8月伊始，第十一屆“金刺猬大學生戲劇節”在北京9劇場隆重開幕，半個月時間里，來自祖國大江南北的10余所高校劇社向首都觀眾奉獻了14臺風格各異的舞臺劇作品。最終，北方工業大學藝術團話劇隊的《青春地平線》劇組最終摘得大戲節“金刺猬獎”，其余單項獎也各有歸屬，“最佳劇本獎”今年空缺。與北京目前話劇市場的商業化有所不同的是，“大戲節”展現了青年人活躍的思維，青春、激情，成為“大戲節”的符號。

　　本屆“大戲節”的劇目，給人耳目一新的感覺，原創劇目較多。在題材上，歷史類占了很大比重，既有憂思民族存亡的《崖山》《王昭君》《秋瑾》，也有宣揚“茶圣”陸羽清高風骨的《六羨歌》，還有展現抗戰時期浙江大學西遷的《太陽城》。當代生活題材作品，基本反映了大學生校園生活以及對社會的感受、想象，校園愛情能否經受社會的考驗？畢業后的出路何在？是大學生們比較集中思索的問題。

　　在當代題材中，《偽幸?！贰缎腋Ｎ鹫Z》《人來人往》《self手術臺》這四臺戲，與北京話劇流行劇目比較相似，時尚男女的感情糾葛、職場拼殺的激烈，等等。《偽幸?！贰秙elf手術臺》中，男生為了所謂“事業”，拋棄女友；《人來人往》里的男生徘徊在新舊女友之間，兩個都想要，又都不能給予承諾；《幸福勿語》則把職場的競爭、人際關系的虛偽，展現得淋漓盡致。

　　總的說來，當代題材劇目，展現了當代中國男性的“務實性”——一切只是以需要為目的，婚姻可以沒有愛情，職業無關理想。尤其看情感戲時，我情不自禁想起日本青春電影《四月物語》，就因為暗戀學長，北海道姑娘卯月發奮讀書，考上東京名高校，櫻花飛揚的季節，卯月到學長打工的書店，終于見到了學長……這種含蓄、浪漫的“小清新”風格，這種純愛的意境，在當前大學生當代話劇中，已然鮮見，未嘗不是一種遺憾。

　　《妞妞》《青春地平線》《村官之路》，包括“戲中戲”結構的《太陽城》，表現了大學生面臨畢業出路的困惑?！舵ゆぁ分小版ゆぁ碑厴I因無任何背景，決定回家種地、自主創業；《青春地平線》《村官之路》《太陽城》中的主人公都選擇了下鄉做“村官”，并相應放棄出國、“國考”。倒是《幸福勿語》里幾個畢業生各懷“絕技”的應聘場面，以及略帶夸張苛刻的公司條文，凸顯出現實殘酷性。

　　這次“大戲節”之所以能吸引我，還是因為幾部歷史題材劇目的涌現。《王昭君》由三峽大學劇社吳思捷編劇，從深宮幾位閨秀的命運，肯定“昭君出塞”。相對于中國話劇大家曹禺的《王昭君》，吳思捷的《王昭君》在風格上更像郭沫若的“史詩劇”格調，劇中運用了大量“詠嘆調”一般的臺詞。這個戲，有的部分過于重復，比如已經分別展示過老宮女、馮昭儀、細君公主、解憂公主的命運，又讓她們站在一排，由王昭君思想斗爭、取舍一番，這就是多余一筆?！肚镨芬驗橛芍袊鴳蚯鷮W院大學生藝術團演出，編劇、導演、演員、舞臺美術上的專業性程度較高。我對《秋瑾》基本是認可的，學生能達到這個水平，沒有“戲說”、沒有歪曲，中規中矩地展現一代女杰秋瑾不甘平凡、獻身革命的一生。在當今“甄嬛熱”的時代背景下，多少女生夢想“穿越”成貴妃娘娘，當上“白富美”，中國戲曲學院的學生將目光投向了舍棄榮華富貴生活、一心救國救民的秋瑾，顯示了學生們對英烈的敬重。相比之下，在劇本創作、舞臺呈現上，《崖山》具有一些明顯的問題，尤其是陸秀夫背幼帝投海殉國，談了20多分鐘生死大義，太過啰嗦。

　　十幾出戲看下來，覺得不足之處仍然在劇本?；旧?，目前的戲，平鋪直敘的太多，像“流水賬”一樣的家長里短，嘮嘮叨叨，臺詞不夠精煉，也不富于戲劇性。表演上，因為韓劇的流行，許多學生用韓劇的表演方式演話劇，這顯然是不合適的。