美國《華爾街日報(bào)》報(bào)道，美國伊士曼柯達(dá)公司將被迫于近期申請破產(chǎn)保護(hù)。數(shù)碼攝影技術(shù)的迅猛發(fā)展摧毀了這一攝影膠卷業(yè)巨頭以膠卷為主的傳統(tǒng)商業(yè)模式。“生于膠片而毀于數(shù)碼”的柯達(dá)不僅惹來了攝影愛好者的一聲嘆息，也帶動了攝影界的收藏風(fēng)潮。許多攝影愛好者已經(jīng)蠢蠢欲動，開始收藏印有“Kodak”的經(jīng)典包裝的膠卷，以及老式的柯達(dá)相機(jī)。著名美籍華裔攝影收藏家靳宏偉在接受媒體采訪時表示，如果柯達(dá)攝影博物館也隨之破產(chǎn)，自己愿意接手其部分收藏。說到這位大手筆的影像收藏界人士，大多數(shù)人對他的了解始于2011年9月中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館開啟的“原作100：收藏家靳宏偉藏20世紀(jì)西方攝影大師作品展”巡展。雖然攝影在中國已有百年歷史，但大多數(shù)人似乎是從這一展覽起才真正知曉、識得“攝影原作”的魅力。與此同時，如此大規(guī)模的攝影原作展示也讓攝影收藏再次成為藝術(shù)界矚目的焦點(diǎn)之一。攝影原作的魅力和重要性經(jīng)由這項(xiàng)還在繼續(xù)的巡展，在普遍缺乏原作經(jīng)驗(yàn)的國內(nèi)攝影人中引起了不小的震撼和討論，而這次難得的珍品薈萃也讓人們得以結(jié)識這位頗具國際視野的華人攝影收藏家。

　　22年前的深秋，一個留著平頭的青年出現(xiàn)在美國馬里蘭藝術(shù)學(xué)院攝影系的教室里，正在教世界攝影史的系主任杰克彬彬有禮地向同學(xué)們介紹：“這是我們學(xué)院163年歷史上第一個從中國大陸來的學(xué)生。”當(dāng)同學(xué)們驚詫的目光稍稍平息，杰克就開始問話了：

　　“你知道除中國以外的世界攝影家嗎？”

　　“知道一點(diǎn)點(diǎn)”，他用蹩腳的英語回答。

　　“能說出他們的名字嗎？”

　　“安塞爾·亞當(dāng)斯、卡蒂埃-布列松”，他幾乎不加思索地脫口而出。

　　“還有呢？”

　　“沒了。”

　　“在你們的國家里，這兩位就是世界上最偉大的攝影家了？”

　　他肯定地回答：“應(yīng)該是的。”

　　大家笑了……

　　當(dāng)年這個青年就是靳宏偉。1989年，懷揣攝影夢想的靳宏偉離開當(dāng)時就職的《上海畫報(bào)》，遠(yuǎn)赴美國深造。在順利獲得碩士學(xué)位之后，生存現(xiàn)實(shí)卻讓他在很長一段時間里放棄攝影，但他似乎注定要和攝影結(jié)下不解之緣。

　　靳宏偉的影像收藏之路始于2006年。而在那之前的兩年，他的生意剛剛走過了原始積累階段，有了周轉(zhuǎn)的資金，贏得了人生的“斯大林格勒戰(zhàn)役”。商場的成功固然令人振奮，但攝影依然是他心頭最大的念想。

　　隨著人生閱歷的日漸豐厚，靳宏偉將自己數(shù)十年對于攝影的鐘愛轉(zhuǎn)化為對原作收藏的執(zhí)著。只是，而今的他對世界攝影的了解已更加豐厚，再不是當(dāng)年那個只認(rèn)得亞當(dāng)斯和布列松的初出茅廬的中國學(xué)生。相機(jī)成為他認(rèn)識世界的又一只眼睛，影像為他帶來人生不可多得的財(cái)富。對于攝影原作收藏，靳宏偉有自己的心得。

　　認(rèn)清市場、認(rèn)清價(jià)值

　　作為一名收藏家，靳宏偉是理智的，他將20世紀(jì)的經(jīng)典影像作為收藏重點(diǎn)，20世紀(jì)在影像發(fā)展史中是一個人才輩出的年代，許多眾口交贊的大家都出現(xiàn)在這一時期。這是西方乃至世界最為激動人心的年代。在靳宏偉看來，攝影術(shù)發(fā)明的172個年頭里，真正值得收藏的藝術(shù)家不超過100人，其中真正的大師不超過50人。而對于影像收藏來說，觸及了這關(guān)鍵的一角，就有可能擁有最標(biāo)榜史冊的經(jīng)典。

　　理清了對攝影史的認(rèn)識，靳宏偉就逐漸開始有的放矢地展開“漁民撒網(wǎng)式”的收藏，20世紀(jì)西方攝影史上重要的人物一個不漏。但也會區(qū)別對待，一方面要看自己的個人喜好，同時也會考慮市場因素。例如他重點(diǎn)關(guān)注的兩位以攝影的媒介表達(dá)藝術(shù)思想的人物——達(dá)明·赫斯特和理查德·普林斯，雖然從作品來說真正好的還是那些專業(yè)攝影師，但收藏赫斯特和普林斯的作品就等于買股票、投資。靳宏偉認(rèn)為，如果要收藏，就要認(rèn)清市場、認(rèn)清價(jià)值，并戲稱自己挑作品遵循“四項(xiàng)基本原則”：作品本身的分量、流通的數(shù)量、價(jià)格和升值空間。

　　從阿爾弗雷德·斯蒂格利茨、愛德華·斯泰肯、愛德華·韋斯頓，到沃克·埃文斯、羅伯特·弗蘭克，從哈里·卡拉漢、曼努埃爾·阿爾瓦雷茲·布拉沃、艾倫·希斯金德、保羅·卡普尼格羅，再到戴安·阿勃絲、李·弗里德蘭德……靳宏偉將構(gòu)成20世紀(jì)西方攝影傳統(tǒng)的節(jié)點(diǎn)性人物的經(jīng)典作品系統(tǒng)性地展開收藏。他的收藏本身，就是一部生動的20世紀(jì)西方攝影史。

　　中國攝影收藏

　　目前最缺少定位

　　長期以來，中國攝影界一直缺乏對原作的認(rèn)識。甚至“原作100”展覽展開宣傳時，很多人還在懷疑“攝影還有原作”？而靳宏偉反復(fù)強(qiáng)調(diào)，“原作”是影像收藏的一大關(guān)鍵詞，理論上特指拍攝者本人洗印的第一批照片。但攝影史上也有很多攝影師自己不洗印照片，授權(quán)讓別人制作。數(shù)碼作品也是如此，制作完成后的第一批簽字作品，就算是原作。

　　到了數(shù)碼時代，原作還那么重要嗎？靳宏偉給出的答案是肯定的。他說，目前的收藏市場上，相對于銀鹽沖洗的限量作品，數(shù)碼微噴價(jià)格平均要低30%。另外，數(shù)碼作品的保存期有限，而藝術(shù)恰恰需要壽命和歷史。數(shù)碼照片的價(jià)值觀還沒有完全確立。不像原作一樣有規(guī)定的價(jià)值，有一套成熟的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，價(jià)值判斷體系都很成熟。

　　靳宏偉指出，對于攝影收藏來說，中國目前最困難的是缺少定位，無法確定某一位攝影師及其作品的價(jià)值。在這點(diǎn)上，國外藝術(shù)市場相對成熟。美國其實(shí)也走過中國如今的這個時期，一開始大家也認(rèn)為攝影作品可復(fù)制，因此價(jià)格不可控，但老一輩的攝影家，嚴(yán)格控制照片質(zhì)量和數(shù)量，建立起了自己的公信力。“規(guī)矩立下來了，后面的人執(zhí)行就會很順暢”，靳宏偉說，“這也是為什么我認(rèn)為，美國收藏市場是桶型，頂上、中間、下面都比較大”。在美國，除了頂級的博物館等收藏機(jī)構(gòu)，律師樓等公司企業(yè)甚至個人都會有很好的收藏。

　　有觀念、有思路

　　是攝影師的成功之道

　　回溯攝影發(fā)展史，靳宏偉指出，上世紀(jì)七八十年代是攝影名家輩出的時代。美國攝影最重要的一批攝影家就出現(xiàn)在這個時期，如巴巴拉·克魯格，辛迪·舍曼、斯考克蘭、南·戈?duì)柖　⑽焊衤⒘_伯特·弗蘭克等。

　　作為具有國際視野的攝影收藏家，靳宏偉經(jīng)常被問到攝影師怎樣做才能獲得成功的問題。而他也的確總結(jié)過西方攝影師成名成家的渠道：一是在著名的圖片社干過，為著名的雜志完成采訪任務(wù)，留下了些傳世之作，比如說卡帕、薩爾加多、厄維特、布列松等。這是一個主要的渠道。另外一批人，幾乎是在重要畫廊舉辦展覽而被推舉成名的。如果不是經(jīng)過這兩個渠道，很難有一夜成名的神話。

　　靳宏偉曾收藏了一張藝術(shù)大師安迪·沃霍爾的照片《教皇保羅二世》，雖然從攝影角度看照片的過曝是瑕疵，但作品依然很受追捧。而與這個例子相對應(yīng)，他也看到過一代風(fēng)光攝影大師亞當(dāng)斯的學(xué)生拍的作品，其中有一些甚至青出于藍(lán)而勝于藍(lán)，卻也只賣得一兩千美元。

　　這就說明，有觀念、有思路對攝影師來說非常重要。當(dāng)代藝術(shù)家達(dá)明·赫斯特就是抓住了一個生與死的主題，拍骷髏頭、死去的蝴蝶、和平鴿。技術(shù)上非常容易實(shí)現(xiàn)，照片本身也沒有什么深度，但作品仍然會賣到天價(jià)。

　　靳宏偉在為“原作100”展覽作序時寫道：“假如思想是一種藝術(shù)，思考是一門哲學(xué)，那么攝影就該是一種用相機(jī)來延伸思考的藝術(shù)。我多么企盼自己有著這樣的能力。”從他對攝影史和收藏市場的知識積累和獨(dú)特見地來看，我們相信他已經(jīng)找到了自己延伸思考的最好方式。