìn)取，特別是近年來，他將傳統(tǒng)圓雕技法與現(xiàn)代深淺浮雕、鏤空雕進(jìn)行有機(jī)結(jié)合，使技藝水平不斷升華，作品極有感染力。

　　18.項(xiàng)目名稱：象牙雕刻

　　代表性傳承人：李春珂，1949年生，北京象牙雕刻廠有限責(zé)任公司。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：擅長牙、木、竹、角類雕刻，繼承、探索中國傳統(tǒng)藝術(shù)，不斷創(chuàng)作高水平的藝術(shù)精品。其作品的最大特點(diǎn)是選擇有文化內(nèi)涵的題材，以新的形式加以表現(xiàn)。將繪畫藝術(shù)融入雕刻作品之中，同時(shí)又以嫻熟的牙雕技法闡釋中國傳統(tǒng)文化，即“因材設(shè)計(jì)、主題新穎、刀法洗練、繁簡結(jié)合、形神兼?zhèn)洹⒅卦谏耥崱薄?/p>

　　先后師從工藝美術(shù)大師楊士俊、孫森學(xué)習(xí)花鳥人物等象牙雕刻，繼承、探索中國傳統(tǒng)藝術(shù)，不斷創(chuàng)作高品位藝術(shù)精品。其作品的最大特點(diǎn)是選擇有文化內(nèi)涵的題材，以新的形式加以表現(xiàn)，將繪畫藝術(shù)融入雕刻作品之中，同時(shí)又以嫻熟的牙雕技法闡釋中國傳統(tǒng)文化。

　　19.項(xiàng)目名稱：面人（面人湯）

　　代表性傳承人：湯夙國，1933年生，中央美術(shù)學(xué)院。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：北京通州“面人湯”面塑由清末湯子博首創(chuàng)，他以深厚的國學(xué)和藝術(shù)功底，博采眾長，將民間面人由“簽舉式”改為“托板式”，進(jìn)而創(chuàng)作出核桃面塑、浮雕面塑、懸塑面人和制錢面塑等多種形式；題材也拓展得極為廣泛，有書卷人物、戲曲人物、仙佛人物等；用料從面粉到陶、木、泥等更為多樣；以大量成功的作品確立了“面人湯”面塑流派的地位，湯子博的傳人們很好地繼承發(fā)展了“面人湯”藝術(shù)，使之發(fā)揚(yáng)光大。第二代傳人湯夙國成長于藝術(shù)之家，得其父真?zhèn)鳎涿嫠芩囆g(shù)承上啟下，題材廣泛，構(gòu)圖章法均系自己創(chuàng)作，面塑形式多樣，圓雕、高浮雕、背景面塑、名著插圖、核桃面塑等，造型典雅、簡練，富有詩情畫意、水墨效果，善于運(yùn)用民間傳統(tǒng)與雕塑體面相結(jié)合的手法，作品渾然一體，小中見大，突出內(nèi)在氣質(zhì)和神韻。

　　20.項(xiàng)目名稱：玉雕（北京玉雕）

　　代表性傳承人：柳朝國，1945年生。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：柳朝國玉雕藝術(shù)承繼傳統(tǒng)，技藝精湛，充分體現(xiàn)了中華玉文化的豐厚內(nèi)涵和中國玉雕藝術(shù)的神奇魅力，特別是他對皇室治玉理念和技藝去蕪存菁的承傳，并賦予其嶄新的美學(xué)風(fēng)尚，成就了經(jīng)典作品的問世，他的作品《白玉簋》被江蘇愛濤博物館收藏。

　　柳朝國技藝全面，動(dòng)物作品生動(dòng)、傳神，器皿作品的設(shè)計(jì)具有北派玉雕特有的大氣磅礴、豪放雄渾、沉穩(wěn)莊重，制作技藝精絕。他能造型、會(huì)裝飾，透雕取鏈、制作薄胎等技藝無一不精，他的作品歷經(jīng)省市級(jí)乃至國家級(jí)的評審，得到專家的肯定，不僅在北派玉雕，在南派乃至全國都享有很高聲譽(yù)，特別是他的薄胎作品，技藝堪為一絕，令人嘆服。2008年、2010年兩次摘得中國玉石雕百花獎(jiǎng)特等獎(jiǎng)桂冠，已經(jīng)成為北派玉雕器皿設(shè)計(jì)制作的領(lǐng)軍人物。

　　21.項(xiàng)目名稱：玉雕（北京玉雕）

　　代表性傳承人：李博生 ，1941年生，北京市玉器廠。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：李博生師從玉器行業(yè)“四大怪杰”之一的王樹森學(xué)藝，為王樹森藝術(shù)流派之傳承人，作品多以人物見長。其玉雕作品取材用料精到，構(gòu)思立意深遠(yuǎn)，作品文化內(nèi)涵精深，藝術(shù)感染力強(qiáng)。他繼承了老一輩玉雕藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的精到認(rèn)識(shí)，又融入了自己多年從藝積累和對祖國五千年玉文化的認(rèn)識(shí)，主要作品有 《鼓上飛燕》 、《恨福來遲》、《福在眼前》、《五福捧壽》 、《無量壽佛》 、《玉拳套》 和《人之初》等，多次獲得中國工藝美術(shù)精品獎(jiǎng)金獎(jiǎng)等各類榮譽(yù)。

　　近年來，他以花甲之年刀耕不輟，所出新作可謂承上啟下之藝術(shù)佳作。他力主恢復(fù)傳統(tǒng)的腳蹬手磨技藝，多方奔走呼吁保護(hù)現(xiàn)有玉石資源，并在藝術(shù)品制作過程中身體力行，被收藏愛好者戲稱為“玉醫(yī)生”。

　　22.項(xiàng)目名稱：景泰藍(lán)制作技藝

　　代表性傳承人：鐘連盛，1962年生，北京市琺瑯廠有限責(zé)任公司。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：鐘連盛師承錢美華、于兆貴、戴加林一脈，精通景泰藍(lán)制作工藝。他藝術(shù)功底深厚、技藝全面，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新。其作品題材廣泛，特別是將花鳥題材賦予了新的情趣和意境，構(gòu)圖章法講究、形象生動(dòng)嚴(yán)謹(jǐn)、色彩優(yōu)雅浪漫，并擅長現(xiàn)代、抽象裝飾手法，能根據(jù)不同題材進(jìn)行傳統(tǒng)工藝技法的變革和創(chuàng)新，如點(diǎn)藍(lán)中局部留露銅地，鍍金后形成的斑駁、粗獷，或“燒亮”不完全磨平等工藝效果；通過工藝改革和嚴(yán)密的工藝控制，突破了歷史上景泰藍(lán)滿器型周身必須紋飾密布的工藝制約，實(shí)現(xiàn)了大面積無絲而不崩藍(lán)，極大地增強(qiáng)和豐富了景泰藍(lán)裝飾的藝術(shù)表現(xiàn)力，取得了較好的藝術(shù)效果，并得到了業(yè)內(nèi)的認(rèn)可。他的作品清新、細(xì)膩、精致，風(fēng)格秀美、典雅、獨(dú)特，具有鮮明的現(xiàn)代感和時(shí)代氣息。

　　23.項(xiàng)目名稱：雕漆技藝

　　代表性傳承人：殷秀云，1947年生，北京京城百工坊藝術(shù)品有限公司。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：殷秀云的雕漆作品有很強(qiáng)的個(gè)人風(fēng)格，圖案設(shè)計(jì)細(xì)膩、清新，內(nèi)容題材豐富，構(gòu)圖結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，意境清新高雅。她的雕工純熟、犀利、飽滿，達(dá)到運(yùn)刀如筆、得心應(yīng)手的境界。

　　在人物的表現(xiàn)上獨(dú)樹一幟，融入立體雕塑和象牙雕刻技法，充分表達(dá)人物的體貌個(gè)性，衣紋飄逸、瀟灑流暢、極富質(zhì)感。在人物的面部表情上，改變了以往雕漆人物平板、簡單、千人一面的形態(tài)，賦予人物以鮮明的個(gè)性和情感，立體感強(qiáng)。開創(chuàng)了以雕漆人物為主題和以大型人物為主體的藝術(shù)表現(xiàn)形式。特別是為慶祝新中國六十華誕創(chuàng)作的雕漆大鼎《鼎盛中華》，將《開國大典》油畫，用雕漆的浮雕技法表現(xiàn)出來，是一項(xiàng)歷史性的創(chuàng)舉。她首創(chuàng)了將現(xiàn)代雕漆與金漆、牙雕、玉雕、花絲、景泰藍(lán)等工藝相結(jié)合的形式，豐富了雕漆作品的創(chuàng)作形式和藝術(shù)風(fēng)格。

　　24.項(xiàng)目名稱：風(fēng)箏制作技藝

　　（北京風(fēng)箏哈制作技藝）

　　代表性傳承人：哈亦琦，1954年生，北京漢風(fēng)至和文化發(fā)展有限公司。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：哈亦琦隨父哈魁明學(xué)習(xí)風(fēng)箏技藝，兼習(xí)油畫、中國畫，是哈氏風(fēng)箏第四代傳人。他掌握了哈氏風(fēng)箏的“扎、糊、繪、放、風(fēng)、線”6種技藝。其早期作品大多數(shù)是通過幾何圖案所組成的立體幾何形體，打破了傳統(tǒng)哈氏風(fēng)箏固有的骨架造型，繪畫也多采用西方風(fēng)箏色塊填涂的手法；現(xiàn)在的作品則注重傳統(tǒng)風(fēng)格與現(xiàn)代潮流的結(jié)合。

　　他先后繪制出100余種作品，面積最大為10平方米，最小僅為4平方厘米，最長為350米的新型結(jié)構(gòu)風(fēng)箏。其中“龍箏”風(fēng)箏飛行升力加大，在沒有橫竹棍及邊穗時(shí)亦可飛行，填補(bǔ)了風(fēng)箏的一項(xiàng)空白。他自1998年起開始繪制哈氏風(fēng)箏畫譜，大約250幅，并寫作了大量關(guān)于哈氏風(fēng)箏起源發(fā)展、制作流程、藝術(shù)特點(diǎn)的文字說明，共計(jì)10余萬字，為今后的傳承工作創(chuàng)造了便利條件。

　　25.項(xiàng)目名稱：風(fēng)箏制作技藝

　　（北京風(fēng)箏制作技藝）

　　代表性傳承人：費(fèi)保齡，1928年生，北京工藝美術(shù)風(fēng)箏公司。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：費(fèi)保齡作為北京扎燕風(fēng)箏第五代傳承人，精通扎燕風(fēng)箏工藝，其作品融民間文化、宮廷藝術(shù)、南北扎制技術(shù)于一體，形成了獨(dú)特的風(fēng)格。他保存了21首扎制口訣歌訣，把風(fēng)箏制作概括為“扎、糊、繪、放”四藝，在43種技法中保留下了20種制作工藝。作品做工細(xì)膩、用料考究、繪制精美、放飛富有情趣，其中擬人化的扎燕做到了“以象寓意，以意構(gòu)象”，凸顯了北京特色，還獨(dú)具匠心地把扎燕風(fēng)箏組成一個(gè)和諧、美滿的家族，如肥燕代表雄燕，瘦燕代表雌燕，比翼雙飛燕代表夫妻等。在繪法上，以四字吉祥成語組成各種吉祥圖案，如四世同堂、鶴鹿同春等，充滿詩情畫意。他同時(shí)致力于技藝傳承，出版了《扎燕兒風(fēng)箏圖譜》、《扎燕兒風(fēng)箏考工志》等專業(yè)著作。

　　26.項(xiàng)目名稱：民族樂器制作技藝

　　（宏音齋笙管制作技藝）

　　代表性傳承人：吳景馨，1962年生，北京宏音齋民族文化發(fā)展中心。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：吳景馨作為宏音齋獨(dú)門技藝第四代傳承人，專門研究制作中國民族管樂器。她的制作技藝全面，掌握了宏音齋百余年發(fā)展及清朝宮廷傳承下來的全部技術(shù)資料。2000年，僅憑敦煌壁畫的一張畫稿，便為甘肅敦煌樂器研究所成功復(fù)制了多種敦煌仿唐樂器，并為天壇神樂署、日本正倉院等單位復(fù)制古樂器。

　　吳景馨復(fù)活的古樂器，不只是形狀的復(fù)制，而是追求復(fù)活古樂器的原聲音、原造型、原演奏特點(diǎn)，注重樂器的實(shí)用性。她所傳承的宏音齋笙管制作技藝，是中國唯一從清朝宮廷中傳承下來的樂器制作技藝。她先后研制成功了捆綁式低音嗩吶、高音加鍵嗩吶、一指四音笙等一批新型樂器，搶救復(fù)活了廣西壯族樂器啵咧，蒙古族樂器毛敦潮爾、畢力、胡笳等多種少數(shù)民族樂器。

　　27.項(xiàng)目名稱：金漆鑲嵌髹飾技藝

　　代表性傳承人：柏德元，1947年生，北京金漆鑲嵌有限責(zé)任公司。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：北京金漆鑲嵌直接繼承和發(fā)展了明清宮廷藝術(shù)，形成了古樸典雅、富麗堂皇、品類繁多的北京風(fēng)格，在中國漆器門類中獨(dú)樹一幟，工藝技法從大的門類劃分，包括鑲嵌、彩繪、雕填、刻灰、斷紋、虎皮漆等。民間流派中，韓啟龍一支以彩繪雕填類漆器為主，也兼有鑲嵌類漆器，而柏德元正是韓啟龍一派的第五代傳人。

　　柏德元在技藝上擅長鑲嵌類產(chǎn)品的設(shè)計(jì)、制作，全面掌握了髹漆技藝，又兼精彩繪技藝和鑲嵌技藝，并恢復(fù)了始于宋代、后失傳多年的金漆鑲嵌曬斷、烤斷、撅斷、顫斷“四大斷”絕技，同時(shí)對彩繪、雕填、刻灰等工藝的設(shè)計(jì)思路、材料運(yùn)用和工藝技法也非常熟悉。他還整理了大量的技術(shù)資料，為企業(yè)和行業(yè)的發(fā)展留下了寶貴資料。

　　28.項(xiàng)目名稱：裝裱修復(fù)技藝

　　（古籍修復(fù)技藝）

　　代表性傳承人：汪學(xué)軍，1964年生，中國書店。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：汪學(xué)軍身為“大刀世家”的第三代傳人，主要從事古籍修復(fù)工作。他掌握和繼承了古書裝訂修補(bǔ)技藝中的大刀技術(shù)，使重達(dá)7.8斤的鐵制大刀在他手里運(yùn)用自如。汪學(xué)軍對殘破古籍的修整、裝訂更注重古籍本身的歷史性、原狀性和延續(xù)性，能做到“整舊如新”“整舊如舊”。汪學(xué)軍修復(fù)每一本書都要根據(jù)其特征制定修復(fù)方案，根據(jù)紙性配紙，補(bǔ)破、噴水、倒平等數(shù)十道工序都嚴(yán)謹(jǐn)完成。

　　他熟悉各朝代書籍的形式和版本，有版本識(shí)別能力，了解各朝代的紙張和裝訂風(fēng)格，注重修復(fù)中的紙張紙性的變化，運(yùn)用規(guī)范的技術(shù)做到合理修復(fù)等綜合能力，曾為多家文物單位、國家博物館以及中國書店、個(gè)人收藏者修復(fù)多部古籍圖書。

　　29.項(xiàng)目名稱：花茶制作技藝

　　（吳裕泰茉莉花茶制作技藝）

　　代表性傳承人：孫丹威，1957年生，北京吳裕泰茶業(yè)股份有限公司。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：吳裕泰茶莊自古便有自己獨(dú)到的一套茉莉花茶窨制拼配手法，傳承下來形成獨(dú)特工藝。在吳裕泰茉莉花茶第五代傳承人孫丹威的努力下，該窨制技藝得到了不斷發(fā)展，茶葉產(chǎn)品的品種和門類得到較大豐富，擁有自拼花茶種類數(shù)十種。

　　孫丹威所傳承的吳裕泰茉莉花茶窨制技藝始終堅(jiān)持“自采、自窨、自拼”的原則，采用香氣濃度適當(dāng)、鮮靈度較高的茉莉花，運(yùn)用采于明前或谷雨前后、品質(zhì)出眾的茶坯，經(jīng)過多次窨制拼和，制成的花茶具有特有的香、色、味，既保持了綠茶濃郁爽口的天然茶味，又包含茉莉花的鮮靈芳香，不僅有綠茶的功效，并兼?zhèn)滠岳蚧ㄌ赜械谋＝」δ埽哂小跋銡怩r靈持久，滋味醇厚回甘，湯色清澈明亮、耐泡”的品質(zhì)特征，深受百姓喜愛。

　　30.項(xiàng)目名稱：中醫(yī)診法

　　（葛氏捏筋拍打療法）

　　代表性傳承人：葛鳳麟，1955年生，北京世紀(jì)壇醫(yī)院。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：葛鳳麟是家傳捏筋拍打正骨療法的第四代傳人。其家傳的脈位理論，是“葛氏捏筋拍打療法”創(chuàng)始人與傳承人在繼承我國傳統(tǒng)醫(yī)學(xué)經(jīng)筋學(xué)說的基礎(chǔ)上，結(jié)合自身診療經(jīng)驗(yàn)，總結(jié)出的捏筋拍打療法理論。這套理論包括了脈位的位置與取法、施治手法、患者感應(yīng)、主治病癥等，這在其他的傳統(tǒng)醫(yī)學(xué)理論中未曾出現(xiàn)，應(yīng)為葛氏家族首創(chuàng)。

　　葛氏捏筋拍打療法手法較為多樣，固有“若盡其所傳，不下千余式”之稱。葛氏捏筋拍打療法將比較常用的捏筋基本手法歸納為24種，同時(shí)，此拍打療法易于開展，拍打法的用具為“鋼絲拍子”，比較便于制作，可以根據(jù)自己的需要進(jìn)行塑形。拍打在患處使患者有舒適感，易于接受，同時(shí)通過“虛打法”和“實(shí)打法”兩種不同手法達(dá)到不同的治療效果。

　　31.項(xiàng)目名稱：中醫(yī)診法

　　（王氏脊椎療法）

　　代表性傳承人：王興治，1953年生，北京第一無線電器材廠。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：王興治為王氏脊椎療法第十三代傳承人。王氏脊椎療法是源于傳統(tǒng)中醫(yī)治療脊椎疾病的一種傳統(tǒng)治療保健技藝，至今已有近400年的傳承史。

　　王氏脊椎療法集傳統(tǒng)中醫(yī)的經(jīng)絡(luò)、刺絡(luò)、藥物熏蒸、拔罐、給藥、按摩等多種傳統(tǒng)技藝為一體，對治療保健頸椎病、腰椎病、膝關(guān)節(jié)等疾病有著顯著效果，展現(xiàn)了傳統(tǒng)醫(yī)學(xué)的魅力。王興治在傳承傳統(tǒng)手法的同時(shí)，將傳統(tǒng)治療方法的刺絡(luò)、拔罐及給藥的傳統(tǒng)方法與現(xiàn)代醫(yī)學(xué)的消毒、安全的要求標(biāo)準(zhǔn)相結(jié)合，將反復(fù)使用的竹罐改成一次性使用，避免反復(fù)使用中的交叉感染，為此申請了國家發(fā)明專利，并獲得了批準(zhǔn)。在技術(shù)操作方面完成了《王氏脊椎療法治療規(guī)范》的標(biāo)準(zhǔn)、《王氏脊椎療法消毒規(guī)范》的標(biāo)準(zhǔn)制度。

　　32.項(xiàng)目名稱：傳統(tǒng)中醫(yī)藥文化

　　（鶴年堂中醫(yī)藥養(yǎng)生文化）

　　代表性傳承人：雷雨霖，1926年生，北京鶴年堂醫(yī)藥有限責(zé)任公司。

　　傳承人技藝特點(diǎn)：雷雨霖作為鶴年堂中醫(yī)藥養(yǎng)生文化傳承人和掌握鶴年堂核心制藥技術(shù)的“丸藥頭”（最高技術(shù)崗位），所傳承的制藥技藝非常豐富。他掌握了鶴年堂獨(dú)特的飲片炮制方法。早年間鶴年堂就以湯劑飲片名聞京城，除“皆遵古法”外，還有40余種飲片的炮制方法是鶴年堂獨(dú)有的，他在制藥的炮、炙、煨、炒、煅、煿、煉、制、度、飛、伏、鎊、榝、露、曬各環(huán)節(jié)，無一不精。

　　雷雨霖所傳授的鶴年堂傳統(tǒng)工藝講究口傳心授秘傳下來，特別是一些關(guān)鍵性工藝技術(shù)，制藥的程度都有方法檢驗(yàn)。他制作的鶴年堂養(yǎng)生制品，在秉承傳統(tǒng)追求功效的同時(shí)，也非常注重口感。在制作時(shí)，從原料的炮制到工藝上都有特殊要求，如配方原料哪種先入哪種后熬，哪種先泡哪種必須是鮮品，要求非常嚴(yán)格。