核心閱讀

　　●任何一種藝術，當它不被演出市場接納，不與大眾審美相統(tǒng)一，終將被歷史淘汰。民樂不能只有“老三篇”，通俗易懂、雅俗共賞是其發(fā)展的主體。

　　●一些所謂專業(yè)化的探索性作品淡化了傳統(tǒng)音樂突出旋律美的優(yōu)勢特點，演奏家們不喜歡演奏，觀眾不理解也不喜愛，掌聲和鮮花只來自音樂圈內(nèi)三五“知己”。

　　民族音樂的創(chuàng)新發(fā)展一直是人們爭論的焦點，什么是創(chuàng)新？怎樣創(chuàng)新？民樂不能只有“老三篇”，通俗易懂、雅俗共賞是其發(fā)展的主體。否則，中國民樂將面臨嚴峻的傳承危機。任何一種藝術，當它不被現(xiàn)實社會所關照，不被演出市場所接納，不與大眾審美相統(tǒng)一，終將被歷史所淘汰。據(jù)了解，中國目前的文藝演出市場，民族音樂份額僅占1%。全國各地的民樂表演團體大多處于閑置狀態(tài)，演出機會較少，這使得民樂事業(yè)發(fā)展舉步維艱。其原因有：

　　1.民族音樂嚴重缺乏優(yōu)秀新作品，尤其是缺少那些旋律優(yōu)美、意境深遠、耳熟能詳、百聽不厭的通俗作品。2.民樂表演團體的整體演奏水平有待提高。在當今的演出市場，無論是小型樂隊還是大型合奏，多聲部音樂思維表達已成為民樂創(chuàng)新發(fā)展的主要手段。表演技術的全面性已成為民族音樂創(chuàng)新的重要手段。3.樂隊樂器功能不夠完善。既然是大型民族管弦樂，樂器在樂隊中的整體音響表現(xiàn)應該具有規(guī)范的、統(tǒng)一的、科學的功能和性能要求。目前來看，大部分樂器有了改進，但部分樂器還達不到規(guī)范化的要求，導致樂隊整體水平滯后，不能滿足大眾化的需求。4.缺乏優(yōu)秀人才。雖然我們已建立起一套系統(tǒng)化的人才培養(yǎng)機制，但現(xiàn)在優(yōu)秀的年輕人才多留在學校，而不是一線舞臺上，大部分演出團體缺少重要的、有影響力的領軍人物，演出市場的號召力不夠，民樂發(fā)展的動力不強。5.政府對民族音樂的財政資金投入不夠。民族音樂是中國文化的驕傲，是民族藝術的瑰寶，在幾代民族音樂家們的努力下，今天的中國已成為世界上保護民族音樂文化遺產(chǎn)最有成就的國家之一。公共財政應該大力扶持這個具有民族代表性的藝術形式，讓民族音樂家在保障基本生存的基礎上生活得有尊嚴，為民族文化發(fā)展做出更大貢獻。6.民族音樂團體缺乏專業(yè)化的市場營銷隊伍。推廣、宣傳缺乏整體性的包裝和經(jīng)營手段，使得民樂產(chǎn)品在多樣化的市場競爭中，往往以單一的推銷模式為主，對觀眾的消費愿望不敏感，民樂票房不能得到有效的保障和提高。

　　民族音樂需要新鮮血液，更需要新的創(chuàng)新動力，而改良、改革應成為激發(fā)民族音樂發(fā)展的重要手段。中國音樂“學院派”的創(chuàng)作理念中，很多作品還不成熟，還在摸索，還沒有更多地考慮到群眾的欣賞需求，特別是不顧大眾傾聽旋律的傳統(tǒng)，而執(zhí)意用西方人的聽覺習慣來改變民樂傳統(tǒng)，淡化了傳統(tǒng)音樂中突出旋律美的優(yōu)勢特點，這是多年來中國音樂在專業(yè)化創(chuàng)作上出現(xiàn)的通病。這類所謂前衛(wèi)和探索性風格的作品，演奏家們不喜歡演奏，觀眾不理解也不喜愛，掌聲和鮮花往往只來自音樂圈內(nèi)三五“知己”。這種現(xiàn)象還表現(xiàn)在，作品上演之后，圈內(nèi)人士組織專家學者對這些“怎么難聽怎么寫”、“怎么不好演奏怎么寫”的作品進行學術褒揚，原本不好聽的作品在一些學者們的文字游戲中被說成“多么富有創(chuàng)新精神”“多么具有現(xiàn)代意識”，甚至冠以“繼承傳統(tǒng)的現(xiàn)代典范”。這樣的作品被抬進無比莊嚴而神圣的高雅殿堂，久而久之，作曲人誤以為這就是創(chuàng)作標準，這些所謂意識流的現(xiàn)代探索性作品，是他們今后學習創(chuàng)作的楷模，這也造成了對民樂演出市場大眾需求的忽視，制約了中國民樂的傳承發(fā)展。

　　中央民族樂團曾承辦過多次全國民族音樂作品比賽，那些獲了大獎的作品幾乎沒有一首成為全國各類藝術院團商業(yè)演出經(jīng)常上演的主打曲目，獲獎是這些作品的目的，入庫是它們的歸宿。而恰恰是一些不被專家們看好的優(yōu)秀作品，成為各個樂團的保留曲目。這些作品在一些唯技術論的專家眼中是缺乏藝術和技術含量的。其實，中國民樂正是缺少了這類真正與民同樂、耳熟能詳?shù)膬?yōu)秀作品而使整個事業(yè)發(fā)展陷入邊緣化的境地。為此，我們需要在評獎方式上轉(zhuǎn)變觀念，改變評獎機制，更需要作曲家們認真對待廣大群眾的市場需求，想大眾之所盼、念大眾之所愛，使中國的民族音樂成為人民大眾的貼心音符。

　　今天的民族音樂處在一個大眾既熟悉，市場又陌生的窘?jīng)r之中。熟悉是因為它古老而悠久，無論是琵琶、二胡、笛子，它們是伴隨中國人生活了千百年的音樂產(chǎn)物；陌生是由于今天的民族音樂作品已缺少了過去優(yōu)美的一面，取而代之的是那些以西方現(xiàn)代手法創(chuàng)制的新奇、怪異風格，這類作品誤傷了觀眾對民樂的熱情，使民族音樂脫離了大眾、遠離了市場。由于新型的音樂無法滿足觀眾對當下民樂的認知熱情，民族音樂演出市場自然也就失去了吸引大眾的影響力。中央民族樂團在探索民樂的時代化發(fā)展中，從“親民”入手，先后創(chuàng)作改編了一系列觀眾熟悉而優(yōu)美的音樂作品，如《天路》、《我和你》、《菊花臺》，這些作品既保留了原曲耳熟能詳?shù)那{(diào)，又拓展了民族器樂的表現(xiàn)手法，使中國民樂在表演情節(jié)上回歸到大眾喜愛、市場追捧的氛圍中來，這是民族音樂適應市場、探索繼承傳統(tǒng)的一種成功嘗試。前不久，中央民族樂團在香港、臺灣、美國相繼舉辦了幾十場民族音樂會，創(chuàng)新的表演形式，豐富多彩的樂曲風格，寓意深刻的民族文化精神，使音樂會凸顯了耳目一新、別具一格的舞臺藝術效果。眾多專業(yè)機構給予極高的評價，這不僅反映了全國民族音樂最高水平，更是處在國家文化體制改革中的國家民族樂團，在繼承傳統(tǒng)中引領民族音樂創(chuàng)新發(fā)展，展示藝術創(chuàng)新成果的精彩亮相，相信中央民族樂團的創(chuàng)作改革會為中國民族音樂發(fā)展的前途提供良好的實踐依據(jù)。