報春圖 冀聰升

　　看過畫家冀聰升的寫生畫展，許多作品給我留下了深刻的印象，他的繪畫作品生氣貫注、意境鮮明，讓人過目難忘。優秀的作品，總能給人一種審美境界的感知與啟悟。

　　冀聰升這次展出的作品，題材多樣、內容豐富。作品大多集中于花鳥、山水以及古村落題材。花鳥，山水中的生命精靈；山水，花鳥棲息繁衍之家園；村落，人間煙火升起的地方。寫生，就是為生命、為生活以及生活環境立此存照。當然，繪畫藝術，不是簡單地為客觀存照，而是在客觀存在中發現美、呈現美，立象盡意，以形傳神。

　　冀聰升的花鳥畫中，多是梅、竹、荷及牡丹，尤以梅最為突出。梅花在他筆下綻放得從容自信，枝干遒勁、傲骨錚錚、花朵絢爛、凌霜傲雪。白底紅梅，素淡中透出熱烈；紅底白梅，平添了幾分雪的圣潔。梅花與雪相遇，實在是性情相似，精神相通，天設之緣，梅花似雪雪似梅，冰清玉潔絕塵俗。多幅梅花圖，有花團簇擁，也有散淡疏朗，形態不同，構圖各異，但精神如一，勃勃生機，躍然紙上。同樣，他筆下的竹，濃淡相間，疏密有致，竹節挺拔，一氣呵成，枝葉通脫，郁郁蔥蔥，精神氣節不言而喻。再看荷花，濃墨重彩，意到墨隨，點染洇暈，有意無意之間，春風化雨，荷花已浮出水面，蘆葦掩映，蜻蜓起舞。如果說冀聰升筆下的牡丹更注重寫實，那么，荷花則更注重寫意，香遠益清之境油然而生。

　　山水村落，自然景致，也是畫家鐘愛的表現對象。中國傳統山水畫，更注重詩意，正所謂詩中有畫，畫中有詩，山水相依，意境淡遠。即使寫實，也不是毫厘畢現。如宋人范寬的《溪山行旅圖》，山的亙古不移之氣勢、古老沉雄之氣息撲面而來，又不失蒼潤蔥郁之生氣，青蒼之色，自然之韻。今人畫山水，似更喜奇絕峻峭之形與磅礴氣勢但意韻稍顯不足。冀聰升的山水畫，既有寫奇畫險之作如《坐看云起時》《黃山西海風光》以及張家界寫生等，山體陡峭，云騰霧繞，猶如天界。這些山水佳構，筆墨所到，境由心造，或宏闊壯美，或空靈隱秀，無疑都是自然奇觀，視覺享受。我更喜歡他筆下的山水人煙或山水人間，如《青龍古寨》《古寨金秋》《古寨遺韻》《出行圖》《鳳景山》等。這些作品是晉中山水的寫照，筆墨老道，既有煙火氣息，又有文化之根。山脈蒼茫，渾厚拙樸，沉默無語，卻繁衍著人家，孕育著文化，尤其是那依山而砌的窯洞，雖已陳舊，一塊塊古老的石頭或磚塊卻延伸到了歷史深處，見證著已經遠去的歲月和人煙。無論是散落于山坡的村莊，還是隱匿于深山的寺院，都與那大山莽塬渾然一體，天人合一。滄桑之境，遠古之意，氤氳出某種禪意，流水無情草自春，歲月有痕花如期，真可謂不著一字，盡得風流。

　　外師造化，中得心源。繪畫藝術的高境界就是造化與心源合流，物象與精神同一。冀聰升的繪畫，漸入佳境。如果在虛實、遠近的處理上更加精妙，臻于完善，便會進入一個更高的境界。